Włoski ogród renesansowy

W połowie XVI wieku Medyceusze oraz inne bogate rodziny i osoby prywatne zbudowały serię wspaniałych ogrodów, które opierały się na zasadach Albertiego i Bramantego; były one zazwyczaj usytuowane na wzgórzu lub zboczu góry; posiadały serię symetrycznych tarasów, jeden nad drugim, wzdłuż centralnej osi; dom spoglądał na ogród i krajobraz poza nim, a sam mógł być widoczny z głębi ogrodu. Rozwój hydrologii sprawił, że ogrody były wyposażane w coraz bardziej wyszukane i majestatyczne kaskady i fontanny oraz posągi, które przywoływały na myśl wielkość starożytnego Rzymu.

Villa di Castello, Toskania (1538)Edit

Lunette of Villa di Castello as it appeared in 1599, painted by Giusto Utens

Villa di Castello była projektem Cosimo I de’ Medici, pierwszego księcia Toskanii, rozpoczętym, gdy miał zaledwie siedemnaście lat. Został zaprojektowany przez Niccolò Tribolo, który zaprojektował dla Kosmy dwa inne ogrody: Giardino dei Semplici (1545) i Ogrody Boboli (1550).

Ogród został założony na łagodnym zboczu pomiędzy willą a wzgórzem Monte Morello. Tribolo najpierw zbudował mur w poprzek zbocza, dzieląc je na górny ogród wypełniony drzewami pomarańczowymi i dolny ogród, który został podzielony na pokoje ogrodowe z murami z żywopłotów, rzędami drzew i tunelami z drzew cytrusowych i cedrów. Centralna oś, artykułowana przez serię fontann, rozciągała się od willi aż do podnóża Monte Morello. W takim układzie ogród posiadał zarówno wielkie perspektywy, jak i zamknięte, prywatne przestrzenie

Fontanna Herkulesa i Anteusza w ogrodach Villa di Castello, Florencja

W dolnym ogrodzie znajdowała się duża marmurowa fontanna, która miała być widoczna na tle ciemnych cyprysów, z postaciami Herkulesa i Anteusza. Tuż nad tą fontanną, w centrum ogrodu, znajdował się labirynt z żywopłotu utworzony z cyprysów, laurów, mirtów, róż i żywopłotów skrzynkowych. W środku labiryntu ukryta była kolejna fontanna, z posągiem Wenus. Wokół tej fontanny Cosimo kazał zainstalować pod płytkami rury z brązu do giochi d’acqua (zabaw wodnych), czyli ukrytych przewodów, które można było włączyć za pomocą klucza, aby oblać niczego nie spodziewających się gości. Innym niezwykłym elementem był domek na drzewie ukryty w porośniętym bluszczem dębie, z kwadratową jadalnią wewnątrz drzewa.

Na dalekim końcu ogrodu i ustawiony pod ścianą, Tribolo stworzył wyszukaną grotę, ozdobioną mozaikami, kamykami, muszlami morskimi, imitacjami stalaktytów i niszami z grupami posągów zwierząt domowych i egzotycznych oraz ptaków, wiele z prawdziwymi rogami, porożami i kłami. Zwierzęta te symbolizowały cnoty i osiągnięcia dawnych członków rodziny Medyceuszy. Woda spływała z dziobów, skrzydeł i pazurów zwierząt do marmurowych basenów pod każdą niszą. Brama mogła się nagle zamknąć za zwiedzającymi, a oni byliby moczeni przez ukryte fontanny.

Fontanna Styczniowa autorstwa Bartolomeo Ammannati

Powyżej groty, na zboczu wzgórza, znajdował się mały lasek, czyli bosco, ze stawem w centrum. W stawie znajduje się posąg z brązu przedstawiający drżącego olbrzyma, któremu zimna woda spływa po głowie, co symbolizuje miesiąc styczeń lub Góry Apenińskie.

Kiedy ostatni z Medyceuszy zmarł w 1737 roku, ogród zaczął być zmieniany przez jego nowych właścicieli, Dom Lotaryngii; labirynt został zburzony, a posąg Wenus został przeniesiony do Willi La Petraia, ale na długo przed tym, ogród został opisany przez wielu ambasadorów i zagranicznych gości i stał się sławny w całej Europie. Jego zasady perspektywy, proporcji i symetrii, geometryczne rabaty i pokoje ze ścianami z drzew i żywopłotów, zostały zaadaptowane zarówno w ogrodach francuskiego renesansu, jak i w ogrodach francuskich, które nastąpiły później.

