9 tips til arkitekturfotografering

Klassisk eller moderne; arkitekturfotografering kan være lige så udfordrende, som det er givende. Her er nogle tips til at hjælpe dig i gang…

Ice Skating at Rockefeller Center - by Stuck in Customs

Ice Skating at Rockefeller Center – by Stuck in Customs

1. Vær opmærksom på lysets retning, da dette kan øge kontrast, skygger, teksturer og refleksioner. Høje kontrastniveauer kan narre kameraer til at eksponere scenen forkert, men fotografer kan nemt afhjælpe dette ved at anvende eksponeringskompensation. Et andet trick er at tage billeder med forskellige eksponeringsværdier (eksponere et for højlysene, et for mellemtonerne og et for skyggerne) og senere sammenføje dem i et dedikeret HDR-program (f.eks. Photomatix).

2. Et fiskeøje- eller vidvinkelobjektiv (og brændvidde) er ideelt til denne genre, da det gør det muligt for fotograferne at indramme hele bygningen i dens omgivelser. Nogle gange kan dit glas dog ikke være i stand til at omslutte hele scenen, og det er her, at det nyttige panoramaformat kan komme til nytte. Mange kompaktkameraer tilbyder nu en særlig Scene-tilstand til at samle flere billeder i kameraet, men den samme effekt kan opnås efter optagelsen med dedikeret panoramasoftware som f.eks. Hugin eller PTgui, hvis du fotograferer med et DSLR.

3. Vi får at vide, at det er det, der er indeni, der tæller, og arkitekturfotografering er bestemt ikke begrænset til facaden af en bygning. Det kan være svært at foretage en korrekt hvidbalance i en indvendig indstilling, især hvis den er afhængig af forskellige former for kunstig belysning, så husk at kompensere i overensstemmelse hermed i hvidbalance-menuen eller tag en aflæsning fra et gråkort. Indvendige optagelser i ældre bygninger har tendens til at være mere irriterende, fordi de traditionelt har små vinduer og døre – og dermed mangler naturligt lys. Prøv at bruge et stativ og lave en lang eksponering, og husk, at du altid kan bruge et ND-filter for at forhindre, at højlyset bliver blæst ud, når du fotograferer om dagen. Alternativt kan du bruge supplerende belysning, f.eks. en diffus blitz, men vær forsigtig, da dette kan fratage scenen dens atmosfære og detaljer.

4. Når solen går ned, kan en ny form for arkitekturfotograf komme til syne. Hvis du vil fotografere en struktur som en silhuet under solnedgang, skal du placere arkitekturen mellem dig selv og solen. Sørg for, at blitzen er deaktiveret, og eksponér til himlen. Hvis forgrunden er for lys, skal du indstille eksponeringskompensationen til en negativ værdi for at gøre den mørkere. Denne effekt kan give særligt gådefulde resultater. Natbilleder kan også være meget dramatiske og stemningsfulde, men husk at tage dem, når der stadig er lidt lys og farve tilbage på himlen, da dette giver baggrunden mere tone og hjælper med at belyse detaljerne. Som tidligere skal du finde en god position og sætte dit kamera på et stativ og vente på den blændende opvisning af byens lys fra vinduer, gadelamper og skilte – alle disse i deres regnbue af neonfarver vil bidrage til stemningen. Brug en stor blænde og lang eksponering, og hvis dit kamera er understøttet, vil du kunne anvende en lav ISO-værdi for at sikre, at detaljerne ikke forringes af støj.

The Neo Monoliths of Chicago - by Stuck in Customs

The Neo Monoliths of Chicago – by Stuck in Customs

5. I modsætning til andre former for fotografering kan der produceres spændende arkitektoniske billeder i al slags vejr. En kirke på en klar dag kan virke på beskueren som behagelig, men måske lidt kedelig, gense den, når der er en storm på vej over den eller en tåge, der stiger op fra den fugtige jord, og resultatet kan være langt mere fascinerende. Ved at genbesøge og fotografere den samme bygning under disse forskellige vejrforhold kan en fotograf skabe en pæn portefølje af billeder – måske kan man udvælge de tre bedste, og så har man et interessant triptychon.

6. Refleksioner tilføjer en ekstra dimension til arkitektoniske billeder og giver fotografen mulighed for at skabe et lærred, hvorpå bygningen kan forvrænges på en legende måde. Bymiljøer er fyldt med et væld af reflekterende overflader, så du behøver aldrig at kigge for langt for at øve dig i f.eks. vinduer, vandhuller, vandpytter og våde gader, solbriller, floder og moderne kunst.

Tervuren, Belgien - af fatboyke (Luc)

Tervuren, Belgien – af fatboyke (Luc)

7. Undersøg grunden til, at arkitekturen eksisterer – du vil blive overrasket over, hvordan en lille smule baggrundsinformation kan give næring til en stor mængde inspiration. Bed en guide om at pege på små, men interessante aspekter, som måske går ubemærket hen af offentligheden. Bygninger af arkitektonisk værdi har som regel fokuspunkter, så prøv at beskære tæt på disse for at lave rammefyldte abstrakte billeder. Desuden bør du måske medtage gentagne genstande, der er spredt ud over hele bygningen, f.eks. indviklet murværk eller vinduer med ternede brædder. Brug et teleobjektiv til at zoome tæt på, og glem ikke et stativ til at støtte de længere brændvidder.

8. Den gennemsnitlige bygning er langt højere end den højeste fotograf, så der vil uundgåeligt være et element af forvrængning i et arkitekturfoto, men dette kan bruges til at skabe en kilde til spænding i rammen. Du skal blot placere dig så tæt på bygningens fod som muligt og fotografere lige op. Hvis det ikke er noget for dig at lege med perspektivet, så stil dig længere tilbage og tilføj en fornemmelse af skala til dit billede ved at inddrage hverdagsobjekter som f.eks. mennesker, træer, transportmidler og bænke osv. For at bevare detaljerne i hele scenen skal du vælge en lille blænde (stort blændetal) som f.eks. f14, alternativt kan du prøve at fjerne skarpheden i enten forgrunden eller baggrunden ved at vælge en stor blænde (lille blændetal).

Finance Central - by HKmPUA

Finance Central – by HKmPUA

9. Arkitektoniske billeder skal ikke kun være æstetiske og grafiske; de skal også give dynamik og bevægelse – så leg med linjerne, lyset og skyggerne for at skabe interesse, og overvej hierarkiet af niveauer og områder. Arkitektur er bygget på princippet om symmetri, så at indfange denne symmetri vil i sidste ende forstærke motivet og forhåbentlig styrke kompositionen. Find symmetriens centrum ved at placere din hånd mellem dine øjenlinjer og konstruer din ramme omkring dette centrum. Alternativt kan du bryde ud af de kolde og sterile lige linjer og retlinede vinkler og følge naturens principper ved at inddrage kurver og cirkler i form af skygger eller refleksioner kan være med til at blødgøre strukturen.

Brønd - by telmo32

Brønd – by telmo32

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.