Miten näytellä: näyttämötähdet jakavat näyttelijäntyönsä vinkit

Lue tätä mobiililaitteella? Click here to view

Roger Allam

1. Opettele vuorosanasi niin hyvin, ettei sinun tarvitse koskaan huolehtia niistä.

2. Pidä muistivihkoa näytelmästä, hahmosta, aikakaudesta, liikkeistäsi. Se auttaa sinua muistamaan, mitä olet tehnyt tähän mennessä – varsinkin jos joudut harjoittelemaan vapaa-ajallasi etkä koko päivää, joka päivä.

3. Älä koskaan sammu hetkeksikään lavalla. Vaikka et tekisikään mitään, tee sitä aktiivisesti. Kuuntele.

4. Jos jokin menee pieleen – vaikkapa joku pudottaa jotain – älä jätä sitä huomiotta. Yritä käsitellä sitä hahmossa.

5. Lämmittele äänesi ja kehosi. Totuttele salin kokoon; jos et vielä tiedä sitä, mene talon huonoimmille paikoille ja keskustele lavalla olevien ihmisten kanssa, jotta saat tietää, millaista energiaa tarvitaan, jotta sinut kuullaan.

6. Ole kunnianhimoinen. Suuri näyttelijä, ohjaaja ja näytelmäkirjailija Ann Jellicoe tilasi Howard Barkerin ja David Edgarin kaltaisia kirjailijoita ja esitti Dorsetissa upeita, laajoja näytelmiä, joihin koko yhteisö osallistui.

7. Toisaalta vältä luultavasti Aiskhyloksen Oresteiaa tai mitä tahansa saksalaisen dramaturgin Heinrich von Kleistin kirjoittamaa.

8. Yritä olla murehtimatta itsesi nolaamista. Se on elinikäinen tehtävä.

9. Viktoriaaninen näyttelijä Henry Irving sanoi: ”Puhu selvästi ja ole inhimillinen” – mutta jos kuuntelet hänen äänitteitään, sen rajat ovat aika laajat. James Cagney sanoi: ”Älä koskaan rentoudu ja tarkoita, mitä sanot”. Minusta se on aika hyvä.

10. Sinut on vapautettu kurjista puolista, jotka liittyvät siihen, että sinun on ansaittava elantosi tällä ihmeellisellä alalla nimeltä show, joten pidä hauskaa: ole niin vakava kuin haluat, mutta nauti itsestäsi.

Roger Allam on työskennellyt RSC:ssä, Nationalissa, Shakespeare’s Globessa ja West Endissä. Televisiossa ja elokuvissa muun muassa The Thick of It, Tamara Drewe ja Parade’s End.

Niamh Cusack

Kunpa noudattaisin näitä sääntöjä aina näyttelijänä. Totuus on, että nämä asiat oppii oikeasti tekemällä: ”Näytteleminen” tarkoittaa kaiken toteuttamista.

1. Luota näytelmäkirjailijaasi. Jos hän on loistava, suurin osa työstä on tehty puolestasi.

2. Lue näytelmä vähintään kolme kertaa ääneen ennen kuin seisot sen jaloillaan. Suuri osa blockingista (näyttelijöiden sijoittelusta näyttämöllä) tulee siitä, että ymmärrät, mitä hahmosi haluavat ja keneltä.

3. Kuuntele henkilöä, joka puhuu – paitsi jos hahmosi ei kuuntele häntä.

4. Älä pelkää tehdä itsestäsi idioottia.

5. Älä pelkää tehdä itsestäsi idioottia. Vaihda toisen henkilön katse.

6. Jos se on säkeistössä, parafraasoi se ensin.

7. Pidä se yksinkertaisena.

8. Muista, että useimmat hahmot käyttävät sanoja vaikuttaakseen toiseen henkilöön, ollakseen yhteydessä toiseen henkilöön tai muuttaakseen häntä.

9. Käytä sanoja. Kuten Ralph Richardson sanoi, ennen kuin lähdet pukuhuoneesta, katso peiliin ja kysy itseltäsi: ”Onko se inhimillinen?”

10. Se on vain näytelmä!

Niamh Cusack on työskennellyt RSC:ssä, Nationalissa ja Old Vicissä. Televisiossa ja elokuvissa muun muassa Heartbeat ja Hereafter.

Paterson Joseph

1. Etsi ryhmälle sopiva taso. Liian kunnianhimoinen (ajattelemalla, ettet pysty käsittelemään isoja näytelmiä) tai liian kunnianhimoinen (ajattelemalla, että pystyt käsittelemään Kuningas Learin ensimmäisellä kerralla) on resepti katastrofiin.

2. Valitse näytelmä, jonka uskot ymmärtäväsi: näytelmästä tykkääminen ei ole sama asia kuin sen ymmärtäminen.

3. Tee roolitus esiintyjien vahvuuksien mukaan. Olen nähnyt amatööriohjaajien suosivan vahvimman persoonallisuuden omaavan näyttelijän egoa. Bottom the Weaver juhannusyön unessa on Shakespearen varoitus historiasta: hän sanoo voivansa näytellä leijonia ja rakastajia ja kaikkea siltä väliltä, mutta hän ei osaa.

