Mit seinen schwelenden Leidenschaften, großartigen Einzeilern und aufwändigen Kostümen hat Vom Winde verweht bei seiner Veröffentlichung im Jahr 1939 einen übergroßen Einfluss auf die Populärkultur ausgeübt.

Achtzig Jahre später wird der Filmklassiker mit einer begrenzten Wiederveröffentlichung durch Warner Bros. und Fathom Events geehrt. Am 28. Februar und 3. März zeigen Kinos im ganzen Land den Film auf der großen Leinwand (mit einer kurzen Pause in der Mitte der drei Stunden und 42 Minuten langen Laufzeit).

Der Film „Vom Winde verweht“ spielt in Georgia während des amerikanischen Bürgerkriegs und begleitet die schöne, aber egoistische Scarlett O’Hara, gespielt von Vivien Leigh, bei ihrem Versuch, das Herz eines verheirateten Mannes zu gewinnen. Der Film war sofort ein Kassenschlager und wurde bei der Oscarverleihung 1940 mit acht Oscars ausgezeichnet. Sein kultureller Einfluss ist bis heute ungebrochen; der Filmkritiker Roger Ebert schrieb 1998: „Er ist immer noch ein überragender Meilenstein des Films, ganz einfach, weil er eine gute Geschichte erzählt, und zwar auf wunderbare Weise.“

Der epische Umfang des Films, die üppige Inszenierung und die starke emotionale Aufladung lieferten eine Art Hollywood-Blockbuster-Blaupause, die sich in späteren Filmen von Lawrence von Arabien bis La La Land wiederfindet. Die intensive Liebesgeschichte zwischen Scarlett O’Hara und Rhett Butler (gespielt von Clark Gable) ist komplex und moralisch zweideutig.

Die Darstellung schwarzer Charaktere in dem Film hat sicherlich nicht denselben Test der Zeit bestanden. Schauspieler wie Butterfly McQueen und Hattie McDaniel, die ausschließlich als Sklaven und Diener dargestellt wurden, erhielten ein zutiefst stereotypes Material. Malcolm X sah den Film während seiner ersten Aufführung: „Ich war der einzige Neger im Kino“, schrieb er später. „Als Butterfly McQueen ihren Auftritt hatte, war mir danach, unter den Teppich zu kriechen.“

Für ein heutiges Publikum kann der Rassismus des Films schwer zu verkraften sein. „Der Film ist in vielerlei Hinsicht eine Fundgrube für die Originale, die seither die gequälten Beschreibungen von Rasse in der amerikanischen Kultur geprägt haben“, schrieb Stephen Marche von Esquire im Jahr 2014.

Diese Rassismuskritik ist ein wichtiger Kontext für das heutige Seherlebnis. Trotz der vielen problematischen Aspekte von Vom Winde verweht ist der Film immer noch eine kulturelle und technische Errungenschaft; in einer Harris-Umfrage aus dem Jahr 2014 wählten die Amerikaner den Film zu ihrem Lieblingsfilm aller Zeiten.

Wie bei großen Hollywood-Produktionen üblich, war der Entstehungsprozess von Vom Winde verweht voller Verzögerungen, Streitigkeiten und Momenten, in denen die ganze Sache beinahe in die Hose ging. Hier sind 15 Dinge, die Sie nicht über den Filmklassiker wussten, von seinen alternativen Titeln bis zu seinen ungewöhnlichen Extras.

1) Er wurde von einer echten Scarlett O’Hara geschrieben

Vom Winde verweht basiert auf einem Roman von Margaret Mitchell aus dem Jahr 1936. Mitchell war eine Art Scarlett O’Hara aus dem wirklichen Leben, geboren in einer wohlhabenden Familie in Georgia mit einem Großvater, der im Bürgerkrieg gedient hatte. Wie O’Hara widersetzte sich auch Mitchell den gesellschaftlichen Normen, nachdem sie in ein Liebesdreieck verwickelt worden war. Vom Winde verweht“ gewann den Pulitzer-Preis, war aber der erste und einzige Roman der öffentlichkeitsscheuen Schriftstellerin.

2) Beinahe hätte es „Tote die müde Last“ geheißen

Das Buch hätte auch „Another Day“, „Bugles Sang True“, „Not in Our Stars“ und „Tote die müde Last“ heißen können – alles Titel, die Mitchell in Betracht zog.

3) Vivien Leigh wäre fast nicht Scarlett O’Hara gewesen

Produzent David Selznick hatte einen offenen Casting-Aufruf für die Rolle der Scarlett und schickte Agenten quer durch Amerika auf die Suche nach der perfekten Südstaatenschönheit, um einen Publicity-Rausch auszulösen. In Wirklichkeit zog er jedoch nur eine Reihe etablierter Schauspielerinnen in Betracht. Miriam Hopkins, Tallulah Bankhead, Lana Turner und Paulette Goddard wurden alle für die Rolle vorgesprochen. Goddard verlor knapp, weil sie eine skandalöse außereheliche Beziehung mit Charlie Chaplin hatte.

