ダンス写真は、最も単純な動きでさえも芸術に変えることができる魅力的なジャンルです。
ここでは、どんなダンススタイルの美しさも簡単に撮影するための14のコツを紹介します。
14. ダンサーを知る
誰かを理解する最善の方法の一つは、その人の情熱について話すことです。
やみくもに写真撮影に臨むのではなく、モデルが誰で、なぜダンスが好きなのかを知ることです。
一度お互いを知れば、セッション中にもっとリラックスして自信を持つことができます。
これによって、恥ずかしいと感じることなく間違いを犯すことができるようになります。 そして、さまざまなコンセプトで実験するための十分なスペースを与えてくれます。
13. ダンススタイルに慣れる
あなたはどのようなダンスを撮影しようとしていますか？ 撮影前にこの質問に詳しく答えておくと、モデルの動きを予測し、それに合わせてカメラの設定を調整することができます。
例えば、ダンスの発表会の写真をもっと上手に撮りたいなら、広角レンズを使ってより広い範囲の写真を撮るとよいでしょう。
特定のダンススタイルを撮影したことがない場合は、撮影前にビデオを見たり、ダンスカンパニーに話を聞いたりしてください。 これらは、モデルを感動させるだけでなく、あなたのスキルにスポットライトを当てることができます。
12.
A high angle shot of people dancing indoors
No, this mean you don’t have to shout at them as you quickly press the shutter, don’t know your models are Photographed
室内で踊っている人々のハイアングル・ショット。 ダンス写真は、許可を得るという点では、ストリート写真とよく似ています。 見知らぬ人のグループを撮影する場合は、まず彼らの許可を得る必要があります。
これは、あなたの存在をダンサーに知らせることができるダンスインストラクターと協力すれば、簡単に達成できるでしょう。
ただ練習したいだけなら、知らない人を自由に撮影することができます。 しかし、オンラインでの共有や販売に関しては注意しなければなりません。
望まない対立を避けるために、いくつかの基本的なストリート写真の法律を知っておきましょう。 手ブレを防ぐために三脚を使う
ダンサーの優雅な動きを完璧に撮影するために、常にカメラを動かしていたくなることがありますよね。 特にテンポの速いダンスイベントでは、混乱したりイライラしたりするかもしれません。
不要なストレスや手ブレを避けるために、三脚を使用しましょう。 自分の動きを制限することで、目の前の構図を最大限に活かすことができます。
また、三脚は、あなたのギャラリーを多様性と超現実主義で満たす、美しい長時間露出写真（このテーマについては、すぐにわかります）を撮影するのにも役立ちます。 しかし、常に一つのアングルから写真を撮らないこと
常に立っているか座っているかの視点で撮影すると、写真はくすんで見えます。
より際立たせたいなら、前景で奥行きを出すこと。 例えば、フェンス越しにダンサーを撮影すれば、質感と奥行きのある写真になります。
恐れずに、いろいろな物や背景を試してみましょう。 練習すればするほど、より面白い構図になります。 本物のステージで撮影する
あなたのモデルがステージで多くの時間を過ごすなら、そこで撮影しましょう！
ステージにはすでにプロのダンサーを撮るためのすべての機材が揃っているのですから。 黒い背景はダンサーに焦点を当て、自然光や人工光は写真にふさわしい雰囲気を作り出します。
あとはダンサーとカメラの設定に集中するだけです。 そうすることで、カメラの前でより自信とパワーを感じることができます。 長時間露光で動きを優雅に追う
写真のジャンルによっては、シャープネスが優先されることがあります。
風景写真では、水の流れや風にそよぐ木々など、特定の動きを強調するために長時間露光がよく使われますが、ダンス写真家も同じように体の動きを撮影するために使用することができます。 そのため、長時間露光の様々なガイドラインを覚えておくと良いでしょう。
7.ドラマチックな照明を使う
