BORN: 1933, Moscovo, União Soviética

NACIONALIDADE: Russo

GÊNERO: Ficção, poesia, não-ficção

MÁXICO TRABALHO:
Mosaico (1960)
Antiworlds (1964)
Voznesensky: Poemas Selecionados (1966)
Nostalgia para o Presente (1978)

Overvisão

“O nome de Voznesensky na poesia soviética muitas vezes se torna o centro de discussões acaloradas”, observou Vladimir Ognev. “O jovem poeta não deixa ninguém indiferente. São dadas estimativas muito diferentes à sua poesia – alguns o chamam de inovador ousado, outros de rimador frio”. Independentemente das opiniões mais críticas sobre seu trabalho, Voznesensky aqueceu os corações de seus seguidores e aqueceu os ânimos dos oficiais soviéticos durante sua ascensão à proeminência internacional nos anos 60. Seu verso rápido, desordenado e muitas vezes ousado diferia radicalmente da poesia restrita que a União Soviética conheceu nos anos de Joseph Stalin, e o público russo respondeu com entusiasmo ao trabalho do jovem poeta.

Obras em Contexto Biográfico e Histórico

Cercado por Livros Quando criança, Voznesensky foi introduzido à grande tradição literária da Rússia por sua

mãe, que o cercou com Livros de grandes autores como Aleksandr Blok, Fyodor Dostoyevsky e Boris Pasternak e leu poesia para ele também. Voznesensky experimentou um pouco a escrita quando era jovem, mas dedicou-se principalmente à pintura e ao desenho. Depois de receber seu diploma do Instituto de Arquitetura de Moscou, no entanto, seu interesse pela arquitetura caiu. Alguns de seus poemas apareceram em revistas naquela época e dois anos depois, em 1960, ele publicou seu primeiro livro, Mosaico.

Como um adolescente, Voznesensky tinha enviado alguns de seus poemas para Pasternak, que consequentemente convidou Voznesensky a visitar. Os poemas eram imitações óbvias de Pasternak. Mais tarde, porém, Voznesensky enviou alguns de seus poemas de pós-graduação para Pasternak, revelando um poeta totalmente diferente. Nos anos 80, Voznesensky participou da iniciativa de reintegração de Pasternak na União dos Escritores Soviéticos, dando ao escritor o estatuto oficial na União Soviética pela primeira vez desde 1958.

Sucesso e Mudança Vários fatores contribuíram para a ascensão “meteórica” de Voznesensky de um poeta em desenvolvimento para uma das figuras literárias mais proeminentes da União Soviética. Para começar, a poesia é a “arte nacional” da Rússia, afirma Voznesensky. Além disso, a sua geração estava financeira e politicamente em condições de pagar e apreciar leituras de poesia. Para os padrões americanos, as audiências eram estupendas. As multidões típicas para leituras de Voznesensky eram mais de catorze mil. O entusiasmo pela palavra impressa correspondia ao entusiasmo pela palavra falada. Ainda hoje, os novos livros de Voznesensky esgotam dentro de horas após a publicação.

Problemas com Autoridade Para oficiais do governo soviético e chefes da União dos Escritores Soviéticos, Voznesensky era um pouco mais como um indivíduo do que eles teriam gostado. Muitas vezes, durante sua carreira, ele esteve no centro da controvérsia. Uma denúncia especialmente notável ocorreu em 1963, quando o primeiro-ministro soviético Nikita Khrushchev repreendeu Voznesensky e outros intelectuais de orientação ocidental, acusando-os de se desviarem dos caminhos do “realismo soviético”. O regime soviético da época subscreveu a noção de realismo socialista, no qual a arte era vista como um instrumento para expressar os ideais e elogiar as realizações do povo soviético; a arte para qualquer outro propósito era vista como não produtiva na melhor das hipóteses, e destrutiva para a sociedade na pior das hipóteses. Os ataques continuaram em 1965 quando o jornal comunista juvenil controlado pelo governo o acusou de obscuridade de conteúdo e experimentação de formas poéticas complicadas. Em 1969, a supressão do governo tinha apagado o nome de Voznesensky das revistas literárias soviéticas. Uma década depois, em 1979, Voznesensky e vários outros escritores foram castigados por seus papéis na publicação da Metropol, uma nova revista literária que desafiava o rígido controle das artes pelo governo.

