Discovery Channel, Animal Planet, HGTV and Food Network の番組は、今後数ヶ月で全く違った音になるかもしれません。 というのも、これらのチャンネルやその他のケーブル チャンネルを所有する Discovery Networks は、新しい支払いポリシーを制定し、現在彼らの番組で働いている作曲家は、12 月 31 日以降、実質的に誰もそうならないことを保証しているからです。8761>
音楽メーカーは、この方針により、これらの番組からの収入が80%から90%減少すると推測しています。 これは、「ゴールドラッシュ」、「デッドレスト・キャッチ」（写真）、「アラスカン・ブッシュ・ピープル」といったシリーズの音楽を担当し続けることを拒否すると言う多くの作曲家にとっては最後の藁で、新しい契約条項を「プロらしくない」、「いじめ」、「企業の金づる」、「悪」と呼んでいます。”
Variety は、この提案を知らされた 6 人以上の作曲家に話を聞きました。この提案は、作曲家が放送メディアでの音楽の使用に対して報酬を得るという 100 年にわたるシステムを回避するために作られたものです。 これらの使用料は、演奏権協会の ASCAP、BMI、SESAC によって集められ、分配されます。
作曲家の David Vanacore（「Fixer Upper」）は、初期費用がすでに非常に低く、彼と彼の仲間は、活動を続けるためにいわゆる「バックエンド」支払いに依存していると言います。 「彼らが提示している金額では、番組を作るために必要なものをサポートすることはできません」と彼は言います。 「クリエイティブなプロセスに費やされる時間とエネルギーの量を理解しているとは思えません」
Discovery は、ロイヤリティの支払いをなくすことができる「ダイレクト ソース ライセンス」を要求しています。 しかし、作曲家たちは、これらのロイヤリティはビジネスを継続するために不可欠であると言います。 さらに、この戦術が他のメディアにも踏襲されれば、ロサンゼルスでメディア作曲家として生計を立てることは、いずれ不可能になると懸念しています。
「すべての付加音楽価値、オーダーメイドの音楽ブランディング、映像に合わせて録音した音楽は、新しい提案モデルでは金銭的にサポートできなくなるでしょう」と Didier Lean Rachou (「ゴールド ラッシュ」「デッドレスト キャッチ」) は述べています。 「私が定期的に使用している世界クラスのミキサー、アシスタント、ミュージシャンのハリウッドのエコシステムは、私のような中小企業のオーナーにはもはや手が届きません」
作曲家は、新しい契約を取らないなら、既存のショーから彼らの音楽を取り除き、ネットワークがすでに所有している汎用ライブラリ音楽で置き換えるというディスカバリー社の幹部の「ベールのような脅し」と呼ぶものに不快感を覚えている、とある者は述べています。 「彼らが提示したものは、わずかで、哀れなものでした。 彼らが私に署名するよう求めている国内使用料を補償する金銭的な要素はありませんでした。 もし私が彼らの枯れたニンジンを受け入れたら、彼らは私に過去のすべてのコンテンツにサインするよう求めるでしょう。 それが私の引退である。 彼らと前進するインセンティブはまったくありません」
Society of Composers and Lyricists の会長 Ashley Irwin によると、その「引退」は、すべての映画およびテレビの作曲家にとって重要です（ハリウッドのほとんどすべての他のクリエイティブな仕事とは違って、彼らは組合による保護や通常与えられる利益を持たないため）。 「私たちが持っている年金制度に最も近いものは、上演権団体を通じて得られる印税の流れです。 それがなくなれば、何もなくなってしまう」
過去 20 年間で、マーク T. はこう付け加えました。 ウィリアムズ（『Betrayed』）は、作曲家報酬（「前払い」金）は過去 20 年間で 50 パーセントも減少したと述べています。 「私たちは、演奏権やその他のロイヤリティ収入のうち、作曲家の取り分を確保するという業界標準の慣行に依存しています」と、彼は言います。 「それなしには、持続可能なビジネスが成り立ちません。 私たちは、ただ音楽を書いて、それを吐き出すだけではありません。 作曲、オーケストレーション、ミキシング、マスタリング、すべてのサービスを提供し、さらに事後のサポートも行っているのです」。 Williams は、国内の使用料を徴収できなくなると、Discovery シリーズからの収入が 82% 減少すると見積もっています。
音楽制作会社 Bleeding Fingers（「Alaskan Bush People」に音楽を提供）の共同設立者兼チーフ クリエイティブの Russell Emanuel は、「これは深く破壊的です」と申し述べています。 「手抜きをして、トップレベルの音楽を制作することはできないのです。 彼らは演技や声優にこんなことをしているわけではありません」
ディスカバリーは、この記事のために同社の音楽担当重役を利用することを拒否したが、次のような声明を発表した。 「私たちの年間 8,000 時間のオリジナル番組は、世界の音楽コミュニティに莫大な経済的価値をもたらしています。 私たちは、数え切れないほどの作曲家やミュージシャンの貴重な貢献に対して補償しており、今後もそうするつもりです」
いくつかの試算では、ASCAP、BMI、SESACのロイヤリティ支払いを回避することにより、2500万ドルほどを節約できるかもしれないと言われており、ディスカバリーの2019年第3四半期売上高約26億8000万ドルの1パーセント未満になります。
複数の作曲家と音楽弁護士は、このイニシアチブについて「危ない先例を作っています」とバラエティに語っています。 彼らは、この取引に同意する経験の浅い作曲家が、長年培われてきた業界の慣習を侵食することを心配しています
「ここで問題になっているのは、創造的プロセスの破壊です」とVanacoreは言います。 “これは、すべてのクリエイティブな人々にとって下降スパイラルです。” そして、もしディスカバリーが、作曲家が新しい金銭的な契約を拒否したことに基づいて、シリーズからおなじみのテーマをすべて削除するという脅迫を実行するなら、「ショーはダメージを受けるだろう」と彼は付け加えます。
匿名希望の別のベテラン ディスカバリー作曲家は、「我々のシリーズに、ディスカバリーが完全に所有している他の音楽を再ミックスするという脅威は前例がなく、業界全体に波及効果を及ぼすだろう」と付け加えます。「
これらの作曲家の何人かと、彼らの懸念を共有する他の有名作曲家は、メディア作曲家コミュニティに彼らの権利と、伝統的な印税の「作家の取り分」を放棄することで起こりうる影響について知らせるために、結束して yourmusicyourfuture.com というウェブサイトを立ち上げました。
「私たちがしなければならないことは、新しい作曲家たちに、これが彼らの範囲を超えた損害を与えることを理解してもらうことです」とエマニュエルは言います。 ウィリアムズは、提案された協定が受け入れられれば、「作曲家全体を弱体化させる」と付け加えます。 私たちは立場を理解せず、それを支持しません」
Variety のインタビューを受けたすべての作曲家は、ネットワークとそのプロデューサーのためにこれらの番組や他の番組で仕事を続けることは嬉しいが、そのために収入の大部分をあきらめることになればそうはいかないと言いました。