4. Istu pöydän ääressä ja lue näytelmää paljon pidempään kuin haluat. Se saattaa tuntua tylsältä, mutta se säästää myöhemmin paljon aikaa: huomaat, että harjoitukset sujuvat nopeasti, koska kaikki ymmärtävät, mitä ovat tekemässä.

5. Jätä teknisiin harjoituksiin enemmän aikaa kuin luulet tarvitsevasi. Hämmästyt siitä, miten paljon on vielä tehtävää, kun pääset teatteriin: selvitettävä etäisyydet kaiken välillä näyttämöllä, millaiset ovat valot, missä rekvisiitta on.

6. Yritä esittää näytelmääsi useampana kuin viitenä iltana. Amatööriryhmät harjoittelevat usein hajallaan muutaman kuukauden ajan ja esittävät sen sitten kerran tai kaksi. Mutta jos esität sitä useammin, näet näyttelemisen enemmän työnä kuin kertaluonteisena, räiskyvänä juttuna.

Paterson Joseph on työskennellyt paljon Nationalin ja RSC:n kanssa. Hän näyttelee myös Alan Johnsonia Peep Show’ssa.

Lue tätä kännykällä? Click here to view

Miriam Margolyes

En näe eroa amatöörien ja ammattilaisten välillä – joten antaisin vinkkini, sellaiset kuin ne ovat, kenelle tahansa. Kaikkien näyttelijöiden tavoite on sama: kertoa totuus niin, että ihmiset viihdyttävät, kohottavat ja yllättyvät.

1. Kuuntele ennen kaikkea muuta.

2. Lue teksti uudestaan ja uudestaan ja varmista, että osaat vuorosanat.

3. Käy katsomassa muita esityksiä ja suhtaudu niihin kriittisesti: selvitä, olisitko itse hymyillyt tuossa paikassa tai kääntänyt päätäsi tuolla hetkellä.

4. Älä koskaan esitä. Voit joskus tulla esityksen tiettyyn kohtaan ja ajatella: ”Olen todella hyvä tässä kohdassa”. Älä koskaan, ikinä ajattele niin.

5. Älä koskaan lue arvosteluja. En ole lukenut omiani sen jälkeen, kun olin rep:ssä.

6. Älä koskaan tiedä enemmän kuin hahmosi tietää. En puhu tutkimuksesta, vaan tarkoitan, että esiintyessäsi sinun on pysyttävä hahmosi totuuden sisällä. Älä viittele yleisölle, mitä heidän pitäisi ajatella.

7. Tärkeintä on hengittää. Jos lakkaat hengittämästä kunnolla, saat kurkkukivun. Ja jos lakkaat hengittämästä, kuolet.

Miriam Margolyes on työskennellyt RSC:ssä ja West Endissä; hän on kiertänyt Charles Dickensistä ja tämän naishahmoista kertovaa yhden naisen esitystään vuodesta 1989. Elokuviin kuuluvat The Age of Innocence ja Harry Potter and the Chamber of Secrets.

Julie Graham

1. Lue mahdollisimman paljon näytelmiä, erityisesti klassisten kirjailijoiden, kuten Ibsenin, Tšehovin ja Shakespearen näytelmiä.

2. Katso esityksiä YouTubesta. Siellä on nykyään niin paljon upeita teatteripätkiä. On yhtä hyödyllistä katsoa huonoja esityksiä kuin hyviä. Sinun täytyy pystyä erottamaan.

3. Käy teatterissa niin usein kuin voit.

4. Tule paikalle ajoissa. Jos aiot sitoutua johonkin, sinun pitäisi hoitaa se kunnialla loppuun.

5. Älä ole ääliö. Aina on yksi: varmista, että se et ole sinä.

6. Pidä aina valtava määrä kakkuja ja makeisia – sekä sokeritasojesi vuoksi että voidellaksesi kaikkia muita.

7. Katsele ihmisiä: se on paras tapa kehittää luonnetta. Kun kävelet kadulla tai istut bussissa, kahvilassa tai lääkärin vastaanotolla – älä sulkeudu itseltäsi.

8. Jos sinut on valittu historialliseksi hahmoksi, mieti nykypäivän vastinetta. Esimerkiksi Ibsenin kansanvihollisen harjoituksissa kannustin pormestaria näyttelevää näyttelijää kanavoimaan Boris Johnsonia.

Julie Graham on näytellyt muun muassa elokuvissa Doc Martin, Bonekickers, Selviytyjät, At Home With the Braithwaites ja The Sarah Jane Adventures.

– Kansakunnan paras am-draama jatkuu Sky Arts 1:llä 5. joulukuuta klo 21.00.

Aiheet

  • Teatteri
  • Viihteen TV
  • haastattelut
  • Jaa Facebookissa
  • .

  • Jaa Twitterissä
  • Jaa sähköpostitse
  • Jaa LinkedInissä
  • Jaa Pinterestissä
  • Jaa WhatsAppissa
  • Jaa Messengerissä

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.