Given the rush of high-profile horror releases in March, 2017 (Get Out, XX, The Belko Experiment, Raw, The Girl with All the Gifts, The Devil’s Candy), you may be forgiven if you haven’t heard of Canadian director Tim J. Brown’s indie film, Devil in the Dark. Mam nadzieję, że ta recenzja pomoże rozpowszechnić informację o autentycznie przerażającym, dobrze zrealizowanym, świetnie zagranym i prowokującym horrorze indie. Film jest na VOD, więc możecie go wypożyczyć już teraz (i powinniście!).

Tutaj jest zwiastun:

Devil in the Dark wznosi się ponad masę horrorów dzięki wyjątkowemu scenariuszowi (autorstwa Carey Dickson) i równie wyjątkowym występom dwóch głównych bohaterów, dwóch zwaśnionych braci Clinta (Dan Payne) i Adama (Robin Dunne).

Na wstępie powiem, że jedną z rzeczy, które uwielbiam w tym filmie, jest jego powściągliwość. Odmawia on wypełnienia wszystkich luk na tak wielu poziomach, zarówno narracyjnie, jak i wizualnie. Jednym z punktów niejasności jest to, dlaczego Adam powrócił do swojego małego, rodzinnego miasteczka na wsi w Kanadzie po piętnastu latach nieobecności. Clint pyta go dlaczego, ale Adam nie potrafi tego powiedzieć. Jest jednak z powrotem, mimo że Adam spędził życie definiując siebie wbrew swojemu domowi, swojemu ojcu (obecnie nieżyjącemu) i swojemu starszemu bratu, z ich tradycyjnymi rodzinami, ich miłością do polowań i ich (walczącym) biznesem związanym z wyrębem lasów. Nie tylko Adam wrócił, ale on i Clint zmierzają wysoko w góry, aby polować przez sześć dni. Przeplatając ich przygotowania do wyjazdu, dowiadujemy się, że kiedy miał cztery lata, Adam zgubił się w lesie na wiele godzin, i chociaż nie pamięta świadomie tego doświadczenia, coś z tych straconych godzin nadal go prześladuje – obecność, szepty, uczucie strachu. Nie możemy się oprzeć wrażeniu, że może właśnie dlatego wrócił.

Clint i Adam wyruszają w góry (a film kręcony jest w pięknej Kelowna, Kolumbia Brytyjska). Podczas gdy bracia słyszą kilka dziwnych odgłosów, rzeczy nie naprawdę wziąć zakręt w kierunku jednoznacznie niepokojące aż odkrywają otwarcie jaskini na płaskowyżu, na zewnątrz, który jest rozrzucone z poroża jelenia. To, że bracia nie dokonują tego odkrycia aż do dwóch trzecich filmu, mówi wszystko, co trzeba wiedzieć o „powolnym spalaniu” tego filmu i o genialnym sposobie, w jaki stopniowo buduje on napięcie i grozę – ponownie, nie tylko dzięki wspaniałej grze aktorskiej Payne’a i Dunne’a.

Cokolwiek jest w jaskini, chce Adama – i to coś jest nam pokazane tylko w przebłyskach i spojrzeniach. Nigdy nie dowiadujemy się dokładnie, co to jest lub czego chce (więcej tej nieprecyzyjności). Ale w ostatniej części filmu ściga Adama nieubłaganie, podczas gdy jego brat walczy, by go uratować. Te końcowe sceny są całkowicie trzymające w napięciu, a ja wydałem co najmniej dwa rzeczywiste i prawdziwe krzyki, które sprawiły, że inni w pokoju ze mną podskoczyli (oglądałem na laptopie ze słuchawkami w uszach). Desperacko chciałem, aby ta narracja była kontynuowana, nie tylko z powodu niesamowitego zagrożenia, jakie stwarza film, ale także dlatego, że byłem głęboko zaangażowany w życie tych dwóch braci.

