FØDT: 1933, Moskva, Sovjetunionen

NATIONALITET: Russisk

GENRE: Fiktion, poesi, faglitteratur

VIGTIGSTE VÆRKER:
Mosaik (1960)
Antiverdener (1964)
Voznesenskij: Udvalgte digte (1966)
Nostalgi for nutiden (1978)

Oversigt

“Navnet Voznesenskij i sovjetisk poesi bliver ofte centrum for ophedede diskussioner”, bemærkede Vladimir Ognev. “Den unge digter lader ingen være ligeglade. Der gives vidt forskellige vurderinger af hans digtning – nogle kalder ham en dristig fornyer, andre en kold rimmer.” Uanset de mere kritiske holdninger til hans værk varmede Voznesenskij sine tilhængeres hjerter og varmede de sovjetiske embedsmænds temperamenter op under sin opstigning til international opmærksomhed i 1960’erne. Hans hurtige, uhøjtidelige og ofte dristige vers adskilte sig radikalt fra den begrænsede poesi, som Sovjetunionen havde kendt i Joseph Stalins år, og det russiske publikum reagerede entusiastisk på den unge digters arbejde.

Værker i biografisk og historisk kontekst

Omgivet af bøger Som barn blev Voznesenskij introduceret til Ruslands store litterære tradition af sin

mor, der omgav ham med bøger af store forfattere som Aleksandr Blok, Fjodor Dostojevskij og Boris Pasternak og også læste digte for ham. Voznesensky eksperimenterede en smule med at skrive, da han var ung, men helligede sig hovedsageligt maleri og tegning. Efter at han havde fået sin eksamen fra Moskvas arkitektoniske institut, faldt hans interesse for arkitektur imidlertid. Nogle af hans digte udkom i tidsskrifter på det tidspunkt, og to år senere, i 1960, udgav han sin første bog, Mosaik.

Som teenager havde Voznesenskij sendt nogle af sine digte til Pasternak, som følgelig inviterede Voznesenskij på besøg. Digtene var tydelige Pasternak-imitationer. Senere sendte Voznesenskij dog nogle af sine efteruddannelsesdigte til Pasternak, hvilket afslørede en helt anden digter. I 1980’erne deltog Voznesenskij i bestræbelserne på at genindlemme Pasternak i den sovjetiske forfatterforening, hvilket gav forfatteren officiel status i Sovjetunionen for første gang siden 1958.

Succes og forandring Flere faktorer bidrog til Voznesenskijs “meteoriske” opstigning fra en digter i udvikling til en af Sovjetunionens mest fremtrædende litterære skikkelser. Til at begynde med er poesi Ruslands “nationale kunst”, hævder Voznesenskij. Desuden var hans generation økonomisk og politisk i stand til at betale og værdsætte oplæsninger af digte. Efter amerikanske standarder var publikum enormt stort. Typisk var der mere end 14.000 tilskuere til Voznesenskys oplæsninger. Begejstringen for det trykte ord svarede til begejstringen for det talte ord. Selv i dag er Voznesenskys nye bøger udsolgt i løbet af få timer efter udgivelsen.

Problemer med autoritet For sovjetiske regeringsembedsmænd og lederne af den sovjetiske forfatterforening var Voznesensky noget mere individuel, end de gerne ville have set. Mange gange i løbet af sin karriere har han stået i centrum for kontroverser. En særlig bemærkelsesværdig fordømmelse fandt sted i 1963, da den sovjetiske premierminister Nikita Khrusjtjov irettesatte Voznesenskij og andre vestligt orienterede intellektuelle og beskyldte dem for at afvige fra den “sovjetiske realismes” stier. Det sovjetiske regime på det tidspunkt tilsluttede sig begrebet socialistisk realisme, hvor kunst blev betragtet som et redskab til at udtrykke det sovjetiske folks idealer og lovprise dets bedrifter; kunst med andre formål blev i bedste fald betragtet som uproduktiv og i værste fald som ødelæggende for samfundet. Angrebene fortsatte i 1965, da den regeringskontrollerede kommunistiske ungdomsavis anklagede ham for uklarhed om indholdet og for at eksperimentere med komplicerede poetiske former. I 1969 havde regeringens undertrykkelse slettet Voznesenskys navn fra sovjetiske litterære tidsskrifter. Et årti senere, i 1979, blev Voznesensky og flere andre forfattere tugtet for deres rolle i udgivelsen af Metropol, et nyt litterært tidsskrift, der udfordrede regeringens strenge kontrol med kunsten.

