Det har ofta hävdats att människor gillar skräckfilmer för att de erbjuder en upplevd spänning. ”Det speciella med att konsumera skräck är att du kan känna vissa starka känslor utan att drabbas av konsekvenserna, vilket gör att du kan njuta av känslan”, sa Malcolm Turvey, professor i filmvetenskap vid Tufts University, 2018. Men i år, med coronavirus-pandemin som rasar och ett omtvistat presidentval bara några veckor bort, kanske det kan räknas som en form av lätt eskapism att titta på Halloween-filmer på Netflix i oktober. Framöver kommer de bästa och nyaste skräckfilmerna att titta på på plattformen i höst, när det ödesmättade Twitter en gång har förlorat sin spets.
- The Addams Family (1991)
- The Evil Dead (1981)
- Green Room (2015)
- Hubie Halloween (2020)
- Hush (2016)
- Insidious (2010)
- The Invitation (2015)
- It Comes at Night (2017)
- Poltergeist (1982)
- Silence of the Lambs (1991)
- Train to Busan (2016)
- Under the Shadow (2016)
- Vampires vs. the Bronx (2020)
- Velvet Buzzsaw (2019)
- Häxorna (1990)
- Zodiac (2007)
- Fler bra historier från Vanity Fair
The Addams Family (1991)
Förr innan superhjälte-IP blev Hollywoods mynt i världen, var det gamla tv-serier som förvandlades till filmer. Mellan slutet av 1980-talet och slutet av 1990-talet fick serier som Dragnet, The Brady Bunch, McHale’s Navy, The Beverly Hillbillies, Car 54, Where Are You?, Maverick, Lost In Space, Mr. Magoo och Leave It To Beaver alla en storfilmsbehandling. Vi ber om ursäkt till några av dessa titlar, men ingen av dessa adaptioner har lyckats lika bra som The Addams Family. Skräckkomedin från 1991, regisserad av Barry Sonnenfeld och med Anjelica Huston och Raul Julia i huvudrollerna, är den bästa Tim Burton-filmen som Tim Burton aldrig gjorde – och definitivt den enda med en temasång av MC Hammer. Dess lika starka uppföljare, Addams Family Values, finns tillgänglig på Amazon Prime Video.
The Evil Dead (1981)
Filmen som satte Sam Raimi på kartan, The Evil Dead, är en av de mest inflytelserika och ofta imiterade skräckfilmerna under de senaste 40 åren, ett blodigt övernaturligt angrepp som har författaren Stephen King som en av sina största fans. Utan Kings stöd hade filmen kanske aldrig släppts. ”Under en av dessa marknadsföringsvisningar på filmfestivalen i Cannes, där det fanns olika distributörer som tittade på filmerna och försökte göra sina bedömningar om vad de skulle köpa det året, satt Stephen King i publiken och vi hörde: ’Åh, han skrek och ropade verkligen under filmen'”, mindes Raimi 2015. I efterdyningarna skrev King en recension av filmen som uppmanade distributörerna att plocka upp den. ”Utan det hade filmen kanske gått förlorad, men med Stephen Kings stöd kunde vi göra våra första försäljningar.”
Green Room (2015)
Regissören Jeremy Saulniers banbrytande thriller, som utspelar sig i nordvästra Stilla havet, handlar om ett punkband (med bland annat Anton Yelchin och Alia Shawkat) som kämpar för sin överlevnad mot en grupp våldsamma vita supremacister. Så, du vet, ren fiktion.
Hubie Halloween (2020)
Den första Adam Sandler-filmen som följer på hans orättfärdiga Uncut Gems Oscars-snubbning är en stjärnspäckad Netflix Original där Sandler spelar en volontär i samhället som försöker lösa ett mysterium med Halloween-smak. Det ser ut som en gammal Sandler – ända ner till hans karaktärs röst, som påminner om hans Bobby Boucher-karaktär från The Waterboy – men en varning för lanseringen den 7 oktober: ”Om jag inte får den kommer jag tillbaka och gör en ny film som är så dålig med flit för att ni alla ska få betala”, skämtade Sandler förra året när Howard Stern frågade om hans potentiella nominering till Uncut Gems. ”Det är så jag får dem.” Trick or treat?
Hush (2016)
Innan Mike Flanagan vann stor uppskattning för sin antologiserie Haunting på Netflix, släppte filmskaparen och hans maka, medförfattare och stjärna Kate Siegel, Hush, en katt-och-råtta-thriller om en mördare (John Gallagher Jr.) som förföljer en döv kvinna genom hennes hem.
Insidious (2010)
Aquaman-filmaren James Wan bytte från tortyrporren i Saw till den övernaturliga spänningen i Insidious, en stram throwback-spökhistoria som lanserade en av decenniets mest osannolika franchises.
