今年のヘルインアセルでのセス・ロリンズとブレイ・ワイアットのメインイベント試合中止を巡る論争の中で、その夜のもう一つの歴史的瞬間が見落とされていた。 アスカ、元NXTとスマックダウン女子王者は、彼女の口から神秘的な緑の霧で “盲目 “対戦相手ニッキークロスによって（歌舞伎ウォリアーズのパートナーカイリ・セインと一緒に）彼女の最初の共有女子タッグ王座を獲得した。 アスカの不正な、非常に不衛生な行為は、彼女のヒールターンを具体化し、日本のバズソー・タジリがクルーザー級部門を苦しめた時代以来、WWEのテレビで定期的に見られなくなった悪役レスリングのトランプを復活させた…00年代初期から中期にかけての時代。 (そのため、このような甚だしい事態が発生したのである。 被害者の視力を一時的に低下させるだけでなく、ケイファベの伝承では麻痺剤として語り継がれており、最低でもペッパースプレー1000回分の強さで網膜を焼く性質を持っている。 そして、プロレスの多くの商売道具と同様に、それは粗雑なステレオタイプな芸と尊敬に値する伝統の流用の間の繊細で複雑なラインを歩む。
そして、この霧が最初にアメリカのプロモーター、ゲイリー・ハートによって米国で普及したことは適切だった。 シカゴ出身のハートは、1960年代から70年代にかけて、中西部とラストベルトのリングと舞台裏で歯を磨きましたが、80年代初頭、テキサスを拠点とするワールドクラス選手権レスリングの台頭に貢献しました。 彼の最もインパクトのあるブッキングの革新は、フォン・エリックのような古き良き時代の少年たちから会社の範囲を広げ、ビンス・マクマホンのWWFやテッド・ターナーのWCWの特徴である「エキゾチック」なキャラクターを探し求めたことです。 彼は、当時高千穂の名でカンザスシティー・サーキットで活躍していた日本のベテラン選手、目良昭久にミューズを見いだした。 WCCWのスター、ブルーザー・ブロディが2人の出会いを演出し、海外旅行で歌舞伎の習慣や概念に触れたハートは、いつの間にかロサンゼルスで侍の刀や悪魔の仮面を買いあさったのである。 2008年に亡くなったハートが自伝『マイ・ライフ・イン・レスリング』で述べているように、第二次世界大戦の終結から数十年が経ち、「日本出身というだけでは、もうプロレスのヒールとしてやっていくには十分ではなかった」のである。 そこで、フェイスペイントやマスク、ローブ、恐ろしいカツラでレベルアップし、グレート・カブキが誕生したのです。 (ちなみに、カブキにマスクとフェイスペイントをさせたのは、彼が子供の頃に火傷をして傷を負ったというバックストーリーの一部である）。
フリッツ・フォン・エリックのプロモで初めて武器化されたミスト自体も、同様に古代アジアの儀式に根ざしていると考える人がいるかもしれないが、その起源はこれ以上ないほど穏やかなものであった。 ハートの妻は、ある日、クッキーを焼いているときに、誤って緑色の食用色素の瓶をこぼしてしまい、夫のハッとさせることになったのです。 ハートは『My Life』の中で、「私はマウスウォッシュを少し取り、緑の食用色素を混ぜ、コンドームに注いできつく縛った」と述べている。 彼はメラを自宅に招き、そこで二人は、このスポーツで最も悪名高い悪事の一つへと発展するタイミングとその実行を磨いたのです。 グレート・カブキは、すぐにセンセーショナルなブギーマンとなり、ハートは、この霧が若いファンに対するカブキの反感の悪意ある現れであるとし、そのオーラを維持することを確実にした。 リアリティ・エラ以前の金字塔である。 (
