Als u denkt dat het bijsnijden van een foto net zo eenvoudig is als het verkleinen van de foto tot het formaat dat u nodig hebt voor uw afdruklay-out, dan mist u alles wat het bijsnijgereedschap te bieden heeft. Zie het bijsnijdgereedschap als een onzichtbaar kader dat de aandacht vestigt op de belangrijkste aspecten van je foto. Het maken van de juiste uitsneden in uw foto kan een drastische impact hebben op de visuals en kan zelfs de manier manipuleren waarop het publiek er emotioneel bij betrokken is.
Als bijsnijden slechts een bijgedachte is geweest in uw ontwerpproces, lees dan verder voor advies over hoe u het bijsnijgereedschap kunt gebruiken om drama en energie in uw drukwerkontwerpen te injecteren.
- Snijd uw foto’s bij om een verhaal te vertellen
- Overbodige details weglaten
- Plaats uw onderwerp niet altijd in het midden
- Crop op ooghoogte
- Wanneer u gezichten bijsnijdt, laat dan wat ademruimte
- Snijd ledematen niet af bij het gewricht
- Bed deze afbeelding op uw site
- Geef uw onderwerp niet per ongeluk een slecht kapsel
- Het is goed om bij te snijden om cosmetische redenen
- Voor een reeks foto’s moet u de uitsnede consistent houden
- De horizon niet per ongeluk wegsnijden
- Hoe strakker de uitsnede, hoe groter het drama
- Probeer met verschillende vormen bij te snijden
- Haal gewoon een beetje van de bovenkant af
- Ben niet bang om te experimenteren
- Snijden in de camera om tijd te besparen
- De laatste snede
Snijd uw foto’s bij om een verhaal te vertellen
Zonder de bal in beeld lijkt deze hond een raar gezicht te trekken in plaats van te proberen iets te vangen. Zorg ervoor dat u geen details wegsnijdt die essentiële context bieden.
Fotokrediet: tom_bullock
Ze zeggen dat een foto meer waard is dan duizend woorden; het bijsnijdgereedschap geeft u de kracht om die duizend woorden om te zetten in een verhaal. Je kunt pas beginnen met het bijsnijden van een foto als je weet wat dat verhaal gaat worden. Welke boodschap wil je het publiek meegeven?
Zorg ervoor dat je foto nog steeds dat verhaal vertelt als je klaar bent met bijsnijden. Je wilt geen details wegsnijden die het verhaal kunnen veranderen of de boodschap op enigerlei wijze kunnen veranderen. Alle noodzakelijke onderdelen moeten aanwezig zijn om de foto te laten doen wat hij moet doen.
Overbodige details weglaten
Het stukje gele ballon dat in deze foto opduikt, leidt vreselijk af. Door het weg te snijden, wordt de aandacht weer op het onderwerp gericht.
Photo Credit: Maryland GovPics
Het is net zo belangrijk om overbodige details weg te halen die kunnen afleiden van het verhaal dat je probeert te vertellen. Je wilt niet dat je foto eindigt in een lijst van grappigste fotobommen, dus zoek in de achtergrond naar alles wat de aandacht kan afleiden van je onderwerp. Let goed op de randen van de foto – de gebieden die het verst van het onderwerp af liggen, zijn de gebieden die de fotograaf het meest waarschijnlijk heeft verwaarloosd.
Mensen zorgen voor de grootste afleiding – onze ogen worden van nature aangetrokken door gezichten op foto’s. Maar onze ogen worden ook aangetrokken door tekst, vooral als we een heel woord of een hele zin kunnen lezen. Alles wat de stroom van de foto onderbreekt of de aandacht van het onderwerp afleidt, moet op het hakblok.
Plaats uw onderwerp niet altijd in het midden
Uw onderwerp in het midden plaatsen, kan behoorlijk saai zijn. Probeer de regel van derden te gebruiken om de foto interessanter te maken.
Fotokrediet: Les Haines
Zonder als de foto die je uitsnijdt een portret of een mugshot is, is het niet altijd nodig om het onderwerp volledig in het midden van de foto te plaatsen. Onthoud altijd dat de regel van derden nog steeds van toepassing is wanneer u een foto bijsnijdt, dus zorg ervoor dat u uw onderwerp kadreert in de gebieden die de meeste aandacht zullen trekken.
Crop op ooghoogte
Als u de ogen van uw onderwerp net onder het bovenste derde deel van het beeld houdt, worden ze beter zichtbaar.
Photo Credit: Denish C
En als u uw onderwerp gecentreerd wilt hebben, zoals bij een portret? De regel van derden geldt nog steeds. Zorg ervoor dat het onderwerp op ooghoogte is gecentreerd (een derde van het doek, of de bovenste horizontale lijn op een raster van de regel van derden). Indien mogelijk, wil je dat de ogen van het onderwerp op één lijn staan met de bovenste twee kruispunten op het raster van de regel van derden. Dit geeft het gevoel van oogcontact, wat het publiek aantrekt en dwingt.
Wanneer u gezichten bijsnijdt, laat dan wat ademruimte
Verdring het gezicht van uw onderwerp niet door te dicht op de foto te snijden.