The Invitation (2015)
Sex år efter att ha regisserat den orättvist missgynnade Jennifer’s Body återvände Karyn Kusama med denna spänningsfyllda thriller om en middagsbjudning som utgör täckmantel för en djupare och skrämmande konspiration. ”Jag tittade inte riktigt på rak skräck eftersom jag antar att jag inte ser The Invitation som rak skräck”, sa Kusama i en intervju och nämnde filmer som The Parallax View, The Celebration och Rosemary’s Baby som influenser. ”Det är mer genreblandningarna som jag var mest intresserad av.”
It Comes at Night (2017)
För sin uppföljare till den hyllade filmen Krisha lutade sig regissören Trey Edward Shults mot den filmens mer obehagliga stunder för att skapa en långsam skräckmardröm om två familjer som faller sönder i kölvattnet av en pandemi som har ödelagt samhället. Liksom Green Room, betrakta den här som en lätt tittare.
Poltergeist (1982)
Så intressant utanför som på skärmen. Enligt uppgift har skräckikonen Tobe Hooper (The Texas Chain Saw Massacre) regisserat filmen, men legenden säger att producenten Steven Spielberg var den egentliga filmskaparen bakom Poltergeist, men att han inte kunde få ett officiellt erkännande på grund av en bestämmelse i hans kontrakt för E.T. The Extra-Terrestrial.
Silence of the Lambs (1991)
Jonathan Demmes klassiker, som var den sista filmen att vinna de fem största kategorierna vid Oscarsgalan (film, regissör, skådespelare, skådespelerska och manus), lyfte inte bara skräckgenren utan bidrog också till att legitimera de polisserier som utgör huvuddelen av tv-landskapet än i dag. Se Silence of the Lambs igen innan dess 30-årsjubileum i februari nästa år.
Train to Busan (2016)
Denna sydkoreanska actionthriller – delvis World War Z, delvis Snowpiercer – är ett modernt mästerverk inom zombiegenren. Fråga bara filmskaparen Edgar Wright. ”Bästa zombiefilmen jag har sett på evigheter. A total crowd-pleaser”, skrev han 2016.
Under the Shadow (2016)
Den här övernaturliga thrillern på persiska, som är regissören Babak Anvaris debutfilm, utspelar sig i Teheran efter revolutionen på 1980-talet och handlar om en mor och ett barn som hemsöks av en spöklik uppenbarelse. En långsam film som bäst ses med volymen högt upp.
Vampires vs. the Bronx (2020)
En blandning av Attack the Block och The Lost Boys, denna nya skräckkomedi föreställer sig vad som skulle hända om vampyrer invaderade New York City – och använder premissen för att lösa upp gentrifieringen med hjälp av en lätt beslöjad satir. ”Med skräck och komedi kan man diskutera teman på ett sätt som inte verkar predikande eftersom man använder metaforer”, säger regissören Oz Rodriguez i en intervju. ”Jag ville aldrig ha ett ögonblick där filmen stannar upp för att ungen ska hålla ett tal mot gentrifiering. Jag ville aldrig att barnen ens skulle säga ordet gentrifiering.”
Velvet Buzzsaw (2019)
Nightcrawler-regissören Dan Gilroy och stjärnan Jake Gyllenhaal återförenas för denna djupt fåniga skräckfilm som utspelar sig i den höga konstens värld. Kom för de mordiska målningarna, stanna för Gyllenhaal som gör sin bästa insektsögda Nicolas Cage-imitation som en man som lever utan gränser.
Häxorna (1990)
Innan Robert Zemeckis version av Roald Dahls Häxorna anländer till HBO Max med Anne Hathaway i en huvudroll, kan du återuppleva barndomens mardrömmar genom att återvända till Nicolas Roegs original.
Zodiac (2007)
Den här filmen om besatthet och hur långt människor går för att förstå en alltmer nonsensartad värld är utan tvekan David Finchers mästerverk, men den är också direkt skrämmande. Fincher återskapar den ökända seriemördarens mord med ett avståndstagande som ger kalla kårar – och det är innan Gyllenhaal (som här spelar in sin pojkscoutpersonlighet från det föregående decenniet) undersöker en potentiellt misstänkts källare. I en intervju i år sa manusförfattaren James Vanderbilt om den berömda sekvensen och dess regissör: ”När han vill tända på … kan han fan skrämma dig.”
Fler bra historier från Vanity Fair
– Elle Fanning är vår omslagsstjärna för oktober: Long May She Reign
– Kate Winslet, Unfiltered:
– Emmys 2020: ”För att livet är jävligt kort”: Charlie Kaufmans förvirrande ”I’m Thinking of Ending Things” förklaras
– Ta-Nehisi Coates gästredaktör för ”The Great Fire”, ett specialnummer
– En av prinsessan Dianas mest ikoniska klänningar återbesöks
– The Nest är en av årets bästa filmer
– Från arkivet: ”The Nest” är en av de bästa filmerna i år: För Hepburn för Hollywood
– Inte prenumerant? Gå med i Vanity Fair för att få full tillgång till VF.com och det fullständiga online-arkivet nu.