1995年は、バットマンの凱旋、O・J・シンプソン裁判、『トイ・ストーリー』の公開、ボスニア内戦の終結など、さまざまな出来事があった年だった。 また、ケビン・コスナー監督のアクション大作『ウォーターワールド』の公開もありました。この作品には、今述べたようなあらゆるもののエネルギーが凝縮されています。 公開当時、史上最高額の製作費を記録した『ウォーターワールド』は、史上最も悪名高い興行的失敗作のひとつにもなっている。

この映画を見たことがない人は、なぜ見たことがあるかというと、この映画の舞台は遠い未来の地球で、地球温暖化によって氷冠が溶けて地球全体が水浸しになった後です。 コスナー演じるマリナーは、背中に伝説の地「ドライランド」への地図を彫った少女エノーラ（ティナ・マジョリーノ）と出会う。 マリナーはエノーラと彼女の世話係のヘレン（ジャンヌ・トリプルホーン）がドライランドを見つけるのを助け、スモーカーズと呼ばれる血に飢えた海賊の一団から彼らを守ることを決意する。 この映画は、これらすべての要素を含みながら、なぜか非常に退屈になる方法を見つけることに成功しています。

25年前の今週、劇場公開されたとき、「ウォーターワールド」にはすでに不利な点がいくつもあった。 その極めて困難な制作状況は広く報道され、何人かのジャーナリストは、この映画を最悪のハリウッドの傲慢さだと批判しました。 その批評は100％正しかった。 その傲慢さが時として素晴らしい作品を生むこともあるが（ジェームズ・キャメロンの全キャリアを参照）、『ウォーターワールド』はそのような時代ではなかった。 この映画は、嫌われ者の主演俳優が、その俳優の相当なエゴを中心に作られた退屈な作品である。 とはいえ、この映画の隅々までが魅力的で、私はこの四半世紀の間、この映画を見るのを止めることができなかった。

はっきり言って、私は「ウォーターワールド」が良い映画だとは言っていませんし、これからも言うつもりはありません。 コンゴ」を80回以上見返すときと同じような強迫観念的な喜びでこの映画にアプローチしています。 この映画は、たくさんの壊れた部品が集まった純粋に魅力的な芸術品なので、もう一度見ようと思い始めるたびに、馬鹿みたいに笑ってしまうのだ。 また、『ウォーターワールド』には、実際に機能している部分も少なくない。 しかし、まずはこの映画の最大の問題点、つまりコスナー自身の問題から話を始めようと思う。 スーパースターとして絶頂期に作られた『ウォーターワールド』は、エゴの塊のようなプロジェクトで、コスナーの顔が映画の中のあらゆる平面に貼り付けられていないことに、私は本当に驚いている。 スモーカーズのジェットスキーも、どことなくコスナーっぽい形をしていて、コスナーの声で「ブーン」と音を立てながら海を切り裂いていくはずだ。 彼の髪の大胆さ（映画では、彼が水から上がるたびに、たてがみを頭に対してありえないほど平らにするなど、ハゲているという事実をごまかすために大きな飛躍がある）を除けば、コスナーは濡れたシリアルの箱のように作品の真ん中に置かれたアンチカリスマのブラックホールでしかないのである。 しかし、『ウォーターワールド』では、不機嫌なアンチヒーローに仕立て上げようとした結果、ただただ救いようのないクソ野郎として映ってしまった。 彼が最初にすることの1つは、ヘレンとエノーラを狂った浮浪者に売り渡すことで、かろうじて彼らを危険から救うために考えを改めるところだった。 そして、映画製作者はマリナーを、最初は利己的で極悪非道だが、やがて他人を思いやるようになるキャラクターとして描きたかったのだと、私は理解した。 しかし、この映画は「マリナー」に好感を抱かせることを忘れているし、コスナーはメインストリームで活躍しているにもかかわらず、ニュアンスのある演技をする演技力は持ち合わせていない。 その結果、マリナーは、突然そうでなくなるまでは、ただ純粋なクソ野郎なのである。 そして、ヒーローが無表情なカス野郎では、アクションシーンで興奮を覚えることは難しい。

