Tanzfotografie ist ein faszinierendes Genre, das selbst die einfachsten Bewegungen in Kunst verwandeln kann.
Hier sind 14 Tipps, mit denen Sie die Schönheit jedes Tanzstils leicht einfangen können.

14. Lernen Sie die Tänzerin oder den Tänzer kennen

Eine der besten Möglichkeiten, jemanden zu verstehen, ist, mit ihm über seine Leidenschaft zu sprechen.
Anstatt blindlings in ein Fotoshooting zu gehen, sollten Sie herausfinden, wer Ihr Modell ist und warum es gerne tanzt. Lass sie auch wissen, warum du dich für Tanzfotografie interessierst.
Wenn ihr euch erst einmal kennengelernt habt, werdet ihr euch während eurer Fotosession entspannter und selbstbewusster fühlen.
Dann könnt ihr auch Fehler machen, ohne dass es euch peinlich ist. Und es gibt euch genug Raum, um mit verschiedenen Konzepten zu experimentieren.

13. Machen Sie sich mit dem Tanzstil vertraut

Welche Art von Tanz wollen Sie fotografieren? Wenn Sie diese Frage vor dem Fototermin genau beantworten, können Sie die Bewegungen Ihres Modells vorhersehen und Ihre Kameraeinstellungen entsprechend anpassen.
Wenn Sie zum Beispiel Tanzaufführungen besser fotografieren wollen, sollten Sie ein Weitwinkelobjektiv verwenden, um breitere Fotos zu machen. Wenn du interessante Nahaufnahmen machen willst, während dein Modell tanzt, brauchst du vielleicht ein Zoomobjektiv.
Wenn du noch nie einen bestimmten Tanzstil fotografiert hast, schau dir vor dem Shooting ein paar Videos an oder sprich mit der Tanzgruppe.
Je mehr du weißt, desto leichter wirst du coole Ideen haben. Diese werden nicht nur deine Models beeindrucken, sondern auch deine Fähigkeiten ins Rampenlicht stellen.

12. Stellen Sie sicher, dass Ihre Models wissen, dass sie fotografiert werden.

Nein, das bedeutet nicht, dass Sie sie anschreien müssen, während Sie schnell den Auslöser drücken. Sie müssen nur wissen, dass jemand sie beim Tanzen fotografieren wird.
Die Tanzfotografie ist der Straßenfotografie sehr ähnlich, wenn es um die Genehmigung geht. Wenn du eine Gruppe von Fremden fotografieren willst, musst du zuerst ihre Erlaubnis einholen.
Das ist leicht zu erreichen, wenn du mit einem Tanzlehrer zusammenarbeitest, der die Tänzer über deine Anwesenheit informieren kann. Nicht so einfach wird es sein, wenn du im Freien zufällig auf eine Gruppe von Tänzern triffst.
Wenn du nur üben willst, kannst du Fremde ruhig fotografieren. Aber du musst vorsichtig sein, wenn es um das Teilen und Verkaufen im Internet geht.
Um ungewollte Konfrontationen zu vermeiden, solltest du ein paar grundlegende Gesetze zur Straßenfotografie kennen.

11. Verwenden Sie ein Stativ, um Verwacklungen zu vermeiden.

Sie könnten versucht sein, Ihre Kamera ständig zu bewegen, um die perfekte Aufnahme der anmutigen Bewegungen einer Tänzerin zu machen. Das könnte Sie verwirren oder frustrieren, vor allem bei einer schnellen Tanzveranstaltung.
Um unnötigen Stress und Verwacklungen zu vermeiden, sollten Sie ein Stativ verwenden. Indem Sie Ihre Bewegungen einschränken, können Sie das Beste aus den Kompositionen vor Ihnen herausholen.
Ein Stativ hilft Ihnen auch dabei, schöne Langzeitbelichtungsfotos zu machen (Sie werden bald mehr über dieses Thema erfahren), die Ihre Galerie mit Vielfalt und Surrealismus füllen werden.