En meget omtalt hændelse med sovjetiske restriktioner fandt sted i 1967, da en oplæsning i New York City måtte aflyses. To dage før den planlagte oplæsning cirkulerede der rygter om, at Voznesensky havde været genstand for regeringsforsøg på at tilbageholde eller begrænse ham. I første omgang lød det i meddelelser fra Moskva, at Voznesensky var syg, men senere rapporter viste, at hans pas faktisk var blevet sendt til den amerikanske ambassade med en anmodning om et visum. Men det fornyede håb om Voznesenskys optræden svandt, da digteren selv ringede til New York og aflyste sit besøg.

Publikationer og fortsat popularitet Hans to første store oversatte bind er Antiworlds og Voznesensky: Selected Poems, hvori Voznesensky understreger vigtigheden af menneskelige værdier gennem værker med ironi og erotik. Voznesenskys senere værker har nydt godt af den øgede kunstneriske frihed, der blev tilladt under den sovjetiske premierminister Mikhail Gorbatjovs styre. Kritikere hævder, at Voznesenskys nutidige digte er mere eftertænksomme, direkte og dynamiske end hans tidligere digte. Voznesenskij kommenterer også moderne problemer som vandforurening i Sibirien og atomkatastrofen i Tjernobyl, som resulterede i tvungen permanent flytning af over tre hundrede tusinde borgere. En pil i muren: Selected Poetry and Prose (1987) undersøger menneskehedens prætentioner ved hjælp af omfattende brug af ironi. Anmelderne roste bogens humor og oprigtighed, og han betragtes den dag i dag som en af Ruslands bedste.

Værker i litterær kontekst

Popkultur Et karakteristisk træk ved Voznesenskys værker er brugen af kulturelle referencer fra hele verden og hele den moderne historie. I et af sine mest berømte digte, “Jeg er Goya”, forklarer Voznesenskij de ødelæggelser og krige, der har hærget Rusland, ved at bruge Francisco de Goya (1746-1828), den spanske maler, hvis værker afspejler de politiske og sociale omvæltninger i hans tid. Tab af identitet udforskes i “Monolog Merlin Monro” og “Oza” ved hjælp af to vidt forskellige teknikker. Det første digt, en diskussion af den ulykkelige skuespillerinde Marilyn Monroe, viser, hvordan samfundets manipulerende magt kan forvandle individer til objekter, mens “Oza”, der er en parodi på Edgar Allan Poes “Ravnen”, undersøger kunstneres forvirring i en teknokratisk verden.

LITTERÆR OG HISTORISK KONKEMPORARIE

Voznesenskijs berømte samtidige omfatter:

Mikhail Gorbatjov (1931-): Sidste statsoverhoved i den tidligere Union af Socialistiske Sovjetrepublikker (USSR) og medvirkende til afslutningen af den kolde krig.

Boris Jeltsin (1931-2007): Den første præsident for Den Russiske Føderation efter Gorbatjov og kommunismens fald.

Jevgenij Jevtushenko (1933-): Voznesenskijs jævnaldrende og digterkollega; de to bliver ofte sammenlignet eller forvekslet med hinanden.

Bella Akhmadulina (1937-): Russisk kvindelig digter, hvis værker trods tiden er decideret antipolitiske.

Nationalisme og internationalisme På trods af sine konflikter med de sovjetiske myndigheder bevarer Voznesenskij en intens kærlighed til sit eget land. I et digt, for eksempel, “ophøjede han den gamle idé om, at Ruslands mission er at redde verden fra mørket”, rapporterede New York Times. Voznesensky har også beundret USA og især Robert Kennedy. Digteren og senatoren mødtes i 1967 og diskuterede bl.a. deres respektive landes ungdom. Efter Kennedys død udgav Voznesensky et digt, der hyldede hans myrdede ven.

Værker i kritisk kontekst

Voznesensky er blevet en favorit hos flere fremtrædende amerikanske litterære personligheder. Blandt de digtere, der har oversat hans værker til engelsk, kan nævnes Stanley Kunitz, Richard Wilbur, William Jay Smith, Robert Bly, W. H. Auden, Allen Ginsberg og Lawrence Ferlinghetti. I sin introduktion til Nostalgia for the Present vurderede dramatikeren Arthur Miller Voznesenskys indsats: “Han har forsøgt at tale i disse digte, som om han alene havde en tunge, som om han alene havde lært nyhederne om i dag og i morgen, som om det rum, som hans digt optager, var værdifuldt og ikke måtte bruges af falske ord.” En anden Voznesenskij-beundrer, W.H. Auden, gav engang disse grunde til at værdsætte digteren: “Som en medskaber er jeg først og fremmest slået af hans håndværk…. Det er også tydeligt ved første øjekast at se den brede vifte af emner, som hr. Voznesensky er fantasifuldt begejstret for … og de mange forskellige tonearter, elegiske, oprørske osv. Endelig afslører hvert eneste ord, han skriver, selv når han kritiserer, en dyb kærlighed til sit hjemland og dets traditioner.”

