Kuriózní případ indické animace

Velká část pečlivě propracovaných detailů animace pro hraný CGI Disneyho film Kniha džunglí vznikla v bengálských kancelářích společnosti Moving Picture Company se sídlem v Soho. Film letos získal Oscara za nejlepší vizuální efekty.

Velká část pokročilé technologie počítačové grafiky použité při natáčení tygřích scén ve filmu Život Pí vznikla v bombajských a hajdarábádských kancelářích losangeleské společnosti Rhythm & Hues, která se zabývá SFX. Film Pí získal v roce 2013 Oscara za nejlepší vizuální efekty.

Skyfall, Shrek, Jak vycvičit draka… seznam animovaných filmů, které zadaly velkou část práce indickým studiím, je dlouhý a stále se rozrůstá. Přesto, pokud budete hledat ohromující, cenami ověnčené originální SFX nebo animované filmy od indických studií, které jsou viditelnými nebo komerčními hity, nenajdete téměř žádné. Nejblíže k tomu máme k trháku Baahubali: Počátek z roku 2015. Jeho pokračování Baahubali: The Conclusion má mít premiéru v červenci a na postprodukci VFX údajně pracovalo 33 studií, přičemž tvorba efektů trvala 15 měsíců.

Reklama
Reklama

V roce 2005 vznikl velmi úspěšný Hanuman, který vydělal ₹5 crore. Chhota Bheem, který vznikl v roce 2008, si údajně za devět let své existence získal přes 40 milionů diváků, přičemž studie z roku 2013 ocenila značku na ₹300 crore. Rajiv Chilakha, jeho tvůrce, je pravděpodobně komerčně nejúspěšnějším indickým animátorem.

Velmi populární dětský seriál

Velmi populární dětský seriál „Hanuman“.

Kromě nich zřejmě nic. Občas se objeví Chaar Sahibzaade (2014), superhit Harryho Baweja, paňdžábský animovaný film, nebo Motu Patlu (2016), televizní sitcom pro děti. A pak už se vracíme rovnou do 70. let a k Ek Anek, velmi slavnému krátkometrážnímu filmu Films Division.

Plné, ale prázdné

Zdálo by se, že země se topí v animátorských talentech, ale domácí filmy vznikají buď rozpačitě, nebo vůbec. Zdejší animační studia jsou zjevně dobrá k tomu, aby poskytovala montážní pracovní sílu, ale nepřicházejí s originální kinematografií. A takový je stav od animačního boomu na konci 90. let.

E. Suresh, zakladatel studia Eeksaurus, které v roce 2015 získalo mimo jiné historicky první indickou cenu Annecy International Animation Film Award, říká: „Z přibližně 10 000 animátorů (jako lidí, kteří jen animují podle zadání) máme možná 10 tvůrců animovaných filmů, kteří jsou zapálení pro tvorbu filmu pomocí animačního média.“

Suresh dodává další dva důvody, proč zde animace uvízla v limbu: „Nedostatek originálních příběhů; scénáristů, kteří by dokázali přemýšlet a psát animaci,“ a za druhé nedostatek producentů a studií, kteří by v animovaném obsahu viděli přínos nebo peníze. „Místo toho,“ říká Suresh, „jen naříkají, že v Indii není trh pro animovaný obsah.“

Je to zajímavý komentář i ke stavu dnešní filmové představivosti v zemi. Jak vysvětluje Suresh, animované příběhy mohou jako premisu použít bláznivé nemožnosti, ale „naše představivost se právě teď zdá být omezená na to, co vidíme“. Téměř všechny filmy chtějí vyprávět populární příběhy z Rámájany nebo Mahábháraty. Suresh říká: „Je to jako kdyby Indie měla jen dvě mangy, které jsou opravdu populární; Japonsko má na výběr milion mang.“

Vaibhav Kumaresh z Vaibhav Studios, který v roce 1999 vytvořil populární postavičku Simpoo Singha pro Channel V, má poněkud pochmurný příběh: „Všechny naše produkce byly obrovské propadáky… ať už Arjuna, který byl velmi dobře hodnocen kritikou, nebo Roadside Romeo, což byl film s velmi vysokými investicemi, největší subjekt z Bollywoodu.“ A proč tomu tak bylo? Podle Kumareshe byl možná špatný přístup. „Není to bollywoodský příběh, nemůžete jen tak převést maso a krev na kočky a psy. Takhle to fungovat nebude. Je to jiný jazyk, jiná umělecká forma.“

Roadside Romeo.

Roadside Romeo.

