Sobre
Da Wikipedia:
Eric Michael Stewart (nascido a 20 de Janeiro de 1945) é um cantor-compositor inglês, multi-instrumentista e produtor de discos, mais conhecido como membro fundador dos grupos de rock The Mindbenders com quem tocou de 1963 a 1968, e também de 10cc de 1972 a 1995. Stewart co-proprietário do Strawberry Studios em Stockport, Inglaterra, de 1968 até ao início dos anos 80, onde gravou álbuns com 10cc e artistas como Neil Sedaka e Paul McCartney. Stewart colaborou extensivamente com McCartney nos anos 80, tocando ou co-escrevendo canções para os álbuns solo de McCartney Tug of War (1982), Pipes of Peace (1983), Give My Regards to Broad Street (1984), e Press to Play (1986). Desde 1980, Stewart lançou quatro álbuns de estúdio solo.
Começamos com ‘Stranglehold’, colocando palavras rítmicas, usando letras como um bongo, acentuando as palavras. Gostamos da experiência, depois continuamos a escrever os seis que estão no álbum… Lembrei-me da maneira antiga que eu tinha escrito com o John, os dois violões de frente um para o outro, como um espelho, mas melhor! Como um espelho objetivo, você está olhando para a pessoa tocando acordes, mas não é você.
Paul McCartney, sobre escrever músicas com Eric Stewart para “Press To Play”, Club Sandwich N°42, Outono 1986
From Club Sandwich, N°36, 1985:
Cantor de Manchester Wayne Fontana ficou naturalmente chateado quando dois de seu grupo de apoio não compareceram a uma audição com a Fontana Records em 1963. Mas isso foi uma bênção disfarçada, já que o guitarrista Eric Stewart e o baterista Ric Rothwell estavam presentes e, juntamente com o baixista Bob Lang, tornaram-se os acompanhantes permanentes de Wayne, os Mindbenders. Os outros três nomes são conhecidos pela maioria dos fãs da música beat dos anos 60, mas apenas o de Eric Stewart continua a ser relevante em 1985. Os anos entre eles são uma história fascinante.
Como a maioria dos seus contemporâneos, Wayne e os rapazes jogaram em grande parte material americano, marcando primeiro com o ‘Um Um Um Um Um Um’ de Curtis Mayfield e marcando outro grande com o ‘Game Of Love’, até os hits secarem e Wayne e o grupo se separarem no final de 1965. Estranhamente, foram os Mindbenders que chegaram primeiro às tabelas após a separação. Os alunos do álbum Tug Of War e os créditos do álbum Broad Street saberão que Eric aparece frequentemente como backing vocalist e o primeiro sucesso ‘solo’ do grupo, A Groovy Kind Of Love’, foi de facto notável pelas suas harmonias – Eric era agora o cantor principal.
Ashes To Ashes’, outra balada, foi o ‘Benders’ apenas outro sucesso de grande dimensão, apesar de terem sido soldados até ao final de 1968. A relutância deles em gravar originais foi em retrospectiva um erro: a ‘Yellow Brick Road’ de Stewart, um lado B tardio, foi chamada de “o melhor disco que o Traffic nunca fez”. Compilações de Wayne e do grupo, mais o grupo por conta própria, certamente estão atrasadas em relação aos entusiastas da era beat Edsel Records.
The Mindbenders percorreram o mesmo circuito que os Beatles e outra ligação indireta entre Eric e Paul seguiu duramente o desaparecimento do grupo, quando Eric e seu parceiro deram o nome de Strawberry Studios em Stockport, noroeste da Inglaterra, depois de ‘Strawberry Fields Forever’. Um terceiro parceiro foi logo adicionado em Graham Gouldman, o prodígio compositor de meados dos anos 60, que havia trabalhado com os Mindbenders. Juntamente com os mais antigos coortes musicais de Gouldman, Kevin Godley e Lol Creme, ele e Stewart embarcaram numa série de projectos de estúdio.
Strawberry desenhou muitos nomes notáveis para Stockport- um centro musical improvável – incluindo The Scaffold com Mike McGear (McCartney) e a protegida de Paul Mary Hopkin. (Entre as produções da equipa da casa estavam discos dos clubes de futebol Manchester City e Leeds United e do Lancashire County Cricket Club!) Depois, em junho de 1970, os garotos dos bastidores fizeram a notícia. Eric estava testando um gravador de quatro faixas, Kevin e Lol se juntaram e suas brincadeiras resultaram no novo sucesso, ‘Neanderthal Man’. Chamando-se Hotlegs, esses três mais Graham apoiaram The Moody Blues em turnê, mas essa exposição e um álbum (Thinks School Stinks) não puderam sustentar o impulso.
