Hvis du tror, at beskæring af et foto er lige så enkelt som at skære det ned til den størrelse, du har brug for til dit printlayout, så går du glip af alt det, beskæringsværktøjet kan tilbyde. Tænk på beskæringsværktøjet som en usynlig ramme, der trækker øjet hen til de vigtigste aspekter af dit foto. Hvis du foretager de rigtige beskæringer i dit foto, kan det have en drastisk indvirkning på det visuelle og kan endda manipulere den måde, hvorpå publikum engagerer sig følelsesmæssigt i det.

Hvis beskæring kun har været en eftertanke i din designproces, så læs videre for at få råd om, hvordan du kan bruge beskæringsværktøjet til at tilføre dramatik og energi til dine printdesigns.

Beskær dine fotos for at fortælle en historie

Det siges, at et billede siger mere end tusind ord; beskæringsværktøjet er det, der giver dig mulighed for at forvandle de tusind ord til en historie. Du kan ikke rigtig begynde at beskære et billede, før du ved, hvad den historie skal være. Hvilket budskab forsøger du at levere til publikum?

Sørg for, at dit fotografi stadig fortæller den historie, når du er færdig med at beskære det. Du ønsker ikke at skære detaljer væk, der kan ændre historien eller ændre budskabet på nogen måde. Alle de nødvendige dele skal være der, for at billedet kan gøre det, det skal gøre.

Glem unødvendige detaljer

Det er lige så vigtigt at fjerne alle unødvendige detaljer, som kan distrahere fra den historie, du forsøger at fortælle. Du ønsker ikke, at dit fotografi skal ende i en liste over de sjoveste fotobomber, så gennemsøg baggrunden for alt, der kan trække fokus væk fra dit motiv. Vær meget opmærksom på billedets kanter – de områder, der er længst væk fra motivet, er de områder, som fotografen højst sandsynligt har forsømt.

Personer udgør den største distraktion – vores øjne tiltrækkes naturligt af ansigter på fotografier. Men vores øjne er også tiltrukket af tekst, især hvis vi kan læse et helt ord eller en hel sætning. Alt, der afbryder fotografiets flow eller trækker opmærksomheden væk fra motivet, bør være på skærebrættet.

Du skal ikke altid centrere dit motiv

Medmindre det foto, du beskærer, er et portræt eller et forbryderbillede, er der ikke altid behov for at få motivet helt centreret i billedet. Husk altid, at tredjedelsreglen stadig gælder, når du beskærer et fotografi, så sørg for at indramme dit motiv i de områder, der vil tiltrække mest opmærksomhed.

Beskær i øjenhøjde

Hvad så, når du gerne vil have dit motiv centreret, f.eks. i et portræt? Tredjedelsreglen gælder stadig. Sørg for, at motivet er centreret i øjenhøjde (en tredjedel nede på lærredet eller den øverste vandrette linje på et gitter efter tredjedelsreglen). Hvis det er muligt, skal motivets øjne være på linje med de to øverste skæringspunkter på tredjedelsreglens gitter. Det giver en følelse af øjenkontakt, som engagerer og tvinger publikum.

Når du beskærer ansigter, skal du give plads til at trække vejret

Beskær ikke dit motivs ansigt så tæt på kanten, at det skaber en følelse af klaustrofobi. Tænk på kanten af dit beskæringsområde som en væg. Når du står med ansigtet lige op ad en væg, er det let at føle en følelse af ængstelse.

Det er sådan, dit publikum vil føle det, hvis du beskærer et motivs ansigt for tæt på kanten. På den ene side kan det være en praktisk følelsesmæssig effekt, hvis det er den stil, du ønsker at gå efter. Men når motivet flyttes tilbage og får lidt åndeplads (også kendt som “look space”), bliver billedet meget mere afslappet og behageligt for øjet.

Du må ikke skære lemmer af ved leddet

Nu skal jeg ikke være morbid, men at beskære fotografier er lidt ligesom at være morder i en gyserfilm – du skal ofte træffe alvorlige beslutninger om, hvilke kropsdele du skal skære af.

