How to act: 舞台スターが語る演技のコツ

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ロジャー・アラム

1. セリフの心配をする必要がないほど、セリフをしっかり覚えること。

2. 芝居、キャラクター、時代、自分の動きについてノートをつけること。 特に、一日中ではなく、空き時間にリハーサルをしなければならない場合は、これまで何をしたかを思い出すのに役立つでしょう。

3. 舞台では、一瞬たりとも気を失ってはいけません。 たとえ何もしていなくても、積極的に行いましょう。 3692>

4.何か問題が起きたら、例えば誰かが何かを落としたら、それを無視してはいけない。

5.何か問題が起こった場合、例えば誰かが何かを落とした場合、それを無視してはいけません。 声と体を温める。 客席の大きさに慣れる。まだ知らないなら、一番悪い席に行って、舞台上の人と会話をして、どんなエネルギーがあれば聞いてもらえるかを知る。

6. 野心を持つこと。 偉大な俳優、演出家、劇作家であるアン・ジェリコーは、ハワード・バーカーやデビッド・エドガーなどの作家に依頼し、ドーセットで地域全体を巻き込んだ壮大で大規模な演劇を上演しました。

7. 一方、アエスキロスの『オレステイア』やドイツの劇作家ハインリヒ・フォン・クライストのものは避けるべきです。

8. 自分が恥をかくことについて心配しないでみてください。 それは一生の仕事です。

9. ビクトリア朝の俳優ヘンリー・アーヴィングは言った。 “Speak clearly and be human” – しかし、彼の録音を聴くと、その境界線はかなり広大です。 ジェームズ・キャグニーは言った。 “決して気を抜くな、そして言ったとおりにしろ”。 これはかなりいいと思う。

10. ショーという素晴らしいビジネスで生計を立てなければならないという悲惨な側面から解放されたのだから、楽しめばいいのだ。 テレビ・映画では「The Thick of It」「Tamara Drewe」「Parade’s End」などがあります。

Niamh Cusack

これらのルールに常に従って演技ができればいいのですが…。 本当は、こういうことは本当にやってみて学ぶものなんです。 「演じる」ということは、すべてを行動に移すことなのです。 脚本家を信頼すること。

2.戯曲を立てる前に、少なくとも3回は声に出して読んでみること。 ブロッキング(舞台上の俳優の配置)の多くは、あなたのキャラクターが何を、誰から望んでいるかを理解することから生まれます。

3. 話している人の話を聞く – あなたのキャラクターが彼らの話を聞いていない限り。

4. 自分自身を馬鹿にするのを恐れないでください。 相手の目つきを変える。

6. 詩文ならまず言い換える。

7. シンプルにする。

8. ほとんどの登場人物が、相手に影響を与える、つながる、変えるために言葉を使っていることを忘れない。

9. ラルフ・リチャードソンが言ったように、楽屋を出る前に鏡を見て、自分に問いかけてください。 “それは人間か?”

10. たかが芝居だ!

ナイアム・キューザックはRSC、ナショナル、オールドヴィクで活躍した。 テレビ・映画では『ハートビート』『ヒア アフター』など。

Paterson Joseph

1. グループに合ったレベルを見つける 大作に挑戦できないと思っている)野心的でないこと、(初めての舞台でリア王に挑戦できると考えている)野心的すぎることは、災いのもとです。

2. 自分が理解していると確信できる舞台を選ぶ:その舞台が好きなことと、それを理解していることは別です。

3. 出演者の強みに合わせて演じる。 アマチュアの演出家が、最も個性の強いキャストのエゴに迎合しているのを見たことがある。 真夏の夜の夢』の織姫ボトムは、シェイクスピアの歴史からの警告である。彼は、ライオンや恋人、その間のすべてを演じることができると言うが、それはできない。

4. テーブルを囲み、読みたい時間よりずっと長く戯曲を読むこと。 これは退屈に思えるかもしれませんが、後で時間をたくさん節約できます。リハーサルがあっという間に終わるのは、みんなが自分のやっていることを理解しているからだとわかります。 あなたが必要と思うより技術的なリハーサルのためのより多くの時間を残す。 舞台上のすべてのものの距離、照明の具合、小道具の場所などです。

6. 自分の劇を5晩以上上演するようにしましょう。 アマチュアのグループは、数ヶ月にわたって散発的なリハーサルを行い、その後1、2回上演することが多いようです。 しかし、もっと頻繁に上演すれば、演技を一回きりの目眩ましではなく、もっと仕事として見ることができます。

Paterson Josephは、ナショナルとRSCで幅広く活躍しています。 また、「Peep Show」のアラン・ジョンソン役でも活躍している。

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ミリアム・マーゴリーズ

私はアマチュアとプロの間に違いはないと思っているので、私の秘訣は誰にでも教えます。 どんな俳優でも目的は同じです。人々を楽しませ、高揚させ、驚かせるような方法で真実を伝えることです。 何よりもまず聞くこと。

2. テキストを何度も読み、セリフを確実に把握する。

3. 他のパフォーマンスを見に行き、それについて批判する。自分ならその場所で微笑んだかどうか、その瞬間に首を回したかどうかを調べる。

4. 決して目立ちたがらない。 ショーのある場面で、「私はこの部分が得意なんだ」と思うことがあります。 決してそう思ってはいけません。

5. レビューは絶対に読まないこと。 私はレップの時から読んでいません。

6. 自分のキャラクターが知っている以上のことを知らないこと。 私は研究の話をしているのではなく、演じているときは、自分のキャラクターの真実の中にいなければならないという意味です。 観客が何を考えるべきかの道標を示さないこと。

7. 最も重要なことは、呼吸することである。 正しく呼吸することをやめれば、喉が痛くなる。 ミリアム・マーゴリーズはRSCやウェストエンドで活躍し、1989年からチャールズ・ディケンズと彼の女性キャラクターを描いた一人芝居のツアーを行っている。 映画では「The Age of Innocence」「Harry Potter and the Chamber of Secrets」などがある。

Julie Graham

1. イプセン、チェーホフ、シェイクスピアなどの古典作家の戯曲をできるだけ多く読む。

2. YouTubeで公演を見ること。 今は素晴らしい演劇の断片がたくさんあります。 良い演技を見るのと同じように、悪い演技を見るのも役に立ちます。

3. できるだけ頻繁に劇場に行く。

4. 時間通りに来る。 何かにコミットするならば、潔くそれを見届けること。

5. ツンデレにならないように。 常に一人はいる:それがあなたでないことを確認してください。

6. 常にケーキとお菓子を大量に用意しておく:あなたの糖分レベルのためと、他の人にバターを塗るため。

7. 人を観察する:それは人格形成に最善の方法である。 道を歩いているとき、バスに座っているとき、カフェや医者の外科にいるとき、自分を閉ざしてはいけません。 例えば、イプセンの「人民の敵」のリハーサルでは、市長役の俳優にボリス・ジョンソンを意識するように勧めました。

ジュリー・グラハムは、「ドク・マーティン」「ボーンキッカー」「サバイバーズ」「ブレスウェイツと自宅で」や「サラ・ジェーン冒険物語」に出演しました。

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