ハートとカブキは、WCCWとプロモーターのジム・バーネットのジョージア・チャンピオンシップ・レスリングを行き来しながら、収益を飛躍的に伸ばし始めた。 カブキとそのスピットテイクの需要が同時に高まるにつれ、ハートは、本家カブキがテキサスでの興行をこなしている間、日本の新進気鋭のマジック・ドラゴン（園田一晴）をカブキの名でGCWにしばしば派遣していた。 (その後、ハートとカブキは、ジミー・クロケットのミッド・アトランティック・チャンピオンシップ・レスリングをはじめ、ほとんどすべての重要な地域プロモーションでミストをさらに有名にした。
ハートは、カブキの代理としてマジック・ドラゴンを貸し出すことで水を差そうとしたが、他の地域の首謀者たちは、このギミックの主権をおおむね尊重した（同じミスト・メーカーで画期的なハイブリッド戦士のケンドー長崎は別格である）。 当然のことながら、ビンス・マクマホンは、80年代半ばまでにナショナル・レスリング・アライアンス系のプロダクションの大部分を消滅させただけでなく、クリエイティブな部分を剥奪していた。 キラー・カーン（小沢真史）は、1981年にはWWFに登場し、特にアンドレ・ザ・ジャイアントとのストレッチャー・マッチに出場していた。 それから6年後、日本人の小沢が演じたモンゴル人のキャラクターであるカーンは、突然、歌舞伎のように目立つ「緑の噴出物」で対戦相手の足を止めるようになった。 (しかし、カブキが獲物を逃した後、漫画のように無能に固まったことはないだろう）
一方、ハートとカブキのパートナーシップは80年代後半には解消され、カブキはギミックと彼の特徴である毒の霧を持って日本に帰郷することになった。 同時に、CNNの巨人テッド・ターナーは、ジム・クロケット・プロモーションのNWAを買収してワールド・チャンピオンシップ・レスリングに改名し、ターナーが所有するTBSでWCWを安定的に放送することで、アメリカの業界を震撼させた。 ハートは、画面上のマネージャーとバックステージのタレント開発者として参加し、WCWのために歌舞伎のエミュレーションを育てるよう依頼された。 そこで、フロリダでホワイトニンジャとして活躍していた武藤敬司とコンビを組むことになった。 ビンス・マクマホンの法廷での証言や、後にインターネットが普及し、ファンの不信感を煽る以前の、最後の素晴らしいケイフェイブ・ファミリーの裏話の重要な歯車として、その前提は純粋で単純なものだった。
1990年にムタとハートは決別し、ムタはそのミスト・スタイルで太平洋を渡って日本に渡り（当時新日本プロレスと業務提携していたWCWに断続的に登場）、彼自身と毒スプレーの伝説を広めることとなる。 ミストを日本に「持ち帰る」ことで、少なくともアメリカ人の認識では、ミストは日本のプロレス界の伝説として定着したのである。 1994年、マクマホンが再び文化的なニュアンスを破壊するようになったのは、そのためだろう。 その年、サビオ・ベガというアーティストがWWEテレビに登場し、クワンと呼ばれる “東洋 “のマスク・キッカーとして登場した。 クワンは、ご想像のとおり、緑色のグロテスクな顔で対戦相手にダメージを与えていた。 しかし、前述のように、ミストが最も目立つ形でカムバックしたのは、90年代後半のアティテュード・エラ以降にWWEのクルーザー級を席巻したタジリである。 この曲げやすいバズソーは古き良き緑色を好んだが（彼はハートのマウスウォッシュを普通の水とすり替えていた）、時折黒色に賭けることもあったのは悪名高いことだ。 (ここに、ミストに関するすべての事柄についてカラーホイールについてオタクになりたい人のための、便利な「ケイフェイブ・サイエンス」入門書がある。)
