Geboren: 1933, Moskau, Sowjetunion

NATIONALITÄT: Russisch

GENRE: Belletristik, Lyrik, Sachbücher

WICHTIGSTE WERKE:
Mosaik (1960)
Antiwelten (1964)
Voznesensky: Ausgewählte Gedichte (1966)
Nostalgie für die Gegenwart (1978)

Überblick

„Der Name Voznesensky wird in der sowjetischen Poesie oft zum Mittelpunkt hitziger Diskussionen“, bemerkte Vladimir Ognev. „Der junge Dichter lässt niemanden gleichgültig. Seine Poesie wird sehr unterschiedlich eingeschätzt – die einen nennen ihn einen kühnen Erneuerer, die anderen einen kalten Reimeschmied.“ Ungeachtet der kritischeren Ansichten über sein Werk erwärmte Voznesensky die Herzen seiner Anhänger und erhitzte die Gemüter der sowjetischen Offiziellen während seines Aufstiegs zu internationaler Bekanntheit in den 1960er Jahren. Seine schnellen, klaren und oft kühnen Verse unterschieden sich radikal von der beschränkten Poesie, die die Sowjetunion in den Jahren Joseph Stalins gekannt hatte, und das russische Publikum reagierte begeistert auf die Werke des jungen Dichters.

Werke im biografischen und historischen Kontext

Umgeben von Büchern Als Kind wurde Voznesensky von seiner

Mutter in die große literarische Tradition Russlands eingeführt, die ihn mit Büchern von großen Autoren wie Aleksandr Blok, Fyodor Dostoyevsky und Boris Pasternak umgab und ihm auch Gedichte vorlas. Voznesensky experimentierte in seiner Jugend ein wenig mit dem Schreiben, widmete sich aber hauptsächlich der Malerei und dem Zeichnen. Nachdem er seinen Abschluss am Moskauer Architekturinstitut gemacht hatte, ließ sein Interesse an der Architektur jedoch nach. Einige seiner Gedichte erschienen zu dieser Zeit in Zeitschriften, und zwei Jahre später, 1960, veröffentlichte er sein erstes Buch, Mosaik.

Als Jugendlicher hatte Voznesensky einige seiner Gedichte an Pasternak geschickt, der ihn daraufhin zu einem Besuch einlud. Die Gedichte waren offensichtliche Pasternak-Imitationen. Später schickte Voznesensky Pasternak einige Gedichte aus seiner Studienzeit, die einen völlig anderen Dichter erkennen ließen. In den 1980er Jahren beteiligte sich Voznesensky an den Bemühungen, Pasternak wieder in den sowjetischen Schriftstellerverband aufzunehmen, wodurch der Schriftsteller zum ersten Mal seit 1958 einen offiziellen Status in der Sowjetunion erhielt.

Erfolg und Wandel Mehrere Faktoren trugen zu Voznesenskys „kometenhaftem“ Aufstieg von einem sich entwickelnden Dichter zu einer der prominentesten literarischen Figuren der Sowjetunion bei. Zunächst einmal sei die Poesie die „nationale Kunst“ Russlands, so Voznesensky. Darüber hinaus war seine Generation finanziell und politisch in der Lage, sich Dichterlesungen zu leisten und zu schätzen. Die Zuhörerschaft war für amerikanische Verhältnisse überwältigend. Bei den Lesungen von Voznesensky kamen in der Regel mehr als vierzehntausend Zuhörer. Die Begeisterung für das gedruckte Wort entsprach der Begeisterung für das gesprochene Wort. Auch heute noch sind Voznesenskys neue Bücher innerhalb weniger Stunden nach Erscheinen ausverkauft.