Niektórzy z tych, którzy skomentowali film, wyrazili pewną frustrację z powodu sposobu, w jaki film ukrywa swojego „potwora” i wiele odpowiedzi. Dla mnie jednak, po części o to właśnie chodzi w tym filmie. I tutaj będę przez chwilę spekulował.

Myślę, że ten film nie oferuje żadnych łatwych odpowiedzi, ponieważ, przynajmniej na jednym poziomie, myślę, że można go czytać jako ekohorror, jako horror ukształtowany po części przez zniszczenie środowiska, które jest (podobnie jak potwór) cienistą, czającą się obecnością w tym filmie.

Dla jednej rzeczy, powodem, dla którego Clint i Adam udają się na kilkudniową wędrówkę w góry jest to, że populacja jeleni zniknęła z bardziej dostępnej części ziemi wokół ich miasta. Czy to z powodu potwora, który mieszka w jaskini? Być może. Ale ten potwór może być również symbolem nadmiernych polowań i niszczenia siedlisk. Na zewnątrz i wewnątrz jego jaskini znajduje się mnóstwo poroży. Adam zresztą pryncypialnie sprzeciwia się polowaniom, nazywając je „morderstwem” i „zbieraniem jeleni”, więc w film wpisana jest perspektywa krytyczna wobec polowań.

Ponadto, choć film nie podnosi tego punktu wprost, jasne jest, że duża część lasu, przez który Clint i Adam wędrują, została wycięta przez drwali; rzeczywiście, rodzina posiada firmę wyrębową, z którą Clint walczy, by utrzymać się na powierzchni: jest on oczywiście zaangażowany we wspieranie potrzeb ekonomicznych swojej rodziny i ich małego miasteczka (oferując zatrudnienie) w obliczu zniszczenia środowiska. Aby podkreślić ten punkt (o wykorzystaniu przez człowieka lokalnych zasobów naturalnych), kiedy bracia zaczynają słyszeć niesamowite odgłosy pękania, Clint sugeruje, że pochodzą one z kopalni: najwyraźniej w górach ma miejsce również rozległe szczelinowanie.

Choć Diabeł w mroku jest zdecydowanie opowieścią o zawsze torturowanych więzach rodzinnych, to myślę, że jest to również opowieść o „powolnej przemocy”, o czającym się horrorze, o zniszczeniach ekologicznych. I być może ten fakt wyjaśnia niektóre ze sposobów narracji nie jest jasne – sposób, że nie wszystko jest wyjaśnione.

W swojej książce, Dark Ecology, Timothy Morton argumentuje, że teraz, gdy jesteśmy w wieku, w którym ludzie zmieniają nasz klimat, jesteśmy również w „wieku, w którym nie ma zobiektywizowane, oczywiste przyczyny i skutki churning away poniżej zjawisk jak koła zębate.” Morton dodaje, że przyczynowość, w tym nowym świecie, może w rzeczywistości leżeć teraz w sferze sztuki. Devil in the Dark jest, jak sądzę, jednym z tych dzieł sztuki, gdzie widzimy nowy rodzaj narracji, nowy rodzaj przyczynowości, czający się pod powierzchnią – narrację, która wyraża konsekwencje niszczenia środowiska przez ludzi. Horror is always where it’s at!

Jeśli interesuje was ekohorror, proponuję tutaj szerokie wyjaśnienie.

2017 Kanada Tim J. Brown 82 min.

Grade: B+

Możecie znaleźć Devil in the Dark streaming i na DVD na Amazon

To zdanie pochodzi ze wspaniałej książki Roba Nixona, Slow Violence and the Environmentalism of the Poor (Harvard University Press, 2013). W innym poście argumentuję, że zombie z serialu AMC’s The Walking Dead (podobnie jak stwór w Devil in the Dark) jest figurą ekologicznej destrukcji.

Timothy Morton, Dark Ecology: For a Logic of Future Coexistence (Columbia University Press, 2016), s. 29.

Follow Horror Homeroom on Twitter, Facebook, Instagram, and Pinterest.

.