Tajiriとアスカの間には、誠実で、おそらく、歌舞伎後の場合のように、鋭い選択的に、ミストの再臨があった。 (そして、ゲイリー・ハートの裏庭で始まったにもかかわらず、この霧の問題は、東洋と西洋の間の流動的な文化交流となっているのだ。 2000年代半ば、WWEのアルバート（現NXTトレーナーのマット・ブルーム）は日本に移り住み、ジャイアント・バーナードとして生まれ変わった。 2010年代初頭、ロード・テンサイとして米国に戻った彼は、ジョン・シナなどの敵に緑の霧でハンディキャップを与えることに着手した。実はこの技は、彼が少年時代に住んでいたニューイングランドから国内線で短距離移動したときに生まれ、その数十年後に海外で本格的に身につけたと言われている。 そして日本では、NJPWの人気者ブシ（彼は、ミストの文化的足跡をさらに歪めて、メキシコのルチャドールに影響を受けた派閥ロス・インゴベルナブレス・デ・ジャポンのメンバーである）が、過去4年間敵の視界を見えなくしてきた。 インパクトのゴス現象ローズマリーは2016年に男女を問わず霧のメドレーを浴びせ始め、ブロークン・マット・ハーディから逆ルーギーの施術を受けたのは有名な話である。 アスカのイテレーションについて注目すべき点があるとすれば、その圧倒的な粘性がハイデフスクリーンにいかに鮮やかに映し出されるかということだろう。 また、明らかに小道具的であり、最も敏感な視聴者（アスカの最新のターゲットであるペイジとは異なり、1つは全く見ることができると仮定して）以外のすべての破壊的とみなされる可能性があるものに対する現在のローの比較的ゆっくりと歩いているアプローチの避けられない症状である,トリーバーチ。 しかし、そのようなことは、おそらくムタ時代のWCWの卒業生であり、最近Rawのエグゼクティブディレクターに任命されたポール・ヘイマンによってなされた選択であろうが、プロレスの未来の一部であるべきものを私たちに問う方法で、それがいかに過去を手招きするかということが魅力的である。
まるでゲイリー・ハートの初期の気まぐれの現代のアバターであるかのように、アスカとセインが突然アジアの神秘主義に定着したことを効果的に倍加させる決定は、逆行する光学を否定するのだろうか、それともそれを増幅させるのだろうか？ 歌舞伎ウォリアーズ』の各パーツの総和が、敬虔なものなのか、意図的に挑発的なものなのか、それともほとんど肩をすくめるような還元的なものなのか、そしてどちらが悪いのかを知るのはまだ早い。 そして、現代のプロレスのギミックは、すべての文化的タイプキャスティングと同様に、消費者のフィードバックに応じて、事実上リアルタイムで常に微調整される「変更の可能性」があります。 これは、ヘイマン（あるいはカブキ・ウォリアーズやアスカの霧を考案した人物）のようなリスクを負う者にとって、本質的に薄気味悪いメディアを扱う魅惑的なセーフティネットといえるだろう。 結局のところ、プロレス特有の適応があり、客観的に問題のある民族的または人種的なトロフィーは、大人のロールプレイの戦いの文脈で比較的無害にされる。
アジアの霧は、それが緑、黄、赤、または虹であれ、シカゴ出身の白人の抜け目のないが単純な考えとしてスタートした。 今日、プロレスの内部プレッツェルの論理を考慮しても（あるいは考慮しても）推論するのが難しい理由から、それは神聖なものに近い。 おそらく、プロレスファンが、このスポーツのカーニバルのルーツから現在のマスメディアでの知名度まで、変わらないことのひとつは、幻想的な通過儀礼に立ち会い、渡された松明に感傷的になることに憧れることだからだろう。 飛鳥が、あるいはその前のムタやカブキたちが、偽の霧で敵を見えなくすることは、実用的でも政治的に正しいことでもないが、それはプロレスの不思議な群衆ソースの代替史の一部であり、ケイフェイブが立つ不安定な岩盤の上に立っている。 2673>
Kenny Herzogは20年近く、ローリングストーン、ニューヨークマガジン、エスクァイア、ペースト、ブリーチャーリポート、スレート、ESPN、ナイロン、マイクなどの媒体で、プロレス、テレビ、政治、ポップミュージックなどあらゆるものを取材してきました。