Om du tror att det är lika enkelt att beskära ett foto som att skära ner det till den storlek som du behöver för din utskriftslayout, då missar du allt som beskärningsverktyget har att erbjuda. Tänk på beskärningsverktyget som en osynlig ram som drar ögonen till de viktigaste aspekterna av ditt foto. Att göra rätt klipp i ditt foto kan ha en drastisk inverkan på det visuella och kan till och med manipulera publikens sätt att engagera sig känslomässigt.
Om beskärning bara har varit en eftertanke i din designprocess, så läs vidare för att få råd om hur du kan använda beskärningsverktyget för att injicera dramatik och energi i dina utskriftsdesigns.
- Beskär dina foton för att berätta en historia
- Lämna bort onödiga detaljer
- Men centrera inte alltid motivet
- Beskärning i ögonhöjd
- När du beskär ansiktet, lämna lite andningsutrymme
- Skär inte av lemmar vid leden
- Bär upp den här grafiken på din webbplats
- Ge inte av misstag ditt motiv en dålig frisyr
- Det är okej att beskära av kosmetiska skäl
- För en serie foton, håll din beskärning konsekvent
- Håll inte oavsiktligt ut horisonten
- Desto snävare beskärning, desto större drama
- Try cropping with different shapes
- Du behöver bara ta bort lite från toppen
- Var inte rädd för att experimentera
- Beskär i kameran för att spara tid
- Den slutliga beskärningen
Beskär dina foton för att berätta en historia
Om bollen inte är med i bilden ser den här hunden bara ut att göra en konstig min istället för att försöka fånga något. Se till att inte beskära bort detaljer som ger ett viktigt sammanhang.
Fotokredit: tom_bullock
Det sägs att en bild säger mer än tusen ord; beskärningsverktyget är det som ger dig kraften att förvandla dessa tusen ord till en berättelse. Du kan inte riktigt börja beskära en bild förrän du vet vad berättelsen ska vara. Vilket budskap försöker du förmedla till publiken?
Se till att fotografiet fortfarande berättar den historien när du är klar med beskärningen. Du vill inte skära bort några detaljer som kan förändra berättelsen eller ändra budskapet på något sätt. Alla nödvändiga delar måste finnas kvar för att bilden ska göra det den ska göra.
Lämna bort onödiga detaljer
Den lilla gula ballongbiten som dyker upp i det här fotot är fruktansvärt distraherande. Genom att ta bort den omdirigeras fokus till ämnet.
Foto: Maryland GovPics
Det är lika viktigt att ta bort alla onödiga detaljer som kan distrahera från den historia du försöker berätta. Du vill inte att ditt foto ska hamna i en lista över de roligaste fotobomberna, så sök igenom bakgrunden efter allt som kan dra bort fokus från ditt motiv. Var uppmärksam på bildens kanter – de områden som ligger längst bort från motivet är de områden som fotografen med största sannolikhet har försummat.
Människor utgör de största distraktionerna – våra ögon dras naturligt till ansikten i fotografier. Men våra ögon dras också till text, särskilt om vi kan läsa ett helt ord eller en hel mening. Allt som bryter fotografins flöde eller drar uppmärksamheten bort från motivet bör vara på hugget.
Men centrera inte alltid motivet
Att placera motivet i den döda mitten kan vara ganska tråkigt. Försök att använda tredjedelsregeln för att öka intresset.
Foto: Les Haines
Med mindre fotot du beskär är ett porträtt eller ett mugshot är det inte alltid nödvändigt att få motivet helt centrerat i bilden. Kom alltid ihåg att tredjedelsregeln fortfarande gäller när du beskär ett fotografi, så se till att du ramar in motivet i de områden som kommer att dra till sig mest uppmärksamhet.
Beskärning i ögonhöjd
Håller du motivets ögon precis under den övre tredjedelen av bilden blir de mer engagerande.
Foto: Denish C
Hur är det när du vill att motivet ska vara centrerat, som i ett porträtt? Tredje regeln gäller fortfarande. Se till att motivet är centrerat i ögonhöjd (en tredjedel ner på duken, eller den översta horisontella linjen på ett rutnät med tredjedelsregeln). Om möjligt vill du att motivets ögon ska ligga i linje med de två översta skärningspunkterna på tredjedelsregeln. Detta ger känslan av ögonkontakt, vilket engagerar och tvingar publiken.
När du beskär ansiktet, lämna lite andningsutrymme
Du får inte tränga ihop motivets ansikte genom att beskära för nära.