10. Aber fotografieren Sie nicht immer nur aus einem Winkel

Wenn Sie ständig aus dem Stehen oder Sitzen fotografieren, wirken Ihre Fotos langweilig. Das können Sie leicht ändern, indem Sie aus verschiedenen Blickwinkeln fotografieren.
Wenn Sie Ihre Fotos noch mehr hervorheben möchten, schaffen Sie Tiefe durch Vordergründe. Wenn Sie z. B. eine Tänzerin durch einen Zaun hindurch fotografieren, verleihen Sie Ihrem Foto sowohl Struktur als auch Tiefe.
Schrecken Sie nicht davor zurück, mit verschiedenen Objekten und Hintergründen zu experimentieren. Je mehr Sie üben, desto interessanter werden Ihre Kompositionen.

9. Fotografieren Sie auf einer echten Bühne.

Wenn Ihr Model viel Zeit auf einer Bühne verbringt, fotografieren Sie es dort!
Eine Bühne verfügt bereits über die gesamte Ausrüstung, die Sie brauchen, um professionelle Tänzer zu fotografieren. Der schwarze Hintergrund rückt Ihre Tänzerin in den Mittelpunkt, und das natürliche oder künstliche Licht schafft eine fotogeeignete Atmosphäre.
Alles, was Sie tun müssen, ist, sich auf Ihre Tänzerin und Ihre Kameraeinstellungen zu konzentrieren.
Eine Bühne bietet Ihnen nicht nur die nötigen Hilfsmittel, sondern sorgt auch dafür, dass sich Ihr Model wie zu Hause fühlt. So kann es sich vor der Kamera selbstbewusster und stärker fühlen.

8. Verwenden Sie lange Belichtungszeiten, um Bewegungen elegant nachzuvollziehen.

In manchen Fotografie-Genres ist Schärfe eine Priorität. Bei guten Tanzfotografien ist das nicht immer der Fall.
Langzeitbelichtung wird in der Landschaftsfotografie oft eingesetzt, um bestimmte Bewegungen zu betonen, wie fließendes Wasser oder einen windgepeitschten Baum.
Tanzfotografen können sie auf ähnliche Weise nutzen, um Körperbewegungen zu fotografieren. Deshalb lohnt es sich, die verschiedenen Richtlinien der Langzeitbelichtung auswendig zu lernen.

7. Verwenden Sie dramatisches Licht

Tänzer müssen nicht immer im Freien oder auf einer Bühne fotografiert werden. Sie können einfache Orte mit dramatischer Beleuchtung nutzen, um einzigartige Fotos von Ihren Modellen zu machen.
Ein leerer weißer Raum mit Jalousien an einem sonnigen Tag, ein Dach während der goldenen Stunde und ein Tanzstudio mit künstlichem Licht. All dies kann genutzt werden, um dramatische Kompositionen zu schaffen, die die Bewegungen der Tänzer betonen.

6. Fotografieren Sie bei Tanzveranstaltungen

Sind Sie sich nicht sicher, welche Art von Tänzern Sie fotografieren möchten? Wenn Sie die Erlaubnis haben, die Tänzer zu fotografieren, können Sie Ihre Kenntnisse in der Tanz-, Porträt- und sogar Schnappschussfotografie erheblich verbessern.
Schon ein paar Stunden bei einer Aufführung machen Sie mit verschiedenen Stilen, Bewegungen und Lichtsituationen vertraut. Nutzen Sie die Gelegenheit, um mit verschiedenen Blickwinkeln, kurzen Verschlusszeiten und Blenden zu experimentieren.
Alle diese Erfahrungen werden Ihnen eine bessere Vorstellung von der Art der Tanzfotografie vermitteln, die Sie verfolgen sollten. Außerdem lernen Sie, wie Sie das Beste aus einer belebten Umgebung machen können.

5. Verwenden Sie eine große Blende, um die Tänzerin vom Hintergrund zu trennen

Tänzer sind nicht immer von schönen Hintergründen umgeben. Manchmal sind sie von neugierigen Fremden, unvorteilhaften Gebäuden oder einer Straße voller Autos umgeben.
Alle diese Ablenkungen können es schwierig machen, sich ausschließlich auf ein Motiv zu konzentrieren. Fotoprojekte, die Balletttänzer in städtischer Umgebung zeigen, sind nach wie vor beliebt.
Wenn Sie sich nicht an einen anderen Ort begeben können, können Sie Ihr Motiv vom Hintergrund trennen, indem Sie eine große Blende verwenden. Eine große Blende, auch bekannt als kleine Blendenzahl, verleiht Ihren Fotos mehr Tiefe. Beispiele für eine große Blende sind f/1,2 und f/2,8.
Je größer die Blende ist, desto unschärfer wird der Hintergrund. Dies kann jedoch dazu führen, dass Sie keine scharfen Fotos machen können.
Wenn Ihre Blende zu klein ist, kann es schwierig sein, bestimmte Teile des Gesichts Ihres Modells zu fokussieren. Eine relativ große Blende, z. B. f/2.0, lässt Hintergründe verschwimmen, ermöglicht aber auch scharfe Fotos.

