Pokazy na Discovery Channel, Animal Planet, HGTV i Food Network może brzmieć zupełnie inaczej w najbliższych miesiącach. To dlatego, że Discovery Networks, który jest właścicielem tych i innych kanałów kablowych, wprowadza nową politykę płacową, która praktycznie zapewnia, że żaden kompozytor obecnie pracujący przy ich programach nie zrobi tego po 31 Dec. 31.
Discovery poinformowało wielu swoich najlepszych kompozytorów, że od 2020 roku muszą zrezygnować ze wszystkich tantiem wykonawczych wypłacanych za emisje U.S. airings, i że muszą podpisać ich zdolność do zbierania tantiem na wszystkich przeszłych programów w swoich sieciach.
Muzycy przypuszczają, że polityka spowoduje 80% do 90% spadek ich dochodów z tych programów. Jest to ostatnia kropla dla wielu kompozytorów, którzy mówią, że odmówią kontynuowania partytury takich serii jak „Gold Rush”, „Deadliest Catch” (na zdjęciu) i „Alaskan Bush People”, nazywając nowe postanowienia umowne „nieprofesjonalne”, „zastraszanie”, „korporacyjny chwyt pieniędzy” i „zło.”
Variety rozmawiał z ponad pół tuzina kompozytorów, którzy zostali poinformowani o propozycji, która ma na celu obejście 100-letniego systemu, w którym kompozytorzy są kompensowane za wykorzystanie ich muzyki w mediach nadawczych. Te tantiemy są zbierane i dystrybuowane przez performance-rights społeczeństw ASCAP, BMI i SESAC.
Kompozytor David Vanacore („Fixer Upper”) mówi, że początkowe opłaty są już tak niskie, że on i jego rówieśnicy polegają na tak zwanych „back end” płatności tylko po to, aby utrzymać działalność. „Nie ma mowy, żebym mógł utrzymać to, co jest potrzebne do zrobienia show w oparciu o to, co oferują”, mówi. „Nie sądzę, że rozumieją ilość czasu i energii, która idzie do procesu twórczego.”
Discovery prosi o „bezpośrednie licencje źródłowe”, które pozwolą im wyeliminować płatności tantiem. Ale kompozytorzy mówią, że te tantiemy są niezbędne, aby utrzymać się w biznesie. Co więcej, obawiają się, że jeśli ta taktyka zostanie naśladowana przez inne media, zarabianie na życie jako kompozytor medialny w Los Angeles w końcu stanie się niemożliwe.
„Cała muzyczna wartość dodana, muzyczny branding na zamówienie i muzyka punktowana do obrazu nie będzie finansowo możliwa do utrzymania w ramach nowego proponowanego modelu”, powiedział Didier Lean Rachou („Gorączka złota”, „Deadliest Catch”). „Hollywoodzki ekosystem światowej klasy mikserów, asystentów i muzyków, z których regularnie korzystam, nie jest już przystępny dla właściciela małego biznesu, takiego jak ja.”
Kompozytorzy zostali urażeni tym, co nazywają „zawoalowanymi groźbami” ze strony kierownictwa Discovery, że jeśli nie przyjmą nowej umowy, ich muzyka zostanie usunięta z istniejących pokazów i zastąpiona generyczną muzyką z biblioteki, którą sieć już posiada.
Mówi jeden: „To co zaoferowali było marne i żałosne. Nie było żadnego składnika finansowego, aby zrekompensować mi wszelkie krajowe tantiemy, o które proszą mnie, abym się podpisał. Gdybym zaakceptował ich zwiędłe marchewki, wtedy poprosiliby mnie, abym podpisał wszystkie moje przeszłe treści. To była moja emerytura. Nie ma absolutnie żadnej zachęty dla mnie, aby iść naprzód z nimi.”
Ta „emerytura”, według Stowarzyszenia Kompozytorów i Liryków prezes Ashley Irwin, jest ważna dla każdego kompozytora filmowego i telewizyjnego, ponieważ (w przeciwieństwie do prawie każdej innej kreatywnej pracy w Hollywood) nie mają ochrony związkowej i korzyści, które zwykle daje. „Najbliższą rzeczą, jaką mamy do planu emerytalnego jest strumień tantiem, który przychodzi przez organizacje zajmujące się prawami wykonawczymi. Jeśli to odejdzie, nie będziemy mieli nic.”