Probleme mit der Autorität Für die sowjetischen Regierungsbeamten und die Leiter des sowjetischen Schriftstellerverbandes war Voznesensky etwas mehr Individuum, als ihnen lieb war. Im Laufe seiner Karriere stand er immer wieder im Mittelpunkt von Kontroversen. Eine besonders bemerkenswerte Denunziation fand 1963 statt, als der sowjetische Premierminister Nikita Chruschtschow Voznesensky und andere westlich orientierte Intellektuelle rügte und ihnen vorwarf, vom Weg des „sowjetischen Realismus“ abzuweichen. Das sowjetische Regime vertrat zu dieser Zeit die Auffassung des sozialistischen Realismus, in dem die Kunst als Mittel zum Ausdruck der Ideale und zur Würdigung der Errungenschaften des sowjetischen Volkes angesehen wurde; Kunst zu einem anderen Zweck wurde bestenfalls als unproduktiv und schlimmstenfalls als destruktiv für die Gesellschaft angesehen. Die Angriffe setzten sich 1965 fort, als die von der Regierung kontrollierte kommunistische Jugendzeitung ihm inhaltliche Unklarheit und das Experimentieren mit komplizierten poetischen Formen vorwarf. Bis 1969 wurde Voznesenskys Name durch staatliche Unterdrückung aus den sowjetischen Literaturzeitschriften gelöscht. Ein Jahrzehnt später, 1979, wurden Voznesensky und mehrere andere Schriftsteller für ihre Rolle bei der Veröffentlichung von Metropol, einer neuen Literaturzeitschrift, die die strenge Kontrolle der Regierung über die Künste herausforderte, gezüchtigt.

Ein viel beachteter Vorfall im Zusammenhang mit sowjetischen Beschränkungen ereignete sich 1967, als eine Lesung in New York City abgesagt werden musste. Zwei Tage vor der geplanten Lesung kursierten Gerüchte, die besagten, dass Voznesensky das Ziel von Versuchen der Regierung gewesen sei, ihn zu verhaften oder einzuschränken. Zunächst hieß es in den Nachrichten aus Moskau, Voznesensky sei krank, doch später wurde bekannt, dass sein Pass tatsächlich mit der Bitte um ein Visum an die US-Botschaft geschickt worden war. Doch die Hoffnung auf ein Erscheinen von Voznesensky schwand, als der Dichter selbst in New York anrief und seinen Besuch absagte.

Publikationen und anhaltende Popularität Seine ersten beiden großen Übersetzungsbände sind Antiworlds und Voznesensky: Ausgewählte Gedichte, in denen Voznesensky die Bedeutung menschlicher Werte durch Werke der Ironie und Erotik hervorhebt. Voznesenskys spätere Werke profitierten von der größeren künstlerischen Freiheit, die unter der Herrschaft des sowjetischen Ministerpräsidenten Michail Gorbatschow gewährt wurde. Kritiker behaupten, dass Voznesenskys zeitgenössische Gedichte nachdenklicher, direkter und dynamischer sind als seine früheren Verse. Voznesensky kommentiert auch moderne Probleme wie die Wasserverschmutzung in Sibirien und die Nuklearkatastrophe von Tschernobyl, die zur dauerhaften Zwangsumsiedlung von über dreihunderttausend Bürgern führte. Ein Pfeil in der Mauer: Ausgewählte Lyrik und Prosa (1987) untersucht die Ansprüche der Menschheit durch den ausgiebigen Einsatz von Ironie. Kritiker lobten den Humor und die Aufrichtigkeit des Bandes, und er gilt bis heute als einer der besten russischen Dichter.

Werke im literarischen Kontext

Popkultur Ein Markenzeichen von Voznesenskys Werk ist die Verwendung kultureller Referenzen aus der ganzen Welt und der modernen Geschichte. In einem seiner berühmtesten Gedichte, „Ich bin Goya“, beschreibt Voznesensky die Zerstörung und die Kriege, die Russland heimgesucht haben, indem er die Person des spanischen Malers Francisco de Goya (1746-1828) benutzt, dessen Werke die politischen und sozialen Umwälzungen seiner Zeit widerspiegeln. Der Verlust der Identität wird in „Monolog Merlin Monro“ und „Oza“ durch zwei sehr unterschiedliche Techniken erforscht. Das erste Gedicht, eine Auseinandersetzung mit der unglücklichen Schauspielerin Marilyn Monroe, zeigt, wie die manipulative Macht der Gesellschaft Individuen in Objekte verwandeln kann, während „Oza“, eine Parodie auf Edgar Allan Poes „Der Rabe“, die Verwirrung von Künstlern in einer technokratischen Welt untersucht.