Fotokrediet: Nathan O’Nions
Breng het gezicht van uw onderwerp niet zo dicht bij de rand dat het een gevoel van claustrofobie geeft. Zie de rand van uw bijsnijdgebied als een muur. Als je met je gezicht recht tegen een muur staat, is het makkelijk om een gevoel van angst te krijgen.
Dat is hoe uw publiek zich zal voelen als u het gezicht van een onderwerp te dicht bij de rand uitsnijdt. Aan de ene kant kan dit een handig emotioneel effect zijn als dat de stijl is die je wilt nastreven. Maar als het onderwerp naar achteren wordt verplaatst en wat ademruimte krijgt (ook bekend als “kijkruimte”), is de foto veel ontspannener en prettiger voor het oog.
Snijd ledematen niet af bij het gewricht
Het uitsnijden van ledematen of handen van uw onderwerp creëert een ongemakkelijke uitstraling.
Fotokrediet: Frank Kovalchek
Niet om morbide te zijn, maar het uitsnijden van foto’s is een beetje zoals een moordenaar in een horrorfilm – u moet vaak serieuze beslissingen nemen over welke lichaamsdelen u wegsnijdt.
Een algemene vuistregel is dat u de ledematen van mensen niet bij het gewricht moet uitsnijden. Het creëert een onhandig visueel effect dat meer lijkt op een amputatie dan een framing device. Vermijd ook het uitsnijden van kleine aanhangsels zoals vingers, tenen of zelfs oren. Snijd uw lichamen bij de romp, taille, dijen, scheenbeen of bovenarm om ze minder onhandig te maken.
Dit werk van Company Folders, Inc. valt onder een Creative Commons Attribution 4.0 International License.
Bed deze afbeelding op uw site
Geef uw onderwerp niet per ongeluk een slecht kapsel
Voorzichtig bijsnijden niet te dicht bij de haarlijn van uw onderwerp.
Fotokrediet: Pierre-Olivier Bourgeois
Hetzelfde geldt voor het bijsnijden van een haardos. Je moet de rol van stylist spelen en ervoor zorgen dat het kapsel van je onderwerp er niet kaal uitziet. Knip niet te dicht bij de haarlijn van het onderwerp; laat genoeg haar over zodat het publiek de rest kan invullen met hun verbeelding. U kunt ook verder van de haarlijn afsnijden en de nadruk leggen op het gezicht van het onderwerp.
Het is goed om bij te snijden om cosmetische redenen
Wees niet bang om opvallende fouten weg te snijden, zoals de duidelijke vlek op het shirt van deze man.
Foto: Daniela Vladimirova
Je wilt dat je onderwerpen er op hun best uitzien, dus voel je niet schuldig over het maken van bijsnedes voor cosmetische doeleinden. Het uitsnijdgereedschap is misschien niet het meest verfijnde gereedschap in je foto restauratie gereedschapskist – je zult het waarschijnlijk niet kunnen gebruiken om een oneffenheid van iemands gezicht te verwijderen. Maar het werkt wel als het gaat om de grote dingen, zoals het verwijderen van een mosterdvlek uit een shirt of het wegwerken van een ontsierende buikrol.
Voor een reeks foto’s moet u de uitsnede consistent houden
Wanneer u een reeks foto’s uitsnijdt, moet u proberen een consistent verloop te behouden.
Photo Credit: AbigailT
Houd het grote geheel voor ogen … letterlijk. De foto’s die u in een ontwerp gebruikt, vormen slechts een klein deel van het totale onderpand, dus u moet zich ervan bewust zijn hoe uw uitsneden in tandem met elkaar gaan werken.
Wanneer u een reeks foto’s naast elkaar hebt, overweeg dan om ze meer op een jaarboek dan op een stripboek te laten lijken. Een jaarboek heeft foto’s die allemaal op dezelfde manier zijn uitgesneden om een uniforme uitstraling te creëren. Een stripboek heeft foto’s in verschillende groottes en posities, omdat een stripboek bedoeld is om één foto tegelijk te lezen. Dat werkt prima voor verhalende doeleinden, maar een reeks foto’s die op veel verschillende manieren zijn bijgesneden kan afleidend en slordig zijn als het niet opzettelijk wordt gedaan. Tenzij u opzettelijk probeert beweging en een vloeiend verloop tussen uw foto’s te creëren, moet u het bijsnijden en rechtzetten consistent houden.
De horizon niet per ongeluk wegsnijden
Wanneer u een foto van een landschap maakt, moet u oppassen dat u de horizon niet wegsnijdt.
Foto: Isabelle Blanchemain
Bij het uitsnijden van een foto van een landschap of een foto met een definitieve horizonlijn, moet u goed letten op de positie van die horizon. Over het algemeen is de beste keuze om hem op een van de twee horizontale lijnen op een raster van de regel van derden te houden. Als je de horizonlijn te kort afsnijdt, zal de foto er niet meer als een landschap uitzien, maar als een onhandig uitgesneden foto van het grootste object in het kader. Als de foto een landschap moet voorstellen, moet het zwaartepunt van de foto waarschijnlijk op het land zelf liggen, en dat is het gemakkelijkst te doen met een horizonlijn.
