Bradley Cooper oppi laulamaan, ohjaamaan ja puhumaan syvällisesti Tähti syntyy -elokuvaa varten

Bradley Cooper näyttelee tähti syntyy -elokuvassa Jackson Mainea, riippuvuuden kanssa kamppailevaa muusikkoa. Peter Lindbergh/Warner Bros. hide caption

toggle caption

Peter Lindbergh/Warner Bros.

Bradley Cooper näyttelee Jackson Mainea, riippuvuuden kanssa kamppailevaa muusikkoa elokuvassa Tähti syntyy.

Peter Lindbergh/Warner Bros.

Varttuessaan Bradley Cooper halusi aina ohjaajaksi. Hän näki Elefanttimies-elokuvan ollessaan noin 12-vuotias, mutta sen sijaan, että olisi keskittynyt näyttelijöihin tai heidän hahmoihinsa, hän keskittyi ohjaaja David Lynchin näkemykseen. Ja vaikka Cooper jatkoi menestyksekästä näyttelijänuraansa – hän näytteli muun muassa elokuvissa Silver Linings Playbook ja American Sniper – hänen kiinnostuksensa ohjaamiseen ei koskaan hiipunut.

”Uteliaisuuteni näyttää olevan hieman erilainen kuin monilla muilla näyttelijöillä”, Cooper sanoo. ”Vietin aina kaiken aikani, niin paljon kuin pystyin, leikkaushuoneissa ja varjostin ohjaajia ja kyselin kuvausryhmän jäseniltä kysymyksiä ja opettelin objektiiveista ja niin edelleen.”

Cooper tiesi, että hän halusi tehdä elokuvan aikuisten suhteista. Hän valitsi A Star Is Born -elokuvaklassikon, joka julkaistiin alun perin vuonna 1937 ja josta tehtiin uusintafilmatisoinnit vuosina 1954 ja 1976. Se kertoo tarinan tuhoon tuomitusta rakkaussuhteesta pääosanesittäjän ja lahjakkaan naisnäyttelijän välillä, jonka uran hän auttaa käynnistämään.

Cooper tunsi vetoa henkilöhahmoihin, mutta hän halusi tarinasta myös enemmän. Hän ohjasi uuden version elokuvasta A Star Is Born, jossa hän näyttelee (Lady Gagan rinnalla) Jackson Mainea, kuuluisaa muusikkoa, joka kamppailee riippuvuuden kanssa. Cooper toivoo, että hänen versionsa elokuvasta esittää ikonisista hahmoista pyöreämmän kuvan.

”Se on se kaunis matka”, hän sanoo. ”He lakkasivat olemasta näitä myyttisiä hahmoja. Pääset tutkimaan koko ihmistä.”

Haastattelun kohokohdat

Hahmonsa syvästä äänestä, jonka hän otti mallia Sam Elliottista (jonka Cooper näytteli myöhemmin veljensä roolissa elokuvassa)

Haluin muuttaa ääntäni, koska tiesin, etten uskoisi sitä edes näyttelijänä, jos kuulisin ääneni jatkuvasti. Kuulen vain tämän tyypin Philadelphiasta. … Millainen ääni voisi siis olla ihanan ikoninen olematta maantieteellisesti rajoittunut? … Ja jossain vaiheessa kysyin … Mistä Sam Elliott on kotoisin? Koska en voi oikein paikantaa hänen aksenttiaan, enkä tiennyt, että hän on Sacramentosta, Kaliforniasta. Sitten sain tietää, että hänen äitinsä on Teksasista ja että hänellä oli suuri vaikutus häneen, ja niinpä hänen äänensä – hänellä on tämä aksentti, jota ei voi oikein paikantaa.

Se tuntui siis täydelliseltä hahmolle, ja sitten alkoi matka – miten ihmeessä saan tuon äänen? Miten voisin ikinä? Joten minä vain – se oli vain tunteja ja tunteja ja tunteja. Kehitimme kokonaisen sarjan harjoituksia ja sitten kuuntelimme nauhoja kirjaimellisesti tuntikausia. Tapasimme neljä tuntia päivässä viitenä päivänä viikossa noin kuuden kuukauden ajan. …

Aluksi se oli hyvin vaikeaa; itse asiassa pystyin tekemään sen vain pää alaspäin. Ja yöllä kun menin nukkumaan, tuntui kuin ruokatorveni olisi laskenut rintaani. Minun täytyi ikään kuin tehdä se väkisin, mutta sitten jonkin ajan kuluttua siitä tuli niin luonnollista, ja pystyin hengittämään ja puhumaan teille ja tekemään kaiken, elämään elämäni tuon äänen sisällä. Ja se oli este, jota pelkäsin kauhuissani, etten pääsisi sen yli.”