Então um dos retornos mais improváveis da pop – o de Neil Sedaka – finalmente desencadeou um surto de fama mais duradouro para os quatro Morangos. Eles foram o grupo que apoiou os álbuns da antiga estrela adolescente do início dos anos 70, Solitaire e The Tra La Days Are Over, e o sucesso do primeiro os levou a tentar algo substancial por direito próprio. Waterfall’, o primeiro esforço do que viria a ser 10cc, foi submetido à Apple Records – e rejeitado! Parece que eles estavam certos, uma vez que ela fracassou como um single em 1975.
Em 1972 Eric Stewart conseguiu que Jonathan King, um fã da época dos Mindbenders, subisse para Stockport para ouvir ‘Donna’, um pastiche dos anos 50 que lembrava um pouco o ‘Oh Darling’ dos Beatles. King adorou, deu seu nome ao grupo e os assinou para sua etiqueta do Reino Unido. Donna foi um grande sucesso e outros (nomeadamente ‘Rubber Bullets’) seguiram-se, até que em Fevereiro de 1975 a Phonogram Records fez uma oferta de 10cc que não podiam recusar – nomeadamente cerca de um milhão de dólares.
A falta de imagem do grupo, combinada com a reputação de King como fornecedor de novidades únicas de The Piglets, Weathermen etc., fez com que os críticos no início não tivessem a certeza da seriedade com que os levavam a sério. Quando o segundo álbum de 10cc, Sheet Music, foi lançado em Julho de 1974, eles não tinham dúvidas: a crítica do Melody Maker descreveu-os como “os Beatles of Penny Lane”, “personagens de cortes cómicos” e “puro brilhantismo”. As comparações dos Beatles seriam recorrentes, embora os dois
grupos tivessem sagacidade, originalidade e quatro indivíduos distintos em comum, em vez de sons obviamente semelhantes. Curiosamente, na época em que a Sheet Music foi gravada, Paul e Linda também estavam trabalhando duro no Strawberry Studios, profundamente envolvidos com o irmão de Paul, Mike, em seu álbum McGear. Este foi o primeiro encontro apropriado entre Eric e Paul.
Além da letra rápida de músicas como ‘Wall Street Shuffle’ (“You need a yen to make a mark”), as guitarras de Messrs. Stewart e Creme soavam nítidas e claras e 10cc sempre podiam tocar as cordas do coração: ‘I’m Not In Love’ tem sido muitas vezes votado como o melhor single de todos os tempos e o ansioso brilho de ‘I’m Mandy, Fly Me’ seria difícil de bater. Eles ainda estavam no topo em 1976 quando Godley e Creme saíram para se tornarem ocasionais hitmakers e diretores de vídeo de note.
Graham Gouldman e Eric mostraram sua versatilidade fazendo o próximo álbum de 10cc, Deceptive Bends, quase sem ajuda. O primeiro single dele, ‘The Things We Do For Love’, lembrava uma música caprichosa de McCartney e subiu nas paradas. Outros músicos foram recrutados para datas ao vivo e em 1978 ‘Dreadlock Holiday’ fez o número um: seu reggae pop cativante era algo mais em comum entre Eric e Paul, cujo interesse pode ser traçado desde ‘0b La Di, 0b La Da’ até ‘C Moon’ e outros.
Mais os músicos gostariam de fazer pelo menos um álbum solo e em 1980 um LP de Eric Stewart, Girls, finalmente apareceu em Polydor. Se ele alguma vez gostou de trabalhar com Paul McCartney, esse desejo também logo se tornou realidade. Depois de anos com Wings, Paul escolheu músicos importantes de todas as áreas para as sessões de Tug Of War; com experiência similar requerida no departamento vocal, Eric foi uma escolha natural – quem poderia esquecer as harmonias multicamadas de ‘I’m Not In Love’?
Funcionou tão bem que os tons Stewart renderam nada menos que sete faixas em Tug e apareceram amplamente em Pipes Of Peace. Eric também tocou guitarra em ‘So Bad’ e apareceu no vídeo – um sinal seguro de sua importância para Paul – com os McCartneys e Ringo, todos eles em ternos Beatle do início. Eric cantou em ambas as versões de ‘No More Lonely Nights’ no álbum Broad Street.
Os nomes de McCartney e Stewart estão agora ainda mais intimamente ligados. Ao longo dos anos, Paul escreveu músicas com Linda e Denny Laine, além de seus parceiros recentes mais divulgados; do jeito que as coisas estão indo, você deve em breve poder adicionar Eric Stewart a essa lista. Paul parece muito satisfeito com o progresso até agora e devemos ser capazes de julgar por nós mesmos a partir do próximo álbum. Quando duas cabeças tão talentosas são colocadas juntas, os resultados devem ser algo muito bom!