Um incidente muito publicitado envolvendo restrições soviéticas ocorreu em 1967, quando uma leitura da cidade de Nova York teve que ser cancelada. Dois dias antes da leitura agendada, circularam rumores, sugerindo que Voznesensky tinha sido alvo de tentativas governamentais para detê-lo ou restringi-lo. No início, mensagens de Moscou disseram que Voznesensky estava doente, mas relatórios posteriores revelaram que seu passaporte tinha sido enviado para a Embaixada dos EUA com um pedido de visto. Mas a esperança renovada para o aparecimento de Voznesensky desvaneceu-se quando o próprio poeta telefonou para Nova Iorque e cancelou a sua visita.

Publicações e Popularidade Contínua Os seus dois primeiros grandes volumes traduzidos são Anti-Mundo e Voznesensky: Poemas selecionados, nos quais Voznesensky enfatiza a importância dos valores humanos através de obras de ironia e erotismo. As obras posteriores de Voznesensky beneficiaram do aumento da liberdade artística permitida sob o domínio do primeiro-ministro soviético Mikhail Gorbachev. Os críticos afirmam que os poemas contemporâneos de Voznesensky são mais reflexivos, diretos e dinâmicos do que o seu verso anterior. Voznesensky também comenta problemas modernos como a poluição da água na Sibéria e o desastre nuclear de Chernobyl, que resultou na deslocalização forçada permanente de mais de trezentos mil cidadãos. Uma Flecha no Muro: Poesia e Prosa Seleccionada (1987) sonda as pretensões da humanidade através do uso extensivo da ironia. Os revisores elogiaram o humor e sinceridade do volume, e ele é considerado um dos melhores da Rússia até hoje.

Works in Literary Context

Pop Culture Uma característica da obra de Voznesensky é o uso de referências culturais de todo o mundo e ao longo da história moderna. Num dos seus poemas mais célebres, “Eu Sou Goya”, Voznesensky expõe sobre a destruição e as guerras que assolaram a Rússia utilizando a persona de Francisco de Goya (1746-1828), o pintor espanhol cujas obras reflectem as convulsões políticas e sociais do seu tempo. A perda de identidade é explorada em “Monolog Merlin Monro” e “Oza” através de duas técnicas distintas. O primeiro poema, uma discussão da malfadada atriz Marilyn Monroe, mostra como o poder manipulador da sociedade pode transformar indivíduos em objetos, enquanto “Oza”, uma falsificação de “O Corvo”, de Edgar Allan Poe, examina o desnorteamento dos artistas em um mundo tecnocrático.

Contemporâneos literários e históricos

Os famosos contemporâneos de Voznesensky incluem:

Mikhail Gorbachev (1931-): Último chefe de estado da antiga União das Repúblicas Socialistas Soviéticas (URSS) e contribuinte para o fim da guerra fria.

Boris Yeltsin (1931-2007): Primeiro presidente da Federação Russa depois de Gorbachev e da queda do comunismo.

Yevtushenko Yevtgeny (1933-): O par de Voznesensky e colega poeta; os dois são frequentemente comparados ou confundidos um com o outro.

Bella Akhmadulina (1937-): poetisa russa cujas obras, apesar dos tempos, são decididamente antipolíticas.

Nacionalismo e Internacionalismo Apesar dos seus conflitos com as autoridades soviéticas, Voznesensky mantém um amor intenso pelo seu próprio país. Em um poema, por exemplo, “ele exaltou a antiga idéia de que a missão da Rússia é salvar o mundo da escuridão”, noticiou o New York Times. Voznesensky também admira os Estados Unidos e, particularmente, Robert Kennedy. O poeta e o senador reuniram-se em 1967 e discutiram, entre outros temas, a juventude de seus respectivos países. Após a morte de Kennedy, Voznesensky publicou um poema em homenagem ao seu amigo assassinado.

Works in Critical Context

Voznesensky tornou-se um dos favoritos de várias figuras literárias americanas ilustres. Entre os poetas que traduziram sua obra para o inglês estão Stanley Kunitz, Richard Wilbur, William Jay Smith, Robert Bly, W. H. Auden, Allen Ginsberg, e Lawrence Ferlinghetti. Em sua introdução a Nostalgia para o Presente, o dramaturgo Arthur Miller avaliou os esforços de Voznesensky: “Ele tentou falar, nestes poemas, como se só ele tivesse uma língua, como se só ele tivesse aprendido as notícias de hoje e de amanhã, como se o espaço ocupado pelo seu poema fosse precioso e não devesse ser usado por palavras falsas.” Outro admirador de Voznesensky, W. H. Auden, deu uma vez estas razões para apreciar o poeta: “Como co-criador, estou impressionado, antes de mais nada, pela sua arte…. Obviamente, também, num relance é a vasta gama de assuntos pelos quais o Sr. Voznesensky está imaginativamente excitado… e a variedade de tons, elegante, rebelde, etc., ele pode comandar. Finalmente, cada palavra que ele escreve, mesmo quando está criticando, revela um profundo amor por sua terra natal e suas tradições”