4) Leigh hatte einen dramatischen späten Auftritt in der Produktion

Am Ende gewann Vivien Leigh die Rolle. Selznick sah die wenig bekannte englische Schauspielerin zum ersten Mal in natura, als die Dreharbeiten bereits begonnen hatten, und der Produzent brauchte dringend eine Scarlett. Der Produzent brauchte dringend eine Scarlett. Sie kam mit ihrem Geliebten Laurence Olivier zum Drehort, während sie die berühmte Szene der Verbrennung von Atlanta drehten, die durch das Verbrennen von alten Filmsets aus 20 Jahren entstand. „Ich warf einen Blick auf sie und wusste, dass sie die Richtige war – zumindest, was ihr Aussehen betraf“, sagte Selznick. „Wenn man ein Bild von jemandem im Kopf hat und dann plötzlich diese Person sieht, braucht man keine weiteren Beweise… Von diesem ersten Blick werde ich mich nie wieder erholen.“

5) Die Produktion war ein Albtraum

Die Verfilmung des 1.037 Seiten starken Buches war mit enormen Umarbeitungen verbunden. Der ursprüngliche Regisseur des Films, der zwei zermürbende Jahre in der Vorproduktion verbracht hatte, wurde drei Wochen nach Beginn der Dreharbeiten gefeuert und durch Victor Fleming ersetzt, der gerade bei Der Zauberer von Oz Regie geführt hatte. Zwei Wochen später wurde das Drehbuch in aller Eile noch einmal geändert, und die Drehbuchautoren arbeiteten in 20-Stunden-Schichten, um die Fertigstellung zu gewährleisten.

6) Der Film hatte drei Regisseure

Fleming war so gestresst von der langsamen, nervenaufreibenden Produktion, dass er einem Freund erzählte, dass er einmal erwog, sein Auto von einer Klippe zu fahren. Er nahm sich mitten in der Produktion wegen Erschöpfung eine Auszeit, und ein dritter Regisseur, Sam Wood, sprang ein.

7) Einer der Stars hielt den Film für „Unsinn“

Leslie Howard, die Scarletts Liebesinteresse Ashley spielte, war ebenfalls nicht glücklich. „Ich hasse die verdammte Rolle“, schrieb er an seine Tochter. „Ich bin nicht annähernd schön oder jung genug für Ashley, und es macht mich krank, dass ich so zurechtgemacht werde, um attraktiv auszusehen.“ Er schrieb, der Film sei ein „schrecklicher Haufen Unsinn – der Himmel helfe mir, wenn ich jemals das Buch lese.“

8) Sie benutzten Attrappen als Statisten

In der Szene, in der Scarlett am Bahnhof von Atlanta an Hunderten von verwundeten konföderierten Soldaten vorbeigeht, wollte Selznick 2.500 Statisten, um die Soldaten zu spielen. Die Screen Extras Guild hatte nur 1.500 zur Verfügung, also stockte Selznick die Menge mit 1.000 Dummies in Uniform auf.

9) Die Kostümabteilung musste kreativ sein

Selznick bestand darauf, dass Viviens Brust ausgepolstert werden sollte, was Fleming dazu veranlasste, die Kostümverbesserungen als „die Brustsituation“ zu bezeichnen.“

10) Der klassische Satz wurde fast herausgeschnitten

Rhett’s klassischer Schlusssatz, „Ehrlich gesagt, meine Liebe, ist mir das völlig egal“, hätte es fast nicht in den Film geschafft. Es bedurfte monatelanger Verhandlungen mit der Zensurbehörde, die das Wort „verdammt“ als ernsthaftes Schimpfwort ansah. In einer Version sagte Rhett stattdessen „Frankly, my dear, I don’t care“, aber die Zensurbehörde gab schließlich nach. Im Roman sagt Rhett tatsächlich „Meine Liebe, es ist mir scheißegal.“

11) Die Leute dachten, der Film würde ein Flop

Nicht jeder glaubte, der Film würde ein Erfolg werden. Jack Warner von Warner Bros. weigerte sich zunächst, die Studioschauspielerin Olivia De Havilland auszuleihen: „Es wird der größte Flop aller Zeiten werden“, prophezeite er.

12) Es war ein langer, teurer Dreh

Vom Winde verweht benötigte 125 Drehtage und ein Budget von $4.25 Millionen Dollar (der durchschnittliche Film kostete damals weniger als 1 Million Dollar).

13) Altanta hat sich für die Premiere ins Zeug gelegt

Die Premiere in Atlanta war ein riesiger Erfolg: Eine Million Menschen kamen in die Stadt, in der Hoffnung, einen Blick auf die Stars des Films zu erhaschen. Der Tag der Premiere wurde vom Gouverneur von Georgia zum offiziellen Feiertag erklärt. Drei Tage lang wurde die Stadt mit Paraden und Feierlichkeiten überschwemmt, und die Einwohner trugen historische Kostüme auf den Straßen.

14) Der Film war von Anfang an umstritten

Nicht allen gefiel er. Es gab Proteste von Töchtern von Unionsveteranen, Kommunisten und Afroamerikanern gleichermaßen. Die NAACP beanstandete die Behandlung schwarzer Charaktere in dem Film. Hattie McDaniel wurde die erste afroamerikanische Schauspielerin, die für ihre Rolle als Mammy einen Oscar gewann, aber sie wurde aufgrund der Rassentrennungsgesetze von der Premiere in Atlanta ausgeschlossen.

15) Die Investition zahlte sich aus

Bereinigt um die Inflation ist es der Film mit den höchsten Einnahmen aller Zeiten. Er war auch ein internationaler Hit, der die Hälfte seiner Einnahmen in Übersee einspielte.