Udvalgte digte Oversættelser har været et problem for anmeldere af Voznesenskys værk, især i nogle af de tidligere bind. Anselm Hollo’s oversættelser i Selected Poems skuffede f.eks. Gibbons Ruark. Voznesenskys “værk er klart overlegen i forhold til Yevtushenkos”, skrev Ruark i en sammenligning af de to digtere. “Desværre viser hans fortræffelighed sig sjældent gennem Anselm Hollo’s oversættelser.” Kritikerne var enige om, at Herbert Marshalls oversættelser i Voznesensky: Selected Poems overgik Hollo’s. “Samlingen af Herbert Marshalls udvalgte digte er i det store og hele en forbedring i forhold til Anselm Hollo”, skrev Hudson Review. “Men det er stadig en ubehjælpsom og nogle steder en skødesløs præstation.” Andre oversættelser af Voznesenskys værker har fået betydeligt mere ros.

Antiworlds I sin anmeldelse af Antiworlds bemærkede Graham Martin: “Voznesenskys hovedbogy er ‘cyklotronen’, symbolet på alle de umenneskelige pres i den moderne verden, og i ‘Oza’, et langt vanskeligt digt, udfolder han hele sin satiriske kraft mod ‘videnskabsmanden’, forbandet hans øjne.” På samme måde fandt M. L. Rosenthal i Voznesenskij “en satiriker … der er imod computeriseringen af sjælen”. Som Auden påpegede, kan Voznesenskys fokus imidlertid variere betydeligt. Miller Williams forklarede: “Voznesensky er en spændende forfatter, der knalder og tumler gennem sine digte, vælter ikoner og vælter mure, taler med nysgerrighed, angst og glæde – i skarpe og opsigtsvækkende metaforer – om kærlighed og teknologi, videnskab og kunst, selvet og sjælen og Andrej Voznesensky og mennesker.” En anden beundrer, A. Alvarez, roste også Voznesensky for “uanset hvilken direkte, lidenskabelig fremdrift, der lancerer dem , så bugter de sig skråt og glimrende gennem lag efter lag af erfaring, før de lander igen.”

Svar på litteraturen

1. Læs to eller tre af Voznesenskys digte. Diskuter sammen med en klassekammerat, hvordan Voznesenskys følelser over for teknologi afsløres i disse værker. Kig især på sprog og billedsprog.
2. Hvis du bruger ressourcer på dit bibliotek eller på internettet, så undersøg Jevgenij Jevtusjenko. Læs et eller to af Yevtushenkos digte. Læs derefter et eller to af Voznesenskijs digte. Skriv til sidst et essay, hvor du med eksempler fra digtene til støtte for dine holdninger sammenligner og kontrasterer Jevtusjenkos stil med Voznesenskijs stil.
3. Søg i den kolde krig ved hjælp af ressourcer på dit bibliotek eller på internettet. Læs derefter et eller to af Voznesenskijs digte. Skriv et essay, der beskriver, hvordan virkningerne af den kolde krig er til stede i de digte, du har valgt.
4. Diskuter sammen med en gruppe af dine klassekammerater, hvordan politisk undertrykkelse faktisk kunne have hjulpet Voznesenskys forfatterskab. Brug eksempler fra digte, som I har læst, til at understøtte jeres ideer.

Fælles menneskelig erfaring

Voznesenskij beskæftiger sig med politisk undertrykkelse, højst sandsynligt inspireret af censuren af hans eget arbejde i Sovjetunionen. Selv om mange af hans jævnaldrende valgte at undgå at være politiske af disse grunde, holdt han stand og gjorde sig bemærket på den litterære scene. Her er nogle andre værker, der er trodsigt – og ofte kontroversielt – politiske.

Fyrsten (1532), et essay af Niccolò Machiavelli. Denne liste over regler, som en leder skal følge, er ofte blevet kritiseret for at være grusom, og den har en udpræget mistroværdig vinkel.

Uncle Tom’s Cabin (1852), en roman af Harriet Beecher Stowe. Ikke alene skildrede denne bog slaveriets grusomhed og gik ind for afskaffelse, men nogle siger også, at den var med til at udløse den amerikanske borgerkrig.

A Tale of Two Cities (1859), en roman af Charles Dickens. Grundlaget for denne berømte, indviklede bog er den franske revolution.

1984 (1949), en roman af George Orwell. Selv om denne roman er forklædt som fiktion, er den tydeligvis en advarsel mod totalitarisme i England og Europa.

BIBLIOGRAPHI

Bøger

Carlisle, Olga. Digtere på gadehjørner. New York: Random House, 1969.

—. Stemmer i sneen. New York: Random House, 1962.