Uważam tę dramę za małą perełkę w swoim gatunku. Nie ma w niej jakiejś niesamowicie burzliwej fabuły, nie ma wielkiej, wstrząsającej prawdy, która ma zostać ujawniona w ostatnim odcinku, nie ma utraty pamięci, tajemnic narodzin czy przeskoku w czasie – wybaczcie mi, nie mogłam się powstrzymać.
Opowiada zwykłą historię w odświeżająco nowoczesny sposób, nie rezygnując z tych elementów, które nieuchronnie kojarzą się z k-dramami i sprawiają, że stają się one pokazami, od których wszyscy jesteśmy uzależnieni: trójkąt miłosny lub kwadrat jakiegoś rodzaju, przeszkody miłosne różnej natury, rodzice, którzy się wtrącają, ale bez bycia całkowicie nierozsądnymi lub złymi z tego wszechświata i sub-plot korporacyjny.
Nie nazwałabym tego komedią romantyczną. Myślę, że jest to bardziej dramat życia. Jest romans, oczywiście, i jest dojrzały, mądry humor, ale oba te aspekty są racjonowane w całej narracji w sposób uspokajający, a jednak bardzo skuteczny. Dlatego uważam, że I do, I do nie jest dla Was, jeśli szukacie typowego rom-comu. Tempo może niektórych odstraszyć, a inni mogą uznać poruszane kwestie za nieciekawe lub kontrowersyjne.
Uwielbiałam to, ponieważ oferuje widzowi szereg różnych punktów widzenia na tematy, które są bardzo powszechne w prawdziwym życiu, a nie tak powszechne w świecie koreańskich dram; nie ma żadnego wyroku zaangażowanego, żadne stanowisko nie jest prezentowane jako lepsze niż inne. Do ciebie należy decyzja, co byś zrobił i jak byś zareagował w podobnej sytuacji.
Drama życiowa jest udana tylko wtedy, gdy postacie są dobrze zarysowane. I w tym tkwi prawdziwa siła I do, I do. Sam byłem zdumiony, jak stopniowo, a jednocześnie zaciekle przywiązywałem się do niektórych postaci, głównie dwóch głównych. Oboje są tak dobrze sportretowani, że skończyło się na identyfikacji bez posiadania cech wspólnych z żadnym z nich.
Aktorstwo jest na miejscu. Uważam, że Kim Sun A jest gwarancją. Mogę nie lubić wszystkich dram, w których występowała, ale nigdy nie było to jej zasługą. Wchodzi w postać w tak wiarygodny sposób, nie tworzy fikcyjnych postaci, ale prawdziwe persony. Zawsze wiarygodna, nigdy nie przewidywalna. I pozwólcie, że dodam, jak cudownie satysfakcjonujące jest, kiedy w końcu ląduje się na dramie z inteligentną, pewną siebie, odnoszącą sukcesy główną bohaterką, która nie akceptuje biernie wydarzeń, ale sprawia, że się one dzieją!
Postać Tae Kanga była dla mnie niesamowitym objawieniem. Urocza rzecz, która wygląda jak szczeniak i zachowuje się jak szczeniak, to wszystko, co myślałam, że jest na początku. Bardzo się myliłam. Jest niesamowicie ujmujący i stanowi mieszankę dziecięcego entuzjazmu i opiekuńczej dojrzałości, nie mogłam się powstrzymać, żeby nie zostać przez niego całkowicie pochłonięta. Mój podziw idzie do aktora za uchwycenie istoty jego charakteru i portretowania go w taki uroczy sposób.
Chemia między tymi dwoma jest również praca w toku. Ich uczucia rosną wraz z rozwojem postaci. Zakochujemy się w Tae Kangu w momencie, w którym Ji An to robi, nie wcześniej. Ten aspekt podobał mi się najbardziej, ponieważ zazwyczaj jestem bardzo sfrustrowana znając prawdę, o której bohaterowie będą nieświadomi przez trzy czwarte dramy.
Postacie drugoplanowe są normalnymi ludźmi. Popełniają błędy, plotkują, śmieją się, złoszczą. Z wyjątkiem „madame CEO” – i jej okropnego gustu w sztuce figuratywnej, pozwolę sobie dodać – polubiłam ich wszystkich. Każdy ma w tej historii swoją rolę i łuk. Nie są wrzuceni tylko po to, aby wypełnić puste miejsca.
Muzyka nie jest niezapomniana, ale muszę przyznać, że główny motyw jest wciągający, a kawałki instrumentalne bardzo dobrze dobrane.
To nie jest drama, którą będę biegła oglądać ponownie, jak tylko skończy się emisja. Ma jednak wiele pysznych, skłaniających do refleksji i przejmujących momentów, w które z przyjemnością zanurzę się ponownie w przyszłości. Polecam tę dramę wszystkim, którzy lubią solidny, nowoczesny scenariusz, niezwykle wiarygodne postacie i bezsensowną fabułę.