Lär dig att redigera videor kan vara otroligt givande, oavsett om du lär dig att redigera videor för YouTube, för att ha kul med hemfilmer eller för jobbet. I processen för filmskapande är redigering ett viktigt arbete. Som ett av de sista par ögon som ser på en film kan redigeraren bidra lika mycket till videons tempo och rytm som regissören.
Men som i alla kreativa roller finns det regler att följa och regler att bryta. Vi är inte särskilt intresserade av att tala om för dig vad som är ”rätt” och ”fel” sätt att redigera ditt visuella mästerverk, men vi har några viktiga tips och praktiska knep som hjälper dig att komma igång. Och vi har också massor av alternativ för dig när det gäller den bästa videoredigeringsprogramvaran att använda och de bästa bärbara datorerna för videoredigering om du funderar på att uppgradera din maskin.
Oavsett om du skapar en dokumentärfilm, en reklamfilm, en komedierulle eller en specialfilm på YouTube handlar de här tipsen för nybörjare inom videoredigering om att du ska komma igång på rätt sätt, att du ska få ordning på och bekanta dig med verktygen du behöver och att du ska göra allt som krävs för att få till stånd en fantastisk slutprodukt, oavsett vilken kunskapsnivå du har. Om du letar efter mer proffsprogram kan du ladda ner Premiere Pro gratis för att se om det är något för dig, och om du letar efter perfekt ljud kan du kolla in våra bästa hörlurar för videoredigering. Om det är redigering för sociala medier du är ute efter, se vår guide om hur man redigerar videor på TikTok.
Sätt upp realistiska förväntningar
Innan du ens börjar filma bör du fundera på vilka verktyg du kan använda och vad du i slutändan försöker uppnå. Om du till exempel filmar i 4K kommer du att skapa material av fantastisk kvalitet, men det kan ske på bekostnad av bildfrekvensen, och upplösningen kommer att ställa enorma krav på din redigeringshårdvara, vilket kan göra processen mycket mer frustrerande om du inte har en dator som motsvarar dina ambitioner (se de bästa priserna på våra bästa datorer för videoredigering om du känner att du behöver uppgradera).
På andra sidan, om detta är för arbete, kommer många kunder inte att vara nöjda med en 1080p slutprodukt, och att blåsa upp material med lägre upplösning bör undvikas. Så väga upp styrkan hos din hårdvara och programvara och ställ specifika krav på slutprodukten innan du spelar in en enda bildruta.
Håll det organiserat
Det här är inte så mycket ett redigeringstips som ett tips för att hålla dig vid dina sinnens fulla bruk: Om du sätter ihop en video som består av många små klipp och gräver igenom en enda hink full av slumpmässigt namngivna filer, kommer du att bli galen. Innan du ens tänker på redigeringsprocessen bör du gå igenom materialet och märka alla filer ordentligt så att de återspeglar scenen och tagningen. Lägg dem sedan i mappar som är separerade efter tema och organisera dem på ett sådant sätt att du snabbt kan hitta dem när du behöver dem.
Ett annat praktiskt tips är att skapa mappar för ljud, musik och bilder och placera projektfilen i roten av en huvudmapp som innehåller allt. Det kanske strider mot många kreatörers instinkter, men vi rekommenderar att du inte heller skickar något till papperskorgen. Man vet aldrig när en till synes misslyckad tagning kan komma till nytta.
Håll dig till 321-regeln
Om samma sak, oavsett medium, har vi nog alla känt smärtan av att inte trycka på ”spara” och förlora en stor mängd arbete. Att spara ditt projekt ofta (och versionera det, så att du kan backa tillbaka på övernitiska redigeringsfel) är en självklarhet, men vad händer om hårddisken ger upp andan och ditt råmaterial går förlorat för alltid? Det är potentiellt mycket mer katastrofalt.
Backup-experter svär på 321-regeln – tre kopior, på minst två olika ställen, varav en utanför anläggningen – men så länge ditt råmaterial finns på minst två fysiska hårddiskar och du regelbundet skickar ditt projekt till din backup-plats är du tillräckligt skyddad. En onlinetjänst som Google Drive kan vara ett bra mål för en online-backup, även om du troligen kommer att behöva spendera lite mer än genomsnittet med tanke på storleken på de flesta videor.