En generel tommelfingerregel er at undgå at beskære folks lemmer ved leddet. Det skaber en akavet visuel effekt, der mere ligner en amputation end en indramning. Du bør også holde dig fra at beskære de små vedhæng som fingre, tæer eller endda ører. Beskær dine kroppe ved overkroppen, taljen, lårene, skinnebenet eller overarmen for at gøre dem mindre akavede.

Dette værk af Company Folders, Inc. er licenseret under en Creative Commons Attribution 4.0 International License.

Indsæt denne grafik på dit websted

Giv ikke ved et uheld dit motiv en dårlig frisure

Det samme gælder for beskæring af et hovedhår – du skal spille rollen som en stylist og sørge for, at dit motivs klipning ikke får det til at se skaldet ud. Du må ikke beskære for tæt på motivets hårgrænse; lad nok hår være tilbage, så publikum kan udfylde resten med deres fantasi. Alternativt kan du klippe længere nede fra hårgrænsen og i stedet fokusere på personens ansigt.

Det er okay at beskære af kosmetiske årsager

Du ønsker, at dine motiver skal se bedst muligt ud, så du skal ikke have dårlig samvittighed over at beskære af kosmetiske årsager. Beskæringsværktøjet er måske ikke det mest raffinerede værktøj i din værktøjskasse til fotorestaurering – du vil sandsynligvis ikke kunne bruge det til at fjerne en plet fra en persons ansigt. Men det klarer opgaven, når det drejer sig om de store ting som at fjerne en sennepsplet fra en skjorte eller at fjerne en grim maverulle.

Hold din beskæring konsekvent i en serie af billeder

Hold det store billede i tankerne … bogstaveligt talt. De fotos, du bruger i et design, kommer kun til at udgøre en lille del af den samlede sikkerhedsstillelse, så du skal være opmærksom på, hvordan dine klip skal fungere sammen med hinanden.

Når du har en række fotos ved siden af hinanden, skal du overveje at få dem til at ligne en årbog mere end en tegneserie. En årbog har billeder, der alle er beskåret på samme måde for at skabe et ensartet udseende. En tegneserie har billeder i forskellige størrelser og positioner, fordi en tegneserie er beregnet til at blive læst et billede ad gangen. Det fungerer fint til fortællingsformål, men en række billeder, der er beskåret på mange forskellige måder, kan virke distraherende og sjusket, hvis det ikke er gjort med vilje. Medmindre du bevidst forsøger at skabe bevægelse og flow mellem hvert af dine fotos, skal du holde din beskæring og udretning konsekvent.

Beskær ikke ved et uheld horisonten

Når du tager et billede af et landskab, skal du være forsigtig med ikke at beskære horisonten.
Foto Credit: Isabelle Blanchemain

Når du beskærer et foto af et landskab eller et hvilket som helst fotografi med en bestemt horisontlinje, skal du være meget opmærksom på horisontens placering. Generelt er det bedste valg at holde den ved en af de to vandrette linjer på et gitter med en tredjestørrelsesregel. Hvis du skærer den for kort, vil billedet ikke længere ligne et landskab, men i stedet ligne et akavet beskåret foto af det største objekt i billedet. Hvis billedet skal være et landskab, bør billedets fokuspunkt sandsynligvis være selve landskabet, og det er nemmest at gøre med en horisontlinje.

Jo tættere beskæring, jo større drama

Beskær tættere på et motiv for at fremhæve detaljer og følelser.
Foto: David D

Når du beskærer tæt på og personligt, skaber det en større følelse af drama og trækker et større fokus på detaljerne i et objekt eller en person. Jo tættere du f.eks. beskærer et ansigt, jo større bliver ansigtstrækkene, hvilket gør det lettere for publikum at identificere følelserne i ansigtet. Jo mere du fokuserer på øjnene, jo mere fanger de din opmærksomhed og skaber en følelse af øjenkontakt og intimitet.