一方のデニス・ホッパーは、周りの映画がどんなにクソでも、単純に楽しまずにはいられないのである。 先に述べたように、『ウォーターワールド』にはいくつかの良いアイデアがあり、中でも一番のアイデアは、石油を崇拝する破滅的な海賊の一団のリーダーとしてホッパーを起用したことです。 彼はエクソンバルディーズの残骸に住んでいる。1995年には環境問題の話題となったが、2020年にはジェフ・ベゾの廃墟となったスーパーヨットの一つに住んでいるはずである。 この映画は、デニス・ホッパーを「ディーコン」と呼ばせようとするが、彼はデニス・ホッパーであることにしか興味がなく、私たち皆に利益をもたらす。 ホッパーはなぜかエノーラを捕らえ、彼女のバックマップを使ってドライランドを見つけることに執着している。 海の上での生活が最悪なのと、タンカーの石油が足りなくなったからだろう。 とにかく、ホッパーと海賊は自滅のエンジニアであり、ほとんどすべてのアクションシーンでワイリーEコヨーテのように自らを妨害し、ホッパーが文字通り注意を払っていなかったために時速数百カイリで別のジェットスキーに衝突して死亡するフィナーレまで含めて、。 別のシーンでは、ホッパーが首を早く回しすぎて、頭蓋骨から偽物の目が飛び出して床を転がるのだが、映画はこれが映画史上最も非常識な出来事ではないかのように振る舞う。 そう、「デニス・ホッパーが壊疽した顔から木の目を吐き出す」というのは、「ウォーターワールド」が強調してチェックする項目なのだ。

皮肉なことに、『ウォーターワールド』の最良の部分は、このような大失敗を招いたものである。 まず第一に、それは本当にクールなアイデアです! 特に、狂った海賊や巨大なミュータントシャークを登場させたら、最高にクールだと思います。 (この映画は、正直言って、もっとターボシャークを登場させた方が良かったかもしれない。） 船はどれもマッドマックス的な雰囲気で、製作陣が目指した「海の上のロード・ウォリアー」の雰囲気を効果的に伝えている。 プロダクションデザインも素晴らしく、登場人物たちの住む世界をリアルに表現している。 この映画のために作られた環礁のセットも同様に印象的で、この映画の特徴であるアクションシーンの舞台となっている。 この映画と同じ年にオープンしたユニバーサルスタジオのライブスタントショー「ウォーターワールド」で再現されたもので、この記事を書いている時点ではまだ上映されている。 ちなみに、2020年にテーマパークに行った子供たちが、このスタントショーを見て興奮して、親に「ウォーターワールド」をレンタルさせ、その期待に反して、肥大化した虚栄のプロジェクトが死んだ鯨のようにスクリーンに流れ込んでくるかもしれないという考えは、私がよく考えていることである。

悲しいことに、キャストとスタッフが無数のボートと実際の浮遊セットに散らばって、完全に外洋を舞台にした映画を作ることは、不可能なほど高価で時間がかかります。 ジョーズ』（同じくユニバーサル制作）は、100日以上もスケジュールを超過したことで有名ですが、それは3人の男がボートに座っていただけでした。 ウォーターワールド』は、大規模なアクションシーンを含め、黙示録的な世界をすべて海上で作り上げた。 海水の囲いの中で撮影されたとはいえ、基本的には太平洋の真ん中で撮影されたわけで、1日に何カット撮影しなければならないかわからないというのは、有名な話だ。 1994年の撮影期間中、この作品の多くの遅れと常に膨れ上がる予算は、エンターテイメント・ジャーナリストのお気に入りのテーマであった。 (1億ドル近い予算オーバーに加え、スタントマンが一時海で遭難したり、コストナー自身が船のマストに縛られるシーンの撮影中に嵐で溺れそうになったり、いろいろあった)。 批評家たちはこの映画を「フィシュタール」と「ケヴィンズ・ゲート」と呼んだが、正直言って私は彼らを怒る気にはなれない。 史上最悪の映画ではないが、決して良い映画ではないし、2億ドルという価格はコスナーのキャリアにプラスに働くことはなかった。 ウォーターワールド』に続いて『ワイアット・アープ』や『ポストマン』のような大失敗作を連発し、彼にとっては終わりの始まりのような作品となった。 (私は『ポストマン』が好きなのだが、それはまた別の機会に）。 それでも、私は『ウォーターワールド』の存在に感謝している。その理由は、エクソン・バルディーズのタンカーに閉じ込められた男が、作業から目を覚ますと、炎の壁が迫ってきて、爆発する直前に「ああよかった」と言うシーンがあるからに他ならない。 確かに、あれがこの映画全体を要約している。

Tom ReimannはColliderのアソシエイト・エディターで、今まさに「ウォーターワールド」を見ているところ。 Twitterの@startthemachineで彼をフォローすることができますが、彼は今ウォーターワールドを見ているので、おそらく返信はないでしょう。

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