Selected Poems Translations tem sido uma dificuldade para os revisores da obra de Voznesensky, especialmente em alguns dos volumes anteriores. As traduções de Anselm Hollo em Poemas Selecionados, por exemplo, desapontaram Gibbons Ruark. O “trabalho de Voznesensky é claramente superior ao de Yevtushenko”, escreveu Ruark ao comparar os dois poetas. “Infelizmente, a sua excelência raramente aparece através das traduções de Anselm Hollo.” Os críticos concordaram que as traduções de Herbert Marshall em Voznesensky: Poemas selecionados superaram os de Hollo. “O volume de seleções de Herbert Marshall é, no conjunto, uma melhoria em relação a Anselm Hollo”, escreveu a Hudson Review. “Mas ainda é um desempenho estranho e descuidado.” Outras traduções do trabalho de Voznesensky receberam consideravelmente mais elogios.

Antiworlds Em sua revisão do Antiworlds, Graham Martin observou que “o principal bogy de Voznesensky é o ‘ciclotron’, símbolo de todas as pressões desumanizantes do mundo moderno, e em ‘Oza’, um poema longo e difícil, ele emprega toda a sua força satírica contra ‘o cientista’, malditos sejam os seus olhos”. Da mesma forma, M. L. Rosenthal encontrou em Voznesensky “um satírico … que é contra a informatização da alma.” Como Auden apontou, porém, o foco de Voznesensky pode variar consideravelmente. Miller Williams explicou: “Voznesensky é um escritor excitante que bate e tropeça nos seus poemas, derrubando ícones e derrubando paredes, falando com curiosidade, angústia e alegria – em metáfora afiada e surpreendente – sobre amor e tecnologia, ciência e arte, o eu e a alma e Andrei Voznesensky e as pessoas.” Outro admirador, A. Alvarez, elogiou Voznesensky, também, por “qualquer impulso direto e apaixonado que os lança, eles se curvam obliquamente e brilhantemente através de camada após camada de experiência antes de pousarem novamente”.”

Responses to Literature

1. Leia dois ou três poemas de Voznesensky. Com um colega de classe, discuta como os sentimentos de Voznesensky em relação à tecnologia são revelados nestas obras. Veja especificamente a linguagem e imagens.
2. Usando recursos em sua biblioteca ou na Internet, pesquise Yevgeny Yevtushenko. Leia um ou dois dos poemas de Yevtushenko. Depois leia um ou dois dos poemas de Voznesensky. Finalmente, usando exemplos dos poemas para apoiar suas opiniões, escreva um ensaio no qual você compare e contraste o estilo de Yevtushenko com o de Voznesensky.
3. Usando recursos em sua biblioteca ou na Internet, pesquise a Guerra Fria. Depois leia um ou dois dos poemas de Voznesensky. Escreva um ensaio descrevendo como os efeitos da Guerra Fria estão presentes nos poemas que você escolheu.
4. Com um grupo de seus colegas de classe, discuta como a opressão política poderia ter realmente ajudado a escrita de Voznesensky. Use exemplos de poemas que você leu para apoiar suas idéias.

ExperIÊNCIA HUMANA COMUMANA

Voznesensky está preocupado com a opressão política, muito provavelmente inspirado pela censura de seu próprio trabalho na União Soviética. Embora muitos dos seus pares tenham optado por evitar ser políticos por estas razões, ele soldou e causou um impacto na cena literária. Aqui estão algumas outras obras que são desafiadoras – e muitas vezes polêmicas – políticas.

O Príncipe (1532), um ensaio de Niccolò Machiavelli. Esta lista de regras para um líder seguir tem sido frequentemente criticada como cruel, e tem uma inclinação decididamente desconfiada.

Uncle Tom’s Cabin (1852), um romance de Harriet Beecher Stowe. Este livro não só retrata a crueldade da escravidão e defende a abolição, mas alguns dizem que ajudou a desencadear a Guerra Civil Americana.

A Tale of Two Cities (1859), um romance de Charles Dickens. A base deste famoso e intrincado livro é a Revolução Francesa.

1984 (1949), um romance de George Orwell. Embora camuflado no disfarce de ficção, este romance é obviamente um aviso contra o totalitarismo na Inglaterra e Europa.

BIBLIOGRAFIA

Livros

Carlisle, Olga. Poetas nas esquinas das ruas. Nova Iorque: Random House, 1969.

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—. Vozes na neve. New York: Random House, 1962.