NAȘTERE: 1933, Moscova, Uniunea Sovietică

NAȚIONALITATE: Rusă

GENER: Ficțiune, poezie, non-ficțiune

OPERE MAJORE:
Mosaic (1960)
Antiworlds (1964)
Voznesensky: Selected Poems (1966)
Nostalgia prezentului (1978)

Overview

„Numele lui Voznesensky în poezia sovietică devine adesea centrul unor discuții aprinse”, a observat Vladimir Ognev. „Tânărul poet nu lasă pe nimeni indiferent. Se fac aprecieri foarte diferite asupra poeziei sale – unii îl numesc un inovator îndrăzneț, alții un rimeur rece.” Indiferent de opiniile mai critice cu privire la opera sa, Voznesensky a încălzit inimile adepților săi și a încins spiritele oficialilor sovietici în timpul ascensiunii sale pe plan internațional în anii 1960. Versurile sale rapide, dezordonate și adesea îndrăznețe se deosebeau radical de poezia restrânsă pe care Uniunea Sovietică o cunoscuse în anii lui Iosif Stalin, iar publicul rus a răspuns cu entuziasm la opera tânărului poet.

Opere în context biografic și istoric

Înconjurat de cărți În copilărie, Voznesensky a fost introdus în marea tradiție literară a Rusiei de către

mama sa, care l-a înconjurat cu cărți ale unor mari autori precum Aleksandr Blok, Fiodor Dostoievski și Boris Pasternak și i-a citit, de asemenea, poezii. Voznesensky a experimentat puțin cu scrisul când era tânăr, dar s-a dedicat în principal picturii și desenului. Cu toate acestea, după ce și-a primit diploma de la Institutul de Arhitectură din Moscova, interesul său pentru arhitectură a scăzut. Unele dintre poeziile sale au apărut în reviste la acea vreme și doi ani mai târziu, în 1960, a publicat prima sa carte, Mozaic.

În adolescență, Voznesensky i-a trimis câteva dintre poeziile sale lui Pasternak, care, în consecință, l-a invitat pe Voznesensky să îl viziteze. Poeziile erau imitații evidente ale lui Pasternak. Mai târziu, însă, Voznesensky i-a trimis lui Pasternak câteva dintre poemele sale postuniversitare, dezvăluind un poet complet diferit. În anii 1980, Voznesensky a participat la campania de reintegrare a lui Pasternak în Uniunea Scriitorilor Sovietici, oferindu-i scriitorului un statut oficial în Uniunea Sovietică pentru prima dată din 1958.

Succes și schimbare Mai mulți factori au contribuit la ascensiunea „meteorică” a lui Voznesensky de la un poet în devenire la una dintre cele mai proeminente figuri literare ale Uniunii Sovietice. Pentru început, poezia este „arta națională” a Rusiei, susține Voznesensky. În plus, generația sa era, din punct de vedere financiar și politic, în poziția de a-și permite și de a aprecia lecturile de poezie. După standardele americane, audiențele erau extraordinare. Mulțimile tipice pentru lecturile lui Voznesensky erau de peste paisprezece mii de persoane. Entuziasmul pentru cuvântul tipărit a egalat entuziasmul pentru cuvântul vorbit. Chiar și astăzi, noile Cărți ale lui Voznesensky se vând în câteva ore de la publicare.

Probleme cu autoritatea Pentru oficialii guvernamentali sovietici și șefii Uniunii Scriitorilor Sovietici, Voznesensky era ceva mai mult un individ decât și-ar fi dorit ei. De multe ori de-a lungul carierei sale, el s-a aflat în centrul unor controverse. Un denunț deosebit de notabil a avut loc în 1963, când premierul sovietic Nikita Hrușciov l-a mustrat pe Voznesensky și pe alți intelectuali cu orientare occidentală, acuzându-i că s-au abătut de la căile „realismului sovietic”. Regimul sovietic de la acea vreme subscria la noțiunea de realism socialist, în care arta era văzută ca un instrument de exprimare a idealurilor și de laudă a realizărilor poporului sovietic; arta pentru orice alt scop era considerată, în cel mai bun caz, neproductivă și, în cel mai rău caz, distructivă pentru societate. Atacurile au continuat în 1965, când ziarul tineretului comunist controlat de guvern l-a acuzat de obscuritate a conținutului și de experimentarea unor forme poetice complicate. Până în 1969, suprimarea guvernamentală a șters numele lui Voznesensky din revistele literare sovietice. Un deceniu mai târziu, în 1979, Voznesensky și alți câțiva scriitori au fost pedepsiți pentru rolul lor în publicarea Metropol, o nouă revistă literară care a contestat controlul strict al guvernului asupra artelor.