Vytvořit animovaný film je jen polovina práce, jeho propagace je ta druhá. Jak vysvětluje Kumaresh: „I když jsem během pěti let vytvořil skvělý film, stále potřebuji vhodného partnera, který ho bude prodávat, distribuovat a propagovat. Potřebuji získat Bollywood na svou stranu, protože to bude naše největší konkurence. Bojují mezi sebou, rezervují si termíny dopředu, je to skoro, jako by měli monopol. Yashraj a Devgn Productions měly tento střet s filmy Jab Tak Hai Jaan a Son of Sardar, protože oba chtěly mít premiéru ve stejný den. Proč by při takovém konkurenčním boji uváděli nějaký kutta-billi (film o pejskovi a kočičce), když diváky přiláká film se Salmanem v hlavní roli?“

Politická nedostatečnost

Vládní podpora animovaného filmu neexistuje, protože teoreticky jde o výnosný byznys, který má podle předpovědí v příštích letech růst. Neexistuje ani skálopevná televizní nebo divadelní politika, která by dávala prostor domácímu animovanému obsahu. Gitanjali Rao, kritikou uznávaná tvůrkyně animovaných filmů, vypráví o tom, jak se společnost Disney přihlásila k produkci její současné verze Mahábháraty, ale později se s odkazem na matematiku stáhla. Rao říká: „Řekli mi, že žádný animovaný film nevydělal více než ₹4 crore, takže nemůžeme financovat váš projekt. To mi nedává smysl, takže si myslím, že je tu jiný důvod.“

Rao má konspirační teorii. „Někteří marketingoví experti mi říkají, že Disney India nikdy neudělá úspěšný indický animovaný film, protože to podkopává jejich vlastní trh. Musí podepsat papír, že budou vyrábět domácí obsah, ale pokud se jim nebude líbit kvalita, mohou to odvolat. Takže si tady otevřou obchod, aby nás všichni mohli využít jako manuální pracovní sílu. Ve smlouvě sice slibují, že budou vytvářet vlastní obsah, ale vždycky mohou později říct, že se jim nelíbí natolik, aby ho vyráběli. Nikdy v Indii animovaný film nevyrobí.“

Pak je tu ještě faktor nákladů. Jak vysvětluje Kumaresh, Cartoon Network může získat hotovou animaci odkudkoli na světě za desetinu ceny nové indické produkce. „Když řekněme za ₹4 lakh dostanou sezónu Doraemona (japonský anime seriál z 60. let), proč by měli platit téměř ₹1 crore za výrobu televizního filmu u nás,“ ptá se.

Simpú Singh na kanálu V.

Simpú Singh na kanálu V.

To by se dalo říci o všech mezinárodních dětských kanálech, ať už jde o Disney, Nickelodeon nebo Cartoon Network, které podle odborníků z oboru neudělaly nic pro to, aby vytvořily zdravý trávník pro kvalitní domácí animovaný obsah. Suresh opakuje: „

Ale pokud si myslíte, že domácí studia by mohla být vstřícnější, pak se mýlíte. Chetan Sharma, spoluzakladatel společnosti Animagic India, říká, že jeho zkušenosti s natáčením filmů pro Amar Chitra Katha (ACK) Media byly zklamáním. Trailer k jeho filmu Tripura lze najít na internetu, ale film nikoli. Nebyla kolem něj žádná propagace ani rozruch. Sharma říká: „V Indii lidé chtějí, aby animované filmy vznikaly v polovičním čase a se čtvrtinovým rozpočtem. Očekávají pak stejné zisky jako od filmu od Pixaru. Tak to dopadá, když se do animace pustí podnikatelé.“

V tomto pochmurném scénáři existuje Indická dětská filmová společnost (Children’s Film Society of India, CFSI), jeden z mála vládních orgánů, který tvůrcům animovaných filmů poskytuje finanční prostředky. CFSI je však proslulá špatnou distribucí. Generální ředitel Shravan Kumar říká, že v roce 2013, kdy nastoupil, najala společnost Rajshri Productions, aby distribuovala film Rajana Khosy Gattu, ale přestože se filmu nevrátily ani náklady na výrobu, distributoři trvali na svém 20% podílu. To CFSI zcela odradilo od najímání distributorů.

Kumar souhlasí s tím, že dobré indické filmy by se měly zviditelnit, ale říká, že do působnosti CFSI spadají pouze filmy pro děti. Vezměme si například film Shilpy Ranade Goopi Gawaiya Bagha Bajaiya (2013), který se promítá školákům po celé zemi, ale dospělému publiku je nedostupný.

Rao tvrdí, že CFSI má u sebe několik skvělých filmů, ale na ty se jen práší. Kopie dostupné na jejich webových stránkách jsou často špatné a CFSI prostě neinvestuje do podpory talentů. „Zajímá se pouze o plnění svého deklarovaného cíle, kterým je promítání filmů dětem.“

I přes tyto nepříznivé okolnosti a nelehký úkol tvorby animovaných filmů všichni čtyři animátoři, s nimiž jsem mluvil, na filmech pracují. Jsou si vědomi odpovědnosti, kterou mají na svých bedrech: vydat dobrý film po mnoha propadácích, které obrátily trh proti indické animaci. Sharma a Kumaresh pracují na blíže nespecifikovaných filmech, zatímco nejkonkrétnějším projektem je Raova Bombay Rose, jejíž premiéra je naplánována na rok 2019. Studio Eeksaurus pravidelně uvádí krátké filmy a založilo inkubační centrum pro mentoring mladých filmařů. Je důvod doufat, že by Kniha džunglí mohla jednou vzniknout v zemi svého původu.

Autor je bombajský spisovatel a filmař, který by si přál, aby všechny chodníky ve městě byly tak široké jako v Kala Ghodě, aby po nich lidé mohli občas chodit.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.