Foto: Nathan O’Nions
Beskär inte motivets ansikte så nära kanten att det skapar en känsla av klaustrofobi. Tänk på kanten av ditt beskärningsområde som en vägg. När du står med ansiktet rakt upp mot en vägg är det lätt att känna en känsla av ångest.
Det är så din publik kommer att känna om du beskär ett motivs ansikte för nära kanten. Å ena sidan kan detta vara en praktisk känslomässig effekt om det är den stilen du vill ha. Men när motivet flyttas tillbaka och får lite andningsutrymme (även kallat ”look space”) blir bilden mycket mer avslappnad och behaglig för ögat.
Skär inte av lemmar vid leden
Att skära bort ditt motivs lemmar eller händer skapar en besvärlig look.
Foto: Frank Kovalchek
Inte för att vara morbid, men att beskära fotografier är lite som att vara en mördare i en skräckfilm – du måste ofta fatta allvarliga beslut om vilka kroppsdelar du ska skära av.
En allmän tumregel är att undvika att beskära människors lemmar vid leden. Det skapar en besvärlig visuell effekt som ser mer ut som en amputation än en inramning. Du bör också hålla dig borta från att beskära de små bihang som fingrar, tår eller till och med öron. Beskär kropparna vid bålen, midjan, låren, skenbenet eller överarmen för att göra dem mindre besvärliga.
Detta arbete av Company Folders, Inc. är licensierat under en Creative Commons Attribution 4.0 International License.
Bär upp den här grafiken på din webbplats
Ge inte av misstag ditt motiv en dålig frisyr
Var försiktig med att beskära för nära ditt motivs hårfäste.
Foto: Pierre-Olivier Bourgeois
Det samma gäller för beskärning av ett hårhuvud – du måste spela rollen som stylist och se till att ditt motivs hårklippning inte gör att de ser kala ut. Skär inte för nära motivets hårfäste; lämna tillräckligt med hår så att publiken kan fylla i resten med sin fantasi. Alternativt kan du klippa längre ner från hårlinjen och fokusera på motivets ansikte i stället.
Det är okej att beskära av kosmetiska skäl
Var inte rädd för att beskära ut uppenbara brister, som den uppenbara fläcken på den här mannens skjorta.
Foto: Daniela Vladimirova
Du vill att dina objekt ska se så bra ut som möjligt, så du ska inte känna dig skyldig till att göra beskärningar av kosmetiska skäl. Beskärningsverktyget är kanske inte det mest raffinerade verktyget i din verktygslåda för fotorestaurering – du kommer förmodligen inte att kunna använda det för att ta bort en fläck i någons ansikte. Men det får jobbet gjort när det gäller de stora sakerna som att ta bort en senapsfläck från en skjorta eller att stoppa bort en fula magrulle.
För en serie foton, håll din beskärning konsekvent
När du beskär en serie foton, försök att bibehålla ett konsekvent flöde.
Fotokredit: AbigailT
Håll den stora bilden i åtanke … bokstavligen. De foton som du använder i en design kommer bara att utgöra en liten del av det övergripande kollateralet, så du måste vara medveten om hur dina snitt kommer att fungera tillsammans med varandra.
När du har en serie foton bredvid varandra kan du överväga att få dem att se mer ut som en årsbok än som en serietidning. En årsbok har bilder som alla är beskurna på ett liknande sätt för att skapa ett enhetligt utseende. En serietidning har bilder i olika storlekar och positioner eftersom en serietidning är tänkt att läsas en bild i taget. Det fungerar bra i berättande syfte, men en serie bilder som är beskurna på många olika sätt kan vara distraherande och slarvig om det inte är avsiktligt gjort. Om du inte avsiktligt försöker skapa rörelse och flöde mellan vart och ett av dina foton, håll din beskärning och uträtning konsekvent.
Håll inte oavsiktligt ut horisonten
När du fotograferar ett landskap ska du vara försiktig med att inte skära ut horisonten.
Foto: Isabelle Blanchemain
När du beskär ett foto av ett landskap eller ett annat fotografi med en bestämd horisontlinje, ska du vara uppmärksam på horisontens position. I allmänhet är det bästa valet att hålla den vid någon av de två horisontella linjerna på ett rutnät med en tredjedelsregel. Om du skär den för kort slutar fotot att se ut som ett landskap och börjar se ut som ett olämpligt beskuret foto av det största föremålet i bilden. Om fotot är tänkt att vara ett landskap bör bildens fokuspunkt förmodligen vara själva landskapet, och det är lättast att göra med en horisontlinje.