Un incident foarte mediatizat care a implicat restricții sovietice a avut loc în 1967, când o lectură din New York City a trebuit să fie anulată. Cu două zile înainte de lectura programată, au circulat zvonuri care sugerau că Voznesensky ar fi fost ținta unor încercări guvernamentale de a-l reține sau restricționa. La început, mesajele de la Moscova spuneau că Voznesensky era bolnav, însă ulterior rapoartele au dezvăluit că pașaportul său fusese într-adevăr trimis la Ambasada SUA cu o cerere de viză. Dar speranța reînnoită pentru apariția lui Voznesensky s-a risipit când poetul însuși a sunat la New York și și-a anulat vizita.

Publicații și popularitate continuă Primele sale două volume majore traduse sunt Antiworlds și Voznesensky: Selected Poems, în care Voznesensky subliniază importanța valorilor umane prin lucrări de ironie și erotism. Operele ulterioare ale lui Voznesensky au beneficiat de libertatea artistică sporită permisă sub conducerea premierului sovietic Mihail Gorbaciov. Criticii afirmă că poeziile contemporane ale lui Voznesensky sunt mai reflexive, mai directe și mai dinamice decât versurile sale anterioare. Voznesensky comentează, de asemenea, probleme moderne precum poluarea apei din Siberia și dezastrul nuclear de la Cernobîl, care a dus la relocarea forțată și permanentă a peste trei sute de mii de cetățeni. O săgeată în zid: Selected Poetry and Prose (1987) sondează pretențiile umanității prin utilizarea extensivă a ironiei. Criticii au lăudat umorul și sinceritatea volumului, iar până în ziua de azi este considerat unul dintre cei mai buni poeți ruși.

Opere în context literar

Cultura populară O caracteristică distinctivă a operei lui Voznesensky este utilizarea referințelor culturale din întreaga lume și din întreaga istorie modernă. Într-unul dintre cele mai celebre poeme ale sale, „Eu sunt Goya”, Voznesensky expune distrugerile și războaiele care au devastat Rusia, folosind personajul lui Francisco de Goya (1746-1828), pictorul spaniol ale cărui lucrări reflectă tulburările politice și sociale ale timpului său. Pierderea identității este explorată în „Monologul Merlin Monro” și „Oza” prin două tehnici distinct diferite. Prima poezie, o discuție despre actrița nefericită Marilyn Monroe, arată cum puterea de manipulare a societății poate transforma indivizii în obiecte, în timp ce „Oza”, o parodie a romanului „Corbul” de Edgar Allan Poe, examinează nedumerirea artiștilor într-o lume tehnocratică.

CONTEMPORANȚI LITERARI ȘI ISTORICI

Contemporanii celebri ai lui Voznesenski includ:

Mikhail Gorbaciov (1931-): Ultimul șef de stat al fostei Uniuni a Republicilor Socialiste Sovietice (URSS) și contributor la sfârșitul războiului rece.

Boris Elțîn (1931-2007): Primul președinte al Federației Ruse după Gorbaciov și căderea comunismului.

Yevgeny Yevtushenko (1933-): Colegul și colegul poetului Voznesensky; cei doi sunt adesea comparați sau confundați unul cu celălalt.

Bella Akhmadulina (1937-): Poetă rusă ale cărei opere, în ciuda vremurilor, sunt categoric antipolitice.

Nationalism și internaționalism În ciuda conflictelor sale cu autoritățile sovietice, Voznesensky păstrează o dragoste intensă pentru propria țară. Într-un poem, de exemplu, „el a exaltat ideea străveche că misiunea Rusiei este de a salva lumea de întuneric”, a relatat New York Times. Voznesensky a admirat, de asemenea, Statele Unite și, în special, pe Robert Kennedy. Poetul și senatorul s-au întâlnit în 1967 și au discutat, printre alte subiecte, despre tineretul din țările lor respective. După moartea lui Kennedy, Voznesensky a publicat un poem în care îi aducea un omagiu prietenului său asasinat.

Opere în context critic

Voznesensky a devenit un favorit al mai multor distinse personalități literare americane. Printre poeții care i-au tradus opera în limba engleză se numără Stanley Kunitz, Richard Wilbur, William Jay Smith, Robert Bly, W. H. Auden, Allen Ginsberg și Lawrence Ferlinghetti. În introducerea sa la Nostalgia prezentului, dramaturgul Arthur Miller a evaluat eforturile lui Voznesensky: „A încercat să vorbească, în aceste poeme, ca și cum numai el ar avea o limbă, ca și cum numai el ar fi aflat știrile de azi și de mâine, ca și cum spațiul ocupat de poemul său ar fi prețios și nu trebuie folosit de cuvinte contrafăcute.” Un alt admirator al lui Voznesensky, W. H. Auden, a dat cândva aceste motive pentru a-l aprecia pe poet: „Ca un tovarăș de creație, mă frapează în primul rând măiestria sa meșteșugărească…. Evidentă, de asemenea, la prima vedere este gama largă de subiecte de care domnul Voznesensky este excitat de imaginație… și varietatea de tonuri, elegiace, rebele etc., pe care le poate stăpâni. În sfârșit, fiecare cuvânt pe care îl scrie, chiar și atunci când critică, dezvăluie o dragoste profundă pentru țara sa natală și pentru tradițiile ei.”