Det samme gælder for objekter – det er én ting at beskære et foto for at fokusere på et objekt, men det er en helt anden oplevelse, når man beskærer billedet, så objektet er det eneste, man ser. Det er endnu mere dramatisk, når billedet kun fokuserer på en del af det samlede objekt, eller når det er så stramt, at publikum kan se de finere detaljer.

Prøv at beskære med forskellige former

Prøv at beskære med forskellige former

Når du beskærer fotos, så prøv at være kreativ med former og orienteringer.
Foto: Ronnie Meijer

Det smukke ved beskæringsværktøjet er, at det giver dig mulighed for at forvandle et landskabsfoto til et portræt eller omvendt. Hvis du ændrer størrelsen og formen på dit beskæringsfelt, kan det have en drastisk effekt på selve fotoets karakter, især når du spiller mod det oprindelige fotos orientering.

Et gyldent rektangel er et ofte et godt valg, men du behøver slet ikke at holde dine fotos i en rektangulær form, især ikke når du bruger dem til et printdesign. Dine fotos kan være cirkulære, sekskantede, hjerteformede – hvad der nu passer til dit design.

Du skal bare tage lidt af toppen

Du skal ikke blive helt Texas Chainsaw Massacre heroppe med beskæringsværktøjet – du ville blive overrasket over, hvor meget et foto kan ændre sig med kun de mindste beskæringer. Det er muligt at overbeskære dine fotografier, så tænk på beskæringsværktøjet som en kirurgs skalpel. Du ønsker kun at fjerne det, der ikke fungerer, ikke at hakke det i småstykker.

Men nogle gange er den beslutning ude af dine hænder. Størrelsesbegrænsninger kan tvinge dig til at skære i et perfekt poseret fotografi, bare for at du kan få det ind i dit designlayout. En god strategi til at håndtere en situation som denne er at tage en lille smule af hver side, indtil det er helt rigtigt. Bare sørg for at bruge små skridt for at undgå at overbeskære.

Være ikke bange for at eksperimentere

Sommetider er du nødt til at bryde reglerne for at lave en fed erklæring, så vær ikke bange for at lege med beskæringsværktøjet og eksperimentere med forskellige teknikker, før du beslutter dig for ét design. Du kan beskære det samme foto på et dusin forskellige måder og få drastisk forskellige resultater – det handler om at finde den måde, der fungerer bedst til dine behov.

Forsøg at beskære i forskellige vinkler og dreje billedet for at kompensere, så du skaber en dynamisk kompositionseffekt. Beskær ansigter på midten for at skabe en følelse af mystik. Lad måske en mærkelig baggrundsdetalje være med for at skabe kontrast til dit motiv. Vær ikke bange for at gå ud af de slagne veje – så længe du beholder en sikkerhedskopi af det oprindelige foto, kan du altid prøve igen, hvis dine eksperimenter mislykkes.

Beskær i kameraet for at spare tid

Det bedste beskæringsværktøj, du har til din rådighed, er selve kameraobjektivet. Hvis det er dig, der tager fotografierne til dit design, kan du eliminere behovet for at beskære senere ved at gøre det, vi kalder beskæring i kameraet.

Det vil sige, at du tager alt det, du har lært om beskæring, og anvender det til at tage billeder. Hvis du gør det rigtigt første gang, kan det fremskynde designprocessen og hjælpe dig med bedre at opnå det udseende, du går efter.

Det endelige snit

Beskæringsværktøjet fungerer efter samme regler som værktøjet til at ændre størrelse – det er lettere at blive mindre end at blive større. Når du har beskåret noget ned, kan du kun få det tilbage ved at vende tilbage til gamle gemte filer, så sørg for at lave flere sikkerhedskopier og lad være med at overskrive originalen.

Sørg for at tjekke vores samling af Photoshop-tutorials for at få flere detaljerede beskæringsteknikker.