Beskär närmare ett motiv för att framhäva detaljer och känslor.
Fotokredit: David D
När du beskär närmre och mer personligt skapar det en större känsla av drama och drar ett större fokus på detaljerna i ett objekt eller en person. Ju närmare du t.ex. beskär ett ansikte, desto större blir dragen, vilket gör det lättare för publiken att identifiera känslan i ansiktet. Ju mer du fokuserar på ögonen, desto mer fångar de din uppmärksamhet och skapar en känsla av ögonkontakt och intimitet.
Det samma gäller för objekt – det är en sak att beskära ett foto för att fokusera på ett objekt, men det är en helt annan upplevelse när du beskär fotot så att objektet är det enda du ser. Det är ännu mer dramatiskt när fotot bara fokuserar på en del av det övergripande objektet, eller när det är så tätt att publiken kan se de finaste detaljerna.
Try cropping with different shapes
Try cropping with different shapes
När du beskär foton kan du prova att vara kreativ med former och inriktningar.
Foto: Ronnie Meijer
Skönheten med beskärningsverktyget är att du kan förvandla ett landskapsfoto till ett porträtt eller vice versa. Att ändra storleken och formen på ditt beskärningsfält kan ha en drastisk effekt på själva fotots karaktär, särskilt när du spelar mot originalfotots orientering.
När du beskär foton kan du prova att vara kreativ med former och inriktningar.
Foto: Ronnie Meijer
En gyllene rektangel är ofta ett bra val, men du behöver inte ens hålla dina foton i en rektangulär form överhuvudtaget, särskilt när du använder dem för en tryckdesign. Dina foton kan vara cirkulära, hexagonala, hjärtformade – vad som än fungerar för din design.
Du behöver bara ta bort lite från toppen
En liten beskärning kan räcka långt. Var noga med att använda måttlighet.
Fotokredit: Ylliab Photo
Var inte helt Texas Chainsaw Massacre här inne med beskärningsverktyget – du skulle bli förvånad över hur mycket ett foto kan förändras med bara de minsta beskärningarna. Det är möjligt att beskära dina fotografier för mycket, så tänk på beskärningsverktyget som en kirurgs skalpell. Du vill bara ta bort det som inte fungerar, inte hacka det i bitar.
Men ibland ligger det beslutet inte i dina händer. Storleksbegränsningar kan tvinga dig att skära i ett perfekt poserat fotografi bara för att du ska få plats med det i din designlayout. En bra strategi för att hantera en sådan situation är att ta bort en liten bit från varje sida tills det är lagom. Se bara till att använda små steg för att undvika att skära för mycket.
Var inte rädd för att experimentera
Avklippning på ovanliga sätt kan skapa mycket häftiga resultat.
Foto: Edd Morgan
Ibland måste man bryta mot reglerna för att göra ett djärvt uttalande, så var inte rädd för att leka med avklippningsverktyget och experimentera med olika tekniker innan du bestämmer dig för en design. Du kan beskära samma foto på ett dussintal olika sätt och få drastiskt olika resultat – det handlar bara om att hitta det som fungerar bäst för dina behov.
Try cropping at different angles and rotating the picture to kompensate, creating a dynamic composition effect. Beskär ansikten på mitten för att skapa en känsla av mystik. Låt kanske en udda bakgrundsdetalj vara kvar för att skapa kontrast till motivet. Var inte rädd för att gå utanför de upptrampade vägarna – så länge du har en säkerhetskopia av originalbilden kan du alltid försöka igen om dina experiment misslyckas.
Beskär i kameran för att spara tid
Det bästa beskärningsverktyget som du har till ditt förfogande är själva kameralinsen. Om det är du som tar fotografierna till din design kan du eliminera behovet av att beskära senare genom att göra vad vi kallar beskärning i kameran.
Det innebär att du tar allt du lärt dig om beskärning och tillämpar det när du tar foton. Om du gör det rätt första gången kan du påskynda designprocessen och bättre uppnå det utseende du vill ha.
Den slutliga beskärningen
Beskärningsverktyget fungerar enligt regler som liknar verktyget för att ändra storlek – det är lättare att bli mindre än att bli större. När du har beskurit något kan du bara få tillbaka det genom att återgå till gamla sparfiler, så se till att göra flera säkerhetskopior och skriv inte över originalet.
Se till att kolla in vår samling av Photoshop-handledningar för mer detaljerade beskärningstekniker.