Hoe strakker de uitsnede, hoe groter het drama
Crop dichter bij een onderwerp om details en emoties te benadrukken.
Fotokrediet: David D
Wanneer u van dichtbij en persoonlijk uitsnijdt, creëert u een groter gevoel van drama en wordt de nadruk meer gelegd op de details van een object of persoon. Hoe dichterbij je bijvoorbeeld een gezicht uitsnijdt, hoe groter de gelaatstrekken worden, waardoor het voor het publiek gemakkelijker wordt om de emotie in dat gezicht te herkennen. Hoe meer je focust op de ogen, hoe meer ze je aandacht trekken en dat gevoel van oogcontact en intimiteit creëren.
Hetzelfde geldt voor objecten – het is één ding om een foto bij te snijden om je te concentreren op een object, maar het is een heel andere ervaring wanneer je de foto bijsnijdt zodat het object het enige is dat je ziet. Het is zelfs nog dramatischer wanneer de foto zich slechts op één deel van het totale object concentreert, of zo strak is dat het publiek de fijnere details kan zien.
Probeer met verschillende vormen bij te snijden
Probeer bij het bijsnijden van foto’s creatief te zijn met vormen en oriëntaties.
Fotokrediet: Ronnie Meijer
Het mooie van het bijsnijdgereedschap is dat u er een landschapsfoto mee in een portret kunt veranderen of andersom. Het veranderen van de grootte en de vorm van je bijsnijdveld kan een drastisch effect hebben op de aard van de foto zelf, vooral wanneer je speelt tegen de oriëntatie van de originele foto.
Een gouden rechthoek is vaak een goede keuze, maar je hoeft je foto’s niet eens rechthoekig te houden, vooral niet als je ze gebruikt voor een afdrukontwerp. Je foto’s kunnen rond zijn, zeshoekig, hartvormig – wat maar werkt voor je ontwerp.
Haal gewoon een beetje van de bovenkant af
Een beetje bijsnijden kan al heel ver gaan.
Fotokrediet: Ylliab Photo
Ga hier niet helemaal de Texas Chainsaw Massacre in met het bijsnijdgereedschap-je zou verbaasd zijn hoeveel een foto kan veranderen met slechts de kleinste sneden. Het is mogelijk om je foto’s te veel bij te snijden, dus denk aan het bijsnijden gereedschap als een scalpel van een chirurg. Je wilt alleen verwijderen wat niet werkt, niet in stukken hakken.
Maar soms heb je die beslissing niet in de hand. Beperkingen in de grootte kunnen je dwingen om in een perfect geposeerde foto te snijden, alleen maar om hem in je lay-out te passen. Een goede strategie om met zo’n situatie om te gaan is om van elke kant een stukje af te halen tot het precies goed is. Wees er zeker van dat u met kleine stapjes werkt om oversnijden te voorkomen.
Ben niet bang om te experimenteren
Het bijsnijden op ongebruikelijke manieren kan heel leuke resultaten opleveren.
Fotokrediet: Edd Morgan
Soms moet je de regels breken om een gedurfd statement te maken, dus wees niet bang om met de bijsnijptool te spelen en met verschillende technieken te experimenteren voordat je je op één ontwerp vastlegt. U kunt dezelfde foto op tientallen verschillende manieren bijsnijden en met drastisch verschillende resultaten komen – het gaat erom dat u zich richt op degene die het beste werkt voor uw behoeften.
Probeer onder verschillende hoeken bij te snijden en de foto ter compensatie te draaien, waardoor een dynamisch compositie-effect ontstaat. Snijd gezichten in tweeën om een gevoel van mysterie te creëren. Laat misschien een vreemd achtergronddetail staan om contrast te creëren met uw onderwerp. Wees niet bang om van de gebaande paden af te wijken – zolang u een reservekopie van de oorspronkelijke foto bewaart, kunt u het altijd opnieuw proberen als uw experimenten mislukken.
Snijden in de camera om tijd te besparen
Het beste hulpmiddel voor het bijsnijden van foto’s dat u tot uw beschikking hebt, is de cameralens zelf. Als u de foto’s voor uw ontwerp maakt, kunt u voorkomen dat u later moet bijsnijden door wat wij bijsnijden in de camera noemen
Dat wil zeggen dat u alles wat u hebt geleerd over bijsnijden toepast op het maken van foto’s. Door het de eerste keer goed te doen, kunt u het ontwerpproces versnellen en de gewenste look beter bereiken.
De laatste snede
Het gereedschap Bijsnijden werkt volgens regels die vergelijkbaar zijn met het gereedschap Grootte wijzigen: het is gemakkelijker om kleiner te worden dan om groter te worden. Als je eenmaal iets hebt bijgesneden, kun je het alleen terugkrijgen door oude bestanden terug te halen, dus zorg ervoor dat je meerdere backups maakt en het origineel niet overschrijft.
Bekijk zeker onze verzameling Photoshop-tutorials voor meer gedetailleerde bijsnijdtechnieken.