4. Konzentrieren Sie sich auf Details, um eine Geschichte zu erzählen.

Details sind in jedem Fotografie-Genre genauso wichtig wie das große Bild. Auch wenn Weitwinkelaufnahmen die Schönheit der Tanzfotografie ausmachen, müssen sie eine Geschichte erzählen, um aussagekräftig zu sein.
Details können Ihren Fotos Tiefe, Textur und Emotionen verleihen. Sie können sie verwenden, um Diptychen zu erstellen, d. h. Collagen, die aus zwei Fotos bestehen.
Sie können sie auch in eine Reihe von Fotos aufnehmen, die von den Tänzern inspiriert sind, mit denen Sie arbeiten.

3. Machen Sie Fotos an lebendigen Orten

Übermäßig lebendige Orte können das Rampenlicht von Ihrem Motiv wegnehmen. Richtig eingesetzt, können sie Ihre Kompositionen jedoch dramatisch verbessern.
Egal, an welchem Ort Sie fotografieren, achten Sie darauf, dass Sie eine große Blende verwenden, um die Tänzerin oder den Tänzer vom Hintergrund zu trennen.
Je größer die Blende, desto größer ist das Hintergrund-Bokeh. So können Sie fast jede Ablenkung durch den Hintergrund ausblenden.
Mit dem richtigen Maß an Unschärfe können Sie Ihre Tänzerin vor fantastischen Motiven wie Karussells, Stadtansichten und Neonlichtern fotografieren.

2. Fotografieren Sie mehrere Tänzer von oben

Wenn Sie mehrere Tänzer fotografieren müssen, können Sie symmetrische Kompositionen schaffen, indem Sie Fotos von oben machen.
Dies ist am einfachsten in einem Tanztheater oder an einem Ort mit einem Innenbalkon.
Diese einzigartige Perspektive ermöglicht es dir, mit verschiedenen Konzepten und Outfits zu spielen, wie z.B. den Regenbogen-Regenschirmen auf dem Foto oben.

1. Mache surreale Fotos von Tänzern mit Mehl

Mehltanz-Fotografie ist ein Subgenre, das eine Menge Unordnung und Surrealismus beinhaltet. Du brauchst die folgenden Dinge, um ein erfolgreiches Mehl-Fotoshooting zu haben:

• einen schwarzen Hintergrund, um das Weiß des Mehls hervorzuheben,
• viel Mehl,
• ein beliebiges Material zum Schutz von Gegenständen, die nicht mit Mehl bedeckt werden sollen,
• einen Ventilator oder ein großes Fenster, um zu verhindern, dass du erstickst,
• einen Wischmopp, um am Ende deines Fotoshootings alles aufzuräumen,
• eine saubere Kleidung für dich und dein Model.

Wenn du ein paar Ideen oder Inspirationen brauchst, sieh dir die Mehlporträts von Derrick Senior an.

Fazit

Tanzen ist befreiend, lebendig und augenöffnend. Du kannst ihn nutzen, um Fotos zu machen, die genauso emotional sind wie deine Modelle.
Mit dem richtigen Maß an Übung wirst du in der Lage sein, alle Arten von Tanzstilen zu fotografieren, wahre Freude einzufangen und deine fotografischen Fähigkeiten auf die nächste Stufe zu heben.
Wenn du nach Ideen für den Einstieg in die Tanzfotografie suchst, versuche es mit einem Ballerina-Projekt.
Oder rufe deine örtliche Tanzgruppe an, um zu sehen, ob sie an tollen Tanzfotos interessiert ist. Das wird eine gute Übung für dich sein, auch wenn es unbezahlt ist!