ダンサーは必ずしも屋外やステージで撮影しなければならないわけではありません。 晴れた日に窓のブラインドがある白い部屋、ゴールデンアワーの屋根、人工照明のあるダンススタジオなど、シンプルな場所でドラマチックな照明を使い、モデルのユニークな写真を撮影することが可能です。 これらはすべて、ダンサーの動きを強調するドラマチックな構図を作るために使うことができます
6. ダンスイベントで撮る
どんなダンサーを撮りたいかわからない？ イベントや発表会で写真を撮ることで、さまざまなダンススタイルに触れることができます。
ダンサーの撮影許可を得れば、ダンス、ポートレート、そして自然体の写真に関する知識を大幅に高めることができます。
発表会に数時間参加するだけでも、異なるスタイル、動き、光の状況に触れることができます。 この機会に、さまざまなアングル、速いシャッタースピード、絞りを試してみてください。
このような露出のすべてが、あなたが追求すべきダンス写真のタイプについて、より良いアイデアを与えてくれます。 また、忙しいセッティングを最大限に活用する方法も教えてくれるでしょう。 大きな絞りで背景とダンサーを切り離す
ダンサーはいつも美しい背景に囲まれているわけではありません。 時には、好奇心旺盛な見知らぬ人や、見栄えのしない建物、車の多い通りなどに囲まれることもあります。
こうした気が散ると、1つの被写体だけに集中することが難しくなります。 都市部でのバレエダンサーの撮影プロジェクトは今でも人気があります。
別の場所に移動できない場合は、大きな絞りを使って被写体と背景を分離することができます。 絞りを大きくすると、F値が小さくなり、写真に奥行きが出ます。 絞りを大きくすると、背景がぼやけやすくなります。
絞りが小さいと、モデルの顔にピントが合いにくくなります。 F2.0などの比較的大きな絞りを使えば、背景をぼかすことができ、かつシャープな写真を撮ることができます
4.
どの写真ジャンルでも全体像と同様にディテールは重要です。 ダンス写真を美しくするのはワイドショットですが、意味のある写真にするためにはストーリーが必要です。 2枚の写真をコラージュするディプティク（diptych）にも使えます。
また、一緒に仕事をしているダンサーからインスピレーションを受けた写真のセットの中に入れることもできます。 しかし、この躍動感あふれる写真には最適な場所でした。
あまりに鮮やかな場所は、被写体からスポットライトを奪ってしまう可能性があります。
どのような場所でも、絞りを大きくして、ダンサーと背景を分離させましょう。
絞りを大きくすると、背景のボケが大きくなり、背景をほとんどぼかすことができます。
適度なボケがあれば、メリーゴーランドや街並み、ネオンなどの幻想的な場所の前でもダンサーを撮影できます。 複数のダンサーを上から撮る
複数のダンサーを撮影する場合は、上から撮影することで左右対称の構図にすることが可能です。
このユニークな視点は、上の写真の虹色の傘のように、さまざまなコンセプトや衣装で遊ぶことができます。
1. 小麦粉でダンサーをシュールに撮る
粉末ダンス写真は、多くの混乱とシュールを伴う亜流のジャンルです。 小麦粉写真撮影を成功させるためには、以下のものが必要です。
- 小麦粉の白さを際立たせるための黒い背景、
- たくさんの小麦粉、
- 小麦粉に覆われてはいけないものを保護するあらゆる種類の素材、
- 窒息しないよう扇風機や大きな窓、
- 撮影の最後にすべてを掃除するモップ、
- あなたとあなたのモデル用に用意した清潔な服の一式です。
アイデアやインスピレーションが必要な場合は、デリック・シニアの小麦粉のポートレートをご覧ください。
まとめ
ダンスは自由で活気があり、目が覚めるようなものです。
適切な量の練習をすれば、あらゆる種類のダンススタイルを撮影し、真の喜びをとらえ、写真のスキルを次のレベルに引き上げることができます。
ダンス写真を始めるためのアイデアをお探しなら、バレリーナプロジェクトに挑戦してみましょう。 無報酬でも良い練習になりますよ！
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