W ciągu ostatnich 20 lat, dodaje Mark T. Williams („Betrayed”), honoraria kompozytorskie (pieniądze „z góry”) spadły aż o 50 procent. „Polegamy na standardowych w branży praktykach zatrzymywania udziału kompozytorów w prawach wykonawczych i innych przychodach z tantiem” – mówi. „Bez tego nie mamy stabilnego biznesu. Nie tylko piszemy muzykę i wypluwamy ją z siebie. Komponujemy, orkiestrujemy, miksujemy, masterujemy, zapewniamy całą usługę, jak również wsparcie po fakcie.” Williams szacuje, że niezdolność do zbierania krajowych tantiem doprowadziłaby do 82-procentowego spadku jego dochodów z serii Discovery.
„To jest głęboko destrukcyjne”, oferuje Russell Emanuel, współzałożyciel i szef kreatywny w firmie produkującej muzykę Bleeding Fingers (która dostarcza muzykę do „Alaskan Bush People”). „Nie można iść na skróty i produkować muzyki na najwyższym poziomie. Oni nie robią tego do ich aktorstwa lub ich talent voiceover.”
Discovery odmówił udostępnić swoje kierownictwo muzyczne dla tej historii, ale wydał to oświadczenie: „Nasze 8000 godzin oryginalnego programowania rocznie napędza ogromną wartość ekonomiczną dla globalnej społeczności muzycznej. Wynagradzamy niezliczonych kompozytorów i muzyków za ich ceniony wkład i nadal będziemy to robić.”
Niektóre szacunki sugerują, że unikanie opłat licencyjnych ASCAP, BMI i SESAC może zaoszczędzić im 25 milionów dolarów lub tak – mniej niż 1 procent przychodów Discovery w trzecim kwartale 2019 roku wynoszących prawie 2,68 miliarda dolarów.
Kilku kompozytorów i adwokatów muzycznych mówi Variety, że ta inicjatywa „ustanawia niebezpieczny precedens”. Martwią się, że niedoświadczeni kompozytorzy, którzy zgodzą się wziąć tę umowę, spowodują erozję długo utrzymywanych praktyk branżowych.
„Stawką jest tutaj zniszczenie procesu twórczego”, mówi Vanacore. „To jest spirala w dół dla wszystkich kreatywnych ludzi”. A jeśli Discovery realizuje swoją groźbę usunięcia wszystkich znanych tematów ze swoich serii w oparciu o odmowę kompozytorów przyjęcia nowej umowy finansowej, „pokazy zostaną zniszczone”, dodaje.
Dodaje inny weteran kompozytor Discovery, który poprosił o anonimowość: „groźba posiadania naszych serii ponownie zmiksowanych z inną muzyką Discovery jest niesłychana i wysłałaby efekt falowania w całej branży.”
Kilku z tych kompozytorów, i innych kompozytorów wysokiego szczebla, którzy dzielą się swoimi obawami, zebrali się razem, aby uruchomić stronę internetową, yourmusicyourfuture.com, zaprojektowany w celu informowania społeczności kompozytorów mediów ich praw i możliwych konsekwencji rezygnacji z tradycyjnego „udział pisarza” z tantiem. Ponad 4000 twórców muzyki podpisało się, aby wesprzeć inicjatywę.
„To, co musimy zrobić”, mówi Emanuel, „to upewnić się, że nowi kompozytorzy rozumieją, że to wyrządza szkody poza ich zakresem.” Williams dodaje, że proponowana umowa, jeśli zostanie przyjęta, „podkopuje kompozytorów jako całość. Nie rozumiemy stanowiska i nie popieramy go.”
Wszyscy kompozytorzy przesłuchiwani przez Variety powiedzieli, że byliby szczęśliwi mogąc kontynuować pracę dla sieci i ich producentów, na tych i innych pokazach, ale nie jeśli oznacza to rezygnację z większości ich dochodów, aby to zrobić.
.