Var inte rädd för att prova
Orson Wells sa en gång: ”Begreppet att regissera en film är ett påhitt av kritiker – hela filmens vältalighet uppnås i redigeringsrummet”. Detta stämmer fortfarande, men modern redigering är inte som förr i tiden när man skar och bokstavligen klippte film. I dag är den icke-destruktiv, vilket innebär att oavsett hur galen du blir i redigeringen så förblir ditt originalmaterial helt och hållet som det var. Du kan importera vad du vill till ditt redigeringsprogram och justera dina klippningar efter eget tycke och smak utan att förlora något.
Om en övergång mellan bilderna inte känns rätt, spela lite och ändra den tills den gör det. Om ett klipp känns för rymligt, skärp det tills takten i videon ökar. Det finns en anledning till att bra redigerare är så högt värderade: det finns konstnärer och det finns ingen direkt formel som ger en bra video. Allt beror på känslan.
Tänk på färg
En del skulle hävda att den bästa redigeringen är helt omärklig, och det är säkert sant att det är störande när tittaren märker tydliga skillnader i kamerans färg. Cutterens jobb handlar inte bara om ordning och tempo – det är viktigt att få rätt färg också. Det innebär en hel del mer arbete, färgkorrigering av varje klipp för att få en enhetlig bild, och sedan färggradering av det slutliga materialet för att ge videon ett mer elegant utseende. Du behöver inte göra allt Matrix-grönt, men en gradering (till och med något som använder en enkel LUT för en filmisk tvätt) kan göra hela skillnaden för slutprodukten och förvandla en enkel redigering till något mycket mer professionellt.
Simplicity is your friend
Effekter och övergångar är spännande, eller hur? Tja, på sätt och vis. Innan du blir helt stjärnglad, tänk på din tittare och vilken typ av film du försöker presentera. Om du hoppar mellan olika klipp finns det oftast inget som helst behov av en övergång – inte ens en snygg dissolve – när det räcker med en enkel klippning.
Men som vi har sagt tidigare ska du inte låta det hindra dig från att experimentera med de verktyg som din programvara har att erbjuda – det är en viktig del av att lära sig att redigera. Men spara effekterna för de tillfällen då de verkligen är meningsfulla. En wipe kan visa att tiden har gått eller att platsen har ändrats, medan en fade to black (eller till och med vit) är ett bra sätt att definitivt avsluta en scen, så länge den inte överanvänds. Ha samma tanke i åtanke om du lägger till text i din video: gör den ren och lätt att se.
Använd B-roll
Avhängigt av vad du försöker sätta ihop kan B-rollmaterial vara absolut nödvändigt. Du har säkert lagt märke till de där ögonblicken i intervjuer med kamera där en kamera som är riktad mot ämnet plötsligt byter till en som är riktad mot intervjuaren som nickar eftertänksamt – detta material tas ofta i efterhand och används för att på ett subtilt sätt redigera bort talstotter eller luckor utan att det blir ett märkbart hopp i materialet. Vi föreslår inte att du ska följa den överspända formel som många moderna redigerare använder, med ett klipp varannan sekund eller så, men att byta till en andra kamera kan hjälpa till att förvandla tillfälligt dåligt material till en perfekt användbar bild.
Cut it short
Du har förmodligen sett Avid-tangentbord, eller slitna Macbooks täckta av pastellfärgade klistermärken, som används av professionella redigerare. Dessa finns bara för att tangentbordsgenvägar är så otroligt viktiga för redigeringsprocessen. Om du fumlar runt och bara klickar med musen kommer din redigering att ta mycket längre tid än om du vet vad du ska trycka på för att utföra viktiga funktioner.
Du behöver inte nödvändigtvis förstöra din utrustning, men om du lär dig de grundläggande kontrollerna, och kanske köper en spelmus med extra knappar som kan kopplas till snabba åtgärder, kommer ditt liv som redaktör att bli mycket enklare. Se vår lista över de bästa mössen eller de bästa tangentborden om du vill se vad som finns där ute.
- De bästa videoredigeringsapparna just nu
- De bästa surfplattorna för foto- och videoredigering
- Ladda ner Premiere Pro: Så här provar du Premiere Pro gratis