Club Sandwich, N°36, 1985
Eric Stewart, de CultureSonar, 3 de dezembro de 2018:
Q: Você é uma das poucas pessoas a escrever com McCartney depois do Lennon. Ele tinha escrito com Linda e Denny Laine e mais tarde escreveria com Elvis Costello. Como foi diferente de escrever com Graham Gouldman e Lol Creme?
A: Lol é um pouco mais selvagem com seu trabalho. Ele entrava e dizia alguma coisa, o que talvez o fizesse parar. Então você diria: “Vida! É um minestrone!” Os altos e baixos da vida, resumidos num título! Ele também tinha uns bons riffs. Adorava tocar guitarra em canções de Godley e Creme como “Rubber Bullets”… Era uma canção escrita sobre prisões americanas, onde se disparava uma bala de borracha para magoar – mas não matar – um preso. Saiu quando as balas de borracha estavam a ser usadas na Irlanda do Norte. Lol podia sair com linhas que começavam a dobrar o musical… Lol era muito criativo. O Paul podia ser assim. Já deves ter ouvido esta história: Fui a casa dele dizer-lhe como era lindo caminhar por um metro de neve com o sol a brilhar. Ele começou a cantar “it’s beautiful outside” que se tornou “Footprints.” Uma experiência incrível para mim! A segunda faixa do meu álbum é “Code of Silence”, que surgiu quando Paul estava na minha sala de música. Ele tinha vindo para almoçar. Fomos para a sala de música onde eu podia ir gravar. Ele começou a tocar uma bela secção de cordas, depois pousou uma parte de piano eléctrico. Eu disse que era brilhante, e ele deixou-a comigo. Eu fiz o vocal e mandei para ele. Ele gostou e disse: “espero que eu tenha crédito”. Ele pousou a parte de trás, então, é claro, ele fez!
Eric Steward, de entrevista com Amped, outubro 2017 :
SPAZ: Muitas pessoas parecem estar interessadas no seu trabalho com Paul McCartney – como foi trabalhar com ele?
ERIC: Bem, há todo um grande capítulo no livro sobre mim e Paul McCartney (veja o link abaixo para detalhes do livro). A primeira vez que o conheci, estávamos ambos a fazer uma audição para a BBC Radio. Passamos na audição – o nosso grupo chamava-se Jerry Lee e The Stagger Lees – mas os Beatles não. E eu sentei-me lá e vi-os – o público era composto por pessoas que tinham estado nas audições. Eu estava olhando para eles e disse aos meus colegas: “Esse é o futuro da música inglesa”, e todos eles disseram: “Não, não, nenhum homem, Cliff Richards e The Shadows, muito melhor”. Eu disse: “Bem, há algo aqui que é tão especial!” Eles lançaram “Love Me Do” cerca de seis semanas depois. E foi tão fantástico. E falei com o Paul muitas, muitas vezes depois disso porque éramos locais. Manchester e Liverpool, estávamos a apenas 30/40 milhas um do outro. Eu mantive contato com ele durante toda a sua carreira e durante toda a minha carreira, e ele realmente veio até Strawberry para gravar algumas músicas lá quando tínhamos a coisa de 10cc – era sobre o tempo de SHEET MUSIC. Nós também vivemos perto um do outro, o que ainda fazemos agora, – ele vive a meia hora de mim. Então eu me envolvi com essas músicas, no TUG OF WAR e no álbum PIPES OF PEACE. Ele perguntou: “Você quer vir e fazer alguns backing vocals comigo e com a Linda?”, eu disse: “Eu ficaria encantado”. E depois ele disse: “Vamos pagar-te.” Eu pensei: “Muito obrigado, mas estou encantado de o fazer na mesma”. Então ir e trabalhar com ele e com o George Martin, o quinto Beatle, e ver a influência do George no Paul foi fantástico – ele podia trazer algo dele. Então, ele tem sido um dos meus heróis durante toda a minha vida, Paul. Ele costuma ter as ideias mais brilhantes logo no topo da cabeça. Lembro-me de um tempo, estava nevando aqui no inverno, e nós deveríamos estar escrevendo juntos, então eu disse: “Eu vou tentar chegar lá embaixo”. A neve estava a um metro de profundidade e eu desci até a casa dele e o sol brilhava lá fora e era lindo e eu andei até um pequeno estúdio nas traseiras da casa dele e entrei por esta pequena porta e disse ao Paul: “É lindo lá fora, Paul olha para esta lindo…”, e ele cantou: “É lindo lá fora”. Essa foi a base da canção “Footprints” e começámos a escrevê-la. O cérebro dele trabalhava dessa maneira, o que realmente fez o meu cérebro funcionar também quando eu estava fazendo minhas coisas solo, então uma grande dívida é devida ao Paul por muitas pessoas, mas especialmente por mim.
Última actualização em 1 de Março de 2020