(Philadelphia, 1906 – 1963) アメリカの脚本家。 ペンシルベニア州生まれだが、ブロンクスで育ち、最初はニューヨーク、その後カリフォルニアに住み、自ら監督した『孤独な心』（1944）とアレクサンダー・マッケンドリック監督の『成功の甘い匂い』（1957）の脚本を書いた。

クリフォード・オデッツ

1930年代、エルマー・ライスと並んでアメリカのプロレタリア演劇を代表する一人であった。 1919年に非商業演劇の普及を目的に設立されたシアター・ギルドに所属し、その後、スタニスラフスキーやモスクワ芸術座を手本に1931年にニューヨークで結成された実験集団、グループ劇場に参加、メンバーにはエリア・カザン、リー・ストラスバーグ、ハロルド・クラーマン、ステラ・アドラーなど著名人がいた。

1930年代後半には、大恐慌後の演劇文化復興のためにフランクリン・ルーズベルト政権が推進した「連邦劇場」プロジェクトに参加した数少ない劇作家の一人である。 当時、グループ劇場で上演された彼のドラマは、極端な左翼的イデオロギーを持つプロパガンダ演劇に近い社会政治的なコミットメントを示していた。 この作品は、ストライキをボイコットした上司が、それを阻止するために、躊躇なく殺人に手を染めるという内容である。

ニューヨーク・ブロンクスの貧しいユダヤ人の生活を描いた『目覚めよ歌え』（1935）、ナチスに投獄されたドイツ人共産主義者の自殺を描いた『死ぬまで』（1935）、『失楽園』（1936）などがある。 大恐慌の灰色の風潮の中でブルジョア家庭の衰退を描いた『ゴールデン・ボーイ』（1937）、経済的に生き残るためにボクサーになったバイオリニストの話、そして沈みゆく結婚と陳腐な感傷的逃避行の灰色の物語『月へのロケット』（1938）である。

1940年代には、劇作家は社会的・政治的な問題を徐々に後退させ、心理的な分析に多くのスペースを割くようになった。 この新しい方向性は、愛と孤独の物語である『夜の音楽』（1940年）と『夜の衝突』（1941年）、そして何よりも『大きなナイフ』（1948年）と『カントリーガール』（1950年）に反映されている。 1955年にロバート・アルドリッチ監督によって映画化され、1954年にはグレース・ケリーがタイトルロールを演じ、オスカーを受賞している。 1954年、聖書の「ノア」の物語を現代のアメリカのユダヤ人という設定で映画化した「花咲ける桃」で、彼のキャリアは幕を閉じた。

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Ruiza, M., Fernández, T. and Tamaro, E. （2004年）.この記事を引用する。 バイオグラフィーとライフにおいて。 オンライン人名百科事典。 バルセロナ（スペイン）。 .

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