Villa d’Este w Tivoli (1550-1572)Edit

Fontanna Neptuna (pierwszy plan) i organy wodne (tło) w ogrodach w Villa d’Este

The Villa d’Este w Tivoli jest jednym z najbardziej okazałych i najlepiej zachowanych ogrodów włoskiego renesansu. Jej twórcą był kardynał Ippolito II d’Este, syn Alfonsa I d’Este, księcia Ferrary, i Lukrecji Borgii. Został on mianowany kardynałem w wieku dwudziestu dziewięciu lat i został gubernatorem Tivoli w 1550 roku. Aby rozbudować swoją rezydencję, przejął dawny klasztor franciszkanów, a na potrzeby ogrodu kupił przylegające do niego strome wzgórze i dolinę poniżej. Jego wybranym architektem był Pirro Ligorio, który prowadził wykopaliska dla Ippolito w pobliskich ruinach starożytnej Villa Adriana, lub Villa Hadriana, rozległej wiejskiej rezydencji cesarza rzymskiego, Hadriana, który miał wiele wyszukanych wodotrysków.

Ligorio stworzył ogród jako serię tarasów schodzących po stromym zboczu na skraju gór z widokiem na równinę Latium. Tarasy były połączone przez bramy i wielkie schody zaczynające się od tarasu poniżej willi i trawersując w dół do Fontanny Smoków u podnóża ogrodu. Schody przecinało pięć alejek na różnych poziomach, które były podzielone na pokoje żywopłotami i kratami pokrytymi winoroślą. W miejscach skrzyżowania schodów i alejek znajdowały się pawilony, drzewa owocowe i rośliny aromatyczne. Na szczycie promenada, z której korzystał kardynał, przechodziła pod willą i prowadziła w jednym kierunku do groty Diany, a w drugim do groty Asklepiosa.

Aleja stu fontann, Villa d’Este

Chlubą Villa d’Este był system fontann, zasilanych przez dwa akwedukty, które Ligorio zbudował z rzeki Aniene. W centrum ogrodu, aleja stu fontann (która w rzeczywistości miała dwieście fontann), przecinała zbocze wzgórza, łącząc Fontannę Owalną z Fontanną Rzymską, która była ozdobiona modelami słynnych zabytków Rzymu. Na niższym poziomie, kolejna aleja przechodziła obok Fontanny Smoków i łączyła Fontannę Proserpiny z Fontanną Sowy. Jeszcze niżej, aleja stawów rybnych połączyła Fontannę Organów z miejscem proponowanej Fontanny Neptuna.

Każda fontanna i ścieżka opowiadały historię, łącząc rodzinę d’Este z legendami o Herkulesie i Hippolicie (lub Ippolito), mitycznym synu Tezeusza i Hipolity, królowej Amazonek. Oś centralna prowadziła do Fontanny Smoków, która ilustrowała jedną z prac Herkulesa, a w ogrodzie znaleziono trzy inne posągi Herkulesa. Mit o Ippolito, mityczny imiennik właściciela, został zilustrowany przez dwie groty, tę Asklepiosa i Diany.

Fontanna Sowy używała serii rur z brązu jak flety, aby wydobyć dźwięk ptaków, ale najbardziej znaną cechą ogrodu była wielka Fontanna Organowa. Została ona opisana przez francuskiego filozofa Michela de Montaigne, który odwiedził ogród w 1580 roku: „Muzyka Fontanny Organowej jest prawdziwą muzyką, naturalnie stworzoną… stworzoną przez wodę, która wpada z wielką gwałtownością do jaskini, zaokrąglonej i sklepionej, i wzburza powietrze, które jest zmuszane do wydobywania się przez rury organów. Inna woda, przechodząc przez koło, uderza w określonym porządku w klawiaturę organów. Organy naśladują również dźwięk trąbek, dźwięk armat i dźwięk muszkietów, wydawany przez nagły spadek wody…

Ogród został znacznie zmieniony po śmierci kardynała i w XVII wieku, a wiele posągów zostało sprzedanych, ale podstawowe cechy pozostały, a Fontanna Organowa została niedawno odrestaurowana i ponownie gra muzykę…

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.