Oppiessaan laulamaan rooliaan varten elokuvassa A Star is Born

Cooper kertoo tienneensä, että halusi ohjata jo nuoresta pitäen: ”Vietin aina kaiken aikani, niin paljon kuin vain pystyin, leikkaussaleissa ja varjostamassa ohjaajia ja kyselemässä kuvausryhmäläisiltä kysymyksiä ja opettelemassa linsseistä ja niin edelleen.” Clay Enos/Warner Bros. hide caption

toggle caption

Clay Enos/Warner Bros.

Cooper kertoo tienneensä, että halusi ohjata jo nuoresta pitäen: ”Vietin aina kaiken aikani, niin paljon kuin pystyin, leikkaushuoneissa ja varjostin ohjaajia ja kyselin kuvausryhmän jäseniltä kysymyksiä ja opettelin objektiiveista ja niin edelleen.”

Clay Enos/Warner Bros.

En tiennyt, miten hengittää. En tiennyt mitään laulamisesta – en mitään. On niin vaikea taiteenlaji laulaa ihmisten edessä, koska hermostuneena menettää heti hengityksensä. … Minulla oli loistavia opettajia. Lukas Nelson oli uskomaton muusikko, jonka kanssa työskentelin – hän ja hänen bändinsä tuntikausia. Luulen, että pystyin siihen, koska olin hyvä oppilas ja kuuntelin loistavia opettajia.”

Laulujen esittämisestä elävän yleisön edessä elokuvan avauskohtausta varten ja äänimiksaaja Steve Morrow’n kannustuspuheiden tarpeesta

Kävimme oikeissa esiintymispaikoissa. Kävimme Glastonburyn musiikkifestivaaleilla … ja meillä oli neljä minuuttia Pyramid Stage -lavalla, joka on 80 000 ihmisen edessä. … hyppäsimme lavalle kahdeksaksi minuutiksi Stagecoachissa 30 000 ihmisen edessä ja lauloimme tuon kappaleen. Molemmilla kerroilla ajattelin: ”En mitenkään pysty tähän. Minun pitäisi vain puhua se suustani ja nauhoittaa se myöhemmin.” Kirjaimellisesti molemmilla kerroilla, ja molempiin liittyi elokuva.

Glastonbury oli melkein viimeinen kuvauspäivä ja … Sanoin: ”Ei, aion unohtaa sanat. Aion vain laittaa kameran niin, että ette oikeastaan näe kasvojani.” Ja joka kerta sanoin: ”Olet tehnyt kaiken tämän työn. Olen kuullut sinun laulavan laulun sata kertaa. Tee se nyt vain.” Joten hän oli ihana.”

siitä, että hän kärsi lapsena korvasairaudesta, mikä auttoi häntä samaistumaan roolihahmonsa tinnitukseen ja kuulon heikkenemiseen

Minulla oli syntyessäni kolesteatooma korvatumakkeessa, ja minulla oli tonneittain korvatulehduksia, ja se piti poistaa. Silloin tehtiin ihonsiirto, eli korvan ympäriltä leikattiin itse asiassa osa ihoa eikä synteettistä palaa, joka laitettiin korvatynnyriin. Ja siinä oli niin paljon arpikudosta, ettei se koskaan parantunut.

Minulla on siis aina ollut reikä korvatumpussa. koko kesät, kun olin lapsi, enkä koskaan voinut mennä veteen. Olisin helposti voinut menettää kuuloni oikeasta korvasta. Kaikki nämä asiat olivat hyvin läsnä minulle lapsena, häpeän tunne, se, etten voinut mennä altaaseen muiden lasten kanssa, kaikki tuollaiset asiat. Joten siinä oli jotain, johon pystyin todella samaistumaan. Vaikka minulla ei olekaan tinnitusta, tiedän varmasti, miltä soitto kuulostaa, koska korvatulehdus kuulostaa hyvin samankaltaiselta. Se voi olla samanlainen ääni. Joten minusta tuntui, että tässä on jotain, jota en voisi esittää, vaan johon voisin täysin eläytyä.

Lauren Krenzel ja Seth Kelley tuottivat ja muokkasivat tämän haastattelun lähetystä varten. Bridget Bentz, Molly Seavy-Nesper ja Patrick Jarenwattananon sovittaneet sen verkkoon.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.