Poezii alese Traducerile au reprezentat o dificultate pentru criticii operei lui Voznesensky, mai ales în unele dintre primele volume. Traducerile lui Anselm Hollo din Poezii alese, de exemplu, l-au dezamăgit pe Gibbons Ruark. Opera lui Voznesensky „este în mod clar superioară celei a lui Evtușenko”, a scris Ruark comparându-i pe cei doi poeți. „Din nefericire, excelența sa se manifestă rareori prin traducerile lui Anselm Hollo”. Criticii au fost de acord că traducerile lui Herbert Marshall din Voznesensky: Selected Poems au depășit-o pe cea a lui Hollo. „Volumul de selecții al lui Herbert Marshall este, în ansamblu, o îmbunătățire față de Anselm Hollo”, a scris Hudson Review. „Dar este totuși o performanță stângace și, pe alocuri, neglijentă.” Alte traduceri ale operei lui Voznesensky au primit considerabil mai multe laude.

Antiworlds În recenzia sa la Antiworlds, Graham Martin nota: „Principalul bogătaș al lui Voznesensky este „ciclotronul”, simbol al tuturor presiunilor dezumanizante din lumea modernă, iar în „Oza”, un lung și dificil poem, el își desfășoară toată forța satirică împotriva „savantului”, blestemându-i ochii.” În mod similar, M. L. Rosenthal a găsit în Voznesensky „un satirist… care este împotriva informatizării sufletului”. Cu toate acestea, după cum a subliniat Auden, accentul lui Voznesensky poate varia considerabil. Miller Williams a explicat: „Voznesensky este un scriitor incitant, care lovește și face tumbe prin poemele sale, dărâmând icoane și dărâmând ziduri, vorbind cu curiozitate, angoasă și bucurie – în metafore ascuțite și surprinzătoare – despre dragoste și tehnologie, știință și artă, despre sine și suflet și despre Andrei Voznesensky și oameni.” Un alt admirator, A. Alvarez, l-a lăudat și el pe Voznesensky, pentru că „oricare ar fi impulsul direct și pasional care le lansează , ele se curbează oblic și strălucitor prin strat după strat de experiență înainte de a ateriza din nou.”

Răspunsuri la literatură

1. Citeți două sau trei dintre poemele lui Voznesensky. Împreună cu un coleg de clasă, discutați despre modul în care sentimentele lui Voznesensky față de tehnologie sunt dezvăluite în aceste opere. Priviți în mod special limbajul și imaginile.
2. Utilizând resursele de la bibliotecă sau de pe internet, cercetați-l pe Evgheni Evtușenko. Citiți una sau două dintre poeziile lui Evtușenko. Apoi citiți una sau două dintre poeziile lui Voznesensky. În cele din urmă, folosind exemple din poezii pentru a vă susține opiniile, scrieți un eseu în care să comparați și să contrastați stilul lui Evtușenko cu cel al lui Voznesensky.
3. Utilizând resursele de la bibliotecă sau de pe Internet, cercetați Războiul Rece. Apoi, citiți una sau două dintre poeziile lui Voznesensky. Scrieți un eseu în care să descrieți modul în care efectele Războiului Rece sunt prezente în poemele pe care le-ați ales.
4. Cu un grup de colegi de clasă, discutați despre modul în care opresiunea politică ar fi putut ajuta de fapt scrisul lui Voznesensky. Folosiți exemple din poeziile pe care le-ați citit pentru a vă susține ideile.

EXPERIENȚA UMANĂ COMUNĂ

Voznesensky este preocupat de opresiunea politică, cel mai probabil inspirat de cenzura propriei sale opere în Uniunea Sovietică. Deși mulți dintre colegii săi au ales să evite să fie politic din aceste motive, el a rezistat și a avut un impact pe scena literară. Iată alte câteva lucrări care sunt în mod sfidător – și adesea controversat – politice.

Prințul (1532), un eseu de Niccolò Machiavelli. Această listă de reguli pe care trebuie să le urmeze un lider a fost adesea criticată ca fiind crudă și are o înclinație categoric neîncrezătoare.

Cabana unchiului Tom (1852), un roman de Harriet Beecher Stowe. Nu numai că această carte a portretizat cruzimea sclaviei și a pledat pentru abolire, dar unii spun că a contribuit la declanșarea Războiului Civil American.

A Tale of Two Cities (1859), un roman de Charles Dickens. La baza acestei cărți celebre și complicate se află Revoluția Franceză.

1984 (1949), un roman de George Orwell. Deși camuflat sub masca ficțiunii, acest roman este în mod evident un avertisment împotriva totalitarismului din Anglia și Europa.

BIBLIOGRAFIE

Cărți

Carlisle, Olga. Poeți la colțuri de stradă. New York: Random House, 1969.

—. Voci în zăpadă. New York: Random House, 1962.

.