LITERARISCHE UND HISTORISCHE KONTEMPORÄRE

Zu den berühmten Zeitgenossen von Voznesensky gehören:

Michail Gorbatschow (1931-): Letztes Staatsoberhaupt der ehemaligen Union der Sozialistischen Sowjetrepubliken (UdSSR) und Mitwirkender am Ende des Kalten Krieges.

Boris Jelzin (1931-2007): Erster Präsident der Russischen Föderation nach Gorbatschow und dem Fall des Kommunismus.

Jewgeni Jewtuschenko (1933-): Voznesensky’s Peer und Dichterkollege; die beiden werden oft miteinander verglichen oder verwechselt.

Bella Akhmadulina (1937-): Russische Dichterin, deren Werke trotz der Zeit dezidiert antipolitisch sind.

Nationalismus und Internationalismus Trotz seiner Konflikte mit den sowjetischen Behörden pflegt Voznesensky eine intensive Liebe zu seinem eigenen Land. In einem Gedicht zum Beispiel „verherrlicht er die uralte Idee, dass es Russlands Aufgabe ist, die Welt vor der Dunkelheit zu retten“, so die New York Times. Voznesensky hat auch die Vereinigten Staaten und insbesondere Robert Kennedy bewundert. Der Dichter und der Senator trafen sich 1967 und diskutierten unter anderem über die Jugend ihrer jeweiligen Länder. Nach Kennedys Tod veröffentlichte Voznesensky ein Gedicht zu Ehren seines ermordeten Freundes.

Werke im kritischen Kontext

Voznesensky wurde zu einem Favoriten mehrerer bedeutender amerikanischer Literaten. Zu den Dichtern, die sein Werk ins Englische übersetzt haben, gehören Stanley Kunitz, Richard Wilbur, William Jay Smith, Robert Bly, W. H. Auden, Allen Ginsberg und Lawrence Ferlinghetti. In seiner Einleitung zu Nostalgia for the Present würdigte der Dramatiker Arthur Miller Voznesenskys Bemühungen: „Er hat versucht, in diesen Gedichten zu sprechen, als ob er allein eine Zunge hätte, als ob er allein die Nachrichten von heute und morgen kennen würde, als ob der Raum, den sein Gedicht einnimmt, kostbar wäre und nicht von gefälschten Worten benutzt werden dürfte.“ Ein anderer Voznesensky-Verehrer, W. H. Auden, gab einmal diese Gründe für die Wertschätzung des Dichters an: „Als Macher-Kollege beeindruckt mich vor allem sein handwerkliches Können…. Auf den ersten Blick ersichtlich ist auch die breite Palette von Themen, die Herrn Voznesensky phantasievoll anregen … und die Vielfalt der Töne, elegisch, rebellisch usw., die er beherrscht. Schließlich verrät jedes Wort, das er schreibt, selbst wenn er Kritik übt, eine tiefe Liebe zu seinem Heimatland und seinen Traditionen.“

Ausgewählte Gedichte Die Übersetzungen waren ein Problem für die Rezensenten von Voznesenskys Werk, besonders in einigen der früheren Bände. Anselm Hollos Übersetzungen in Ausgewählte Gedichte enttäuschten zum Beispiel Gibbons Ruark. Voznesenskys „Werk ist dem von Yevtushenko eindeutig überlegen“, schrieb Ruark beim Vergleich der beiden Dichter. „Leider kommt seine Exzellenz in den Übersetzungen von Anselm Hollo nur selten zum Vorschein.“ Die Kritiker waren sich einig, dass die Übersetzungen von Herbert Marshall in Voznesensky: Ausgewählte Gedichte die von Hollo übertrafen. „Der Band mit ausgewählten Gedichten von Herbert Marshall ist im Großen und Ganzen eine Verbesserung gegenüber Anselm Hollo“, schrieb die Hudson Review. „Aber es ist immer noch eine unbeholfene und stellenweise nachlässige Darbietung“. Andere Übersetzungen von Voznesenskys Werk wurden wesentlich mehr gelobt.

Antiworlds In seiner Rezension von Antiworlds bemerkte Graham Martin: „Voznesenskys Hauptthema ist das ‚Zyklotron‘, Symbol für alle entmenschlichenden Zwänge in der modernen Welt, und in ‚Oza‘, einem langen, schwierigen Gedicht, setzt er seine ganze satirische Kraft gegen ‚den Wissenschaftler‘ ein, verdammt seine Augen.“ In ähnlicher Weise fand M. L. Rosenthal in Voznesensky „einen Satiriker …, der gegen die Computerisierung der Seele ist.“ Wie Auden hervorhob, kann Voznesenskys Fokus jedoch erheblich variieren. Miller Williams erklärte: „Voznesensky ist ein aufregender Schriftsteller, der durch seine Gedichte knallt und purzelt, der Ikonen umwirft und Mauern einreißt, der mit Neugier, Angst und Freude – in scharfen und verblüffenden Metaphern – über Liebe und Technologie, Wissenschaft und Kunst, das Selbst und die Seele und Andrei Voznesensky und die Menschen spricht.“ Ein anderer Bewunderer, A. Alvarez, lobte Voznesensky ebenfalls, denn „wie direkt und leidenschaftlich die Gedichte auch sein mögen, sie winden sich schräg und brillant durch eine Schicht nach der anderen, bevor sie wieder landen.“

Responses to Literature

1. Lesen Sie zwei oder drei von Voznesenskys Gedichten. Diskutieren Sie mit einem Klassenkameraden, wie Voznesenskys Gefühle gegenüber der Technik in diesen Werken zum Ausdruck kommen. Achten Sie dabei besonders auf Sprache und Bildsprache.
2. Recherchieren Sie in Ihrer Bibliothek oder im Internet über Jewgeni Jewtuschenko. Lies ein oder zwei von Jewtuschenkos Gedichten. Lesen Sie dann ein oder zwei Gedichte von Voznesensky. Verfassen Sie schließlich einen Aufsatz, in dem Sie Jewtuschenkos Stil mit dem von Voznesensky vergleichen und kontrastieren.
3. Recherchieren Sie in Ihrer Bibliothek oder im Internet über den Kalten Krieg. Lies dann ein oder zwei von Voznesenskys Gedichten. Schreibe einen Aufsatz, in dem du beschreibst, inwiefern die Auswirkungen des Kalten Krieges in den von dir ausgewählten Gedichten präsent sind.
4. Diskutiere mit einer Gruppe von Mitschülern, inwiefern die politische Unterdrückung Voznesenskys Schreiben begünstigt haben könnte. Verwenden Sie Beispiele aus Gedichten, die Sie gelesen haben, um Ihre Ideen zu untermauern.

GEMEINSAME MENSCHLICHE ERFAHRUNG

Voznesensky beschäftigt sich mit politischer Unterdrückung, wahrscheinlich inspiriert durch die Zensur seiner eigenen Arbeit in der Sowjetunion. Obwohl viele seiner Kollegen es aus diesen Gründen vermieden, sich politisch zu äußern, blieb er hartnäckig und hinterließ in der Literaturszene einen bleibenden Eindruck. Hier sind einige andere Werke, die trotzig – und oft kontrovers – politisch sind.

Der Fürst (1532), ein Essay von Niccolò Machiavelli. Diese Liste von Regeln, die ein Anführer zu befolgen hat, ist oft als grausam kritisiert worden und hat eine ausgesprochen misstrauische Tendenz.

Onkel Toms Hütte (1852), ein Roman von Harriet Beecher Stowe. Dieses Buch schildert nicht nur die Grausamkeit der Sklaverei und plädiert für deren Abschaffung, sondern soll auch den amerikanischen Bürgerkrieg ausgelöst haben.

Eine Geschichte aus zwei Städten (1859), ein Roman von Charles Dickens. Die Grundlage für dieses berühmte, komplizierte Buch ist die Französische Revolution.

1984 (1949), ein Roman von George Orwell. Obwohl dieser Roman unter dem Deckmantel der Fiktion steht, ist er offensichtlich eine Warnung vor dem Totalitarismus in England und Europa.

BIBLIOGRAPHIE

Bücher

Carlisle, Olga. Poets on Street Corners. New York: Random House, 1969.

—. Voices